Andre Kertész. Coco Chanel – 1930-as évek
„A divat nem csak a ruhákban létezik. A divat az égen van, az utcákon. A divatnak köze van az ötletekhez, az életvitelünkhöz, a történésekhez.” Coco Chanel
Forradalom, mítosz, ikon, legenda, előtte és utána. Gabrielle Chanel volt és ma is a divat világának, és miért ne mondanám, a világ egyik legfontosabb alakja.
Más néven „La Grande Couturière”, „Mademoiselle Chanel” vagy egyszerűen „Coco”, Gabrielle Chanel (1883-1971) nagy változásokat hozott és hozzájárult a 20. század esztétikájához. A kényelem, az elegancia és az egyszerűség mellett döntött; újraértelmezte a hagyományos szabászatot gyapjúval és tweeddel; férfias esztétikát javasolt a nők számára; és mindez formálta saját egyedi stílusát, új nőiességét.
Poiret elengedte a nőt a fűzőből. Coco tovább ment, meg akarta szegni a konvenciókat. "Minden művészetem abból állt, hogy megvágom, amit mások hozzáadtak." Ez a kifejezés, amely meglehetősen kiáltvány, összefoglalja a Chanel lényegét.
Most a Palais Galliera újra megnyitja kapuit, hogy felidézze a kiáltványt és bemutassa a retrospektívet Gabrielle Chanell. Manifeste de mode című kiállítás, amely 2020. október 1-től 2021. március 14-ig látogatható.
Francois Kollar. Coco Chanel a párizsi Ritz for Harper's Bazaar lakásában
A CHANEL STÍLUS
2018 júliusa óta zárva, és egy hatalmas bővítési és reformmunka után október 1-jén újra megnyílik a Palais Galliera, vagyis a Párizsi Divatmúzeum a Gabrielle Chanel kiállítás megnyitójával. Manifeste de mode (Gabrielle Chanel. Divatkiáltvány).
„Gabrielle Chanel hosszú életét az alkotásnak, tökéletesítésnek és népszerűsítésnek szentelte mozgásszabadságon alapuló új típusú elegancia, természetes és laza hozzáállás, extravagánstól mentes finom elegancia, időtlen stílus egy új típusú nő számára. Ez volt az ő „divatkiáltványa”, megkerülhetetlen örökség, és fontosabb, mint valