Beč je, bez sumnje, glazba u svom svom sjaju: kroz njega su prošli najuniverzalniji geniji. To je također povijest, latentna, unatoč prohujalim stoljećima, u svakom kutku grada. I naravno, Beč je umjetnost: ona koja je izložena u svakoj palači, u svakoj veličanstvenoj zgradi, u svakom od slavnih muzeja koja u svojoj utrobi čuva najnevjerojatnija djela naslijeđena iz svoje imperijalne prošlosti.
Ali austrijska prijestolnica također je, unatoč činjenici da izvan njezinih granica mnogi nisu svjesni ovog aspekta, dizajn: onaj koji hrani ono drugo lice grada koji već duže vrijeme kladi na čelo , za najinovativnije ideje i za davanje štiha svemu na što smo navikli.
Danas smo došli razgovarati s vama o nadrealni hoteli, mali čvorišta gdje nema nemogućih izazova, gastronomija koja svijetli svojim svjetlom i arhitektura koja će vas ostaviti bez riječi. Spremamo se podleći najnevjerojatnijem dizajnu. I pripazite, jer stvari postaju zanimljive.
SPAVAJ POKRAJ ROLLER COASTERA
Ne, nemoj se smijati, vrlo smo ozbiljni. Dan za koji su se odlučili promotori Superdube Wien Prater — lanca porijeklom iz Hamburga parcela uz lunapark Brbljivac , u bečkom arondismanu 2, kako bi izgradili svoj prvi —i zasad jedini— hotel u gradu, nisu oklijevali ni sekunde: što može biti zabavnije od spavanja ispred roller coastera?
I prionuli su na posao kako bi započeli projekt koji je ugledao svjetlo u ljeto 2021.: ulazak u ovaj jedinstveni smještaj čini to u paralelnom svemiru u kojem ništa ne ide kako se očekuje. Bilo koje.
Za početak, jer je dizajn — naravno — ovdje vrlo prisutan. I to na vrlo neobičan način: njegov predvorje, inspiriran trećom dimenzijom, pravi je mješanac u kojoj je svaki namještaj, različitih stilova, boja i materijala, rabljen. Između sofa, stolića i police krcate televizorima s nekoliko desetljeća povijesti , ima mjesta za odijelo američkog astronauta, košaru balona na vrući zrak, lepeze svih veličina ili kafeteriju koja je jednostavno prekrasna. Mjesto gdje se osjećate kao kod kuće.
Odavde je sve — još više — fantazija: njegovih 178 soba podijeljeno je u 17 različitih kategorija —17!— gdje je sve čisti dizajn . Za početak, 16 različitih tapeta koje ukrašavaju zidove, prijedloga odabranih na natječaju u kojem su sudjelovali studenti bečkog Fakulteta primijenjenih umjetnosti. Također i oni svjetleća kupaonska ogledala s ilustracijama Julije Presslauer , ili mreže za odlaganje odjeće ili predmeta koje je napravila baskijska tvrtka poput starog autobusa.
16 tapeta ukrašava zidove soba.
Prater također ima posebne dizajne u svojim sponzoriranim prostorijama —FM4 sponzorira popularna radio postaja— ili tematski: onu posvećenu video igrama —gdje možete provesti sate zakačeni na konzolu—, čitanju —punu knjiga— ili glamping —s podom od umjetne trave—. Jedna od njih je, štoviše, ostvarenje sna Laure Karasinski, dizajnerice interijera hotela zajedno s Gerdom Zehetnerom: replika njezina stana. U Superbudeu je sve moguće.
Prijedlozi se nastavljaju s a Besplatna soba-atelje za one umjetnike koji to zatraže uz jedini uvjet da ostavite svoj trag u hotelu, ili NENI am Prater , restoran s izraelskim okusima koji je postao moderno mjesto u gradu: smješten na najvišem katu hotela i s atraktivnom izložbenom kuhinjom, omogućuje vam da kušate ukusne falafele dok se divovski panoramski kotač okreće nekoliko metara dalje.
NENI am Prater.
TJEDAN DIZAJNA NIJE BILO KOJI DOGAĐAJ
U jesen 2021. proslavio je svoje 15. izdanje i ponovno je polučio potpuni uspjeh: 40.000 ljudi došlo je u austrijsku prijestolnicu s izgovorom za ovaj termin koji nam dobro dođe.
Jer već osigurava Gabriel Roland, nedavno otpušteni direktor festivala : “Svi volimo carsku prošlost Beča, njegovu povezanost sa svijetom glazbe, ali to nije jedina priča o ovom gradu”. Iz tog razloga, ovdje govorimo o dizajnu u svim njegovim inačicama, uvijek povezan s održivim, ekološkim i aktualnim problemima kao što je proizvodnja hrane ili kako integrirati novi način življenja ovih iskustava u naše živote. Jer dizajn je, na kraju krajeva, u svemu.
Obilazak urbane hrane i dizajna
Sjedište Bečkog tjedna dizajna je instalirano svake godine u drugom susjedstvu grada —ova 2021. dotakla je Distrikt 2—, promičući drugačiji način da mu se udahne život tijekom deset dana u kojima se događaj održava. Događaj koji je uvijek u kontinuiranoj evoluciji, gdje su sinergije i međuodnosi stalni i potrebni, bilo na lokalnoj, nacionalnoj ili čak međunarodnoj razini. Stoga postoji velika priljev stranih posjetitelja i da uvijek, u svakom izdanju, postoji zemlja gost.
Na taj je način moguće usredotočiti se na projekte koji su uvijek tu, ali koje obično — a posebno mi koji posjećujemo grad ekspresno — zanemarimo. Na primjer, male prostore od co-working u kojem mladi dizajneri razvijaju svoje projekte i izlažu ih javnosti: članovi DIN 2121, na primjer, odlučili su upotrijebiti domišljatost oblikujući instrumente i alate mjerenje budućnosti. Obilazak s vodičem je privilegija.
'Otporne' četvrti, jedan od fokusa festivala.
Efemerne drvene konstrukcije postavljene na javnim parkiralištima predavanja na sveučilištima na otvorenom ili muzeji u kojima se prikazuje plan djelovanja na napuštenim područjima kako bi im se dao novi život, samo su još neki od primjera ovog cjelovitog događaja koji poziva grad da prigrli umjetnost kao što je dizajn . Jedno od najuspješnijih iskustava ove 2021. godine je, inače, vezano uz gastronomiju: restoran iskočiti koji je goste pozivao na intimnu večeru na kojoj su kušali poseban jelovnik kojeg je pripremio slovenski chef Jakob Pintar , poslužen na unikatnom posuđu vodećih slovenskih dizajnera.
VRIJEME MUZEJA
Pregled povijesti dizajna ove zemlje vrlo je jednostavan uz nekoliko posjeta: prvi od njih, ne može biti drugačije, MAK-u , Muzej primijenjene umjetnosti u Beču . Jer uvijek želite prošetati najveličanstvenijom stranom grada, a puno bolje ako je to duž same Ringstrasse: tamo, u jednoj od najvitkih i najljepših zgrada od cigle, sve vas čeka univerzum tepiha, namještaja, tkanina i keramike koji vode na putovanje od antike do danas.
Hodanje i vraćanje njegovim hodnicima je želja —da se krene naprijed— a nemogućnost: svaki izloženi komad vas poziva da mu posvetite svu svoju pažnju, da se fokusirate na njegove detalje, njegovu povijest, njegov dizajn... i to bez gledanja na sat, tako da će biti potrebno blokirati nekoliko sati dnevnog reda kako biste u potpunosti uživali u njemu ako ne želite ostati na pola puta. Jedan od najzanimljivijih odjeljaka je onaj posvećen Bečke radionice, koje su početkom 20. stoljeća osnovali Josef Hoffmann, Koloman Mosser i Fritz Waerndorfer : pokret koji je branio da svakodnevni život nije u suprotnosti s najekskluzivnijim dizajnom. MAK posjeduje njegovu arhivu i mnogi njegovi komadi — tkanine, skice, posuđe ili namještaj — prikazani su na opsežnoj izložbi.
Trgovina MAK.
Još jedna važna stanica bez napuštanja zgrade je novi MAK Design Lab: 2000 četvornih metara u kojem se pokazuje kako predmeti koji nas okružuju mogu pozitivno utjecati na naš život i olakšati nam postojanje. Jer dizajn je cijela jedna životna filozofija, stav. Prije odlaska, dvije obavezne točke: trgovina MAK , gdje pokupiti neke lijepe dopisnice, i Salonplafon, muzejski restoran , gdje ne osvaja samo jelovnik svojim izvrsnim prijedlozima. Također mjesto, sa svojim ukusno uređenim dvoranama, zaslužuje uživanje.
DIZAJN NA PLOČI
Spominjanje časnog umijeća jela nije moglo izostati. Jer, tko je rekao da je gastronomija u suprotnosti s dizajnom? A to dobro zna i nagrađivani kuhar Paul Ivić iz restorana TIAN, s kuhinjom inspiriranom vegetarijanske i veganske recepte nudi mnoštvo okusa i jedinstvenih jela koja su postavila neviđene presedane. Drugim riječima: niti jedan drugi restoran ove vrste do sada nije dobio Michelinovu zvjezdicu u Austriji.
Dizajn oplata.
Dobro, a gdje je tu dizajn? Pa, za početak, u pripremi svojih jela, na koje se kuhar uvijek kladi, i to prije svega sezonski i lokalni proizvodi . Jelovnik pripremljen s ljubavlju i pažnjom da nahrani dušu, jer o tome se ovdje radi: osim mudro odabranih kombinacija i postignutih istančanih okusa — usput: ništa kao prepustiti se onome što chef Paul Ivić bira — , postignuće leži u spoznaji da je svaki detalj i odluka donesena u TIAN-u — i TIAN Bistrou, njegovom mlađem bratu — provedena uzimajući u obzir jasna predanost organskoj hrani i standardima poštene trgovine . Osim toga, kuhinja je posvećena filozofiji 0 otpada: ovdje se sve koristi.
Chef Paul Ivic.
Ako tome, osim toga, dodamo prezentacije koje bi se mogle smatrati autentičnim umjetničkim djelima... ugasi i idemo. Dakle, na vama je samo da odaberete koji će vam od dva restorana dobro doći da guštate, sjednete za stol... i uživate. I tome služi dizajn ili nam nije jasno?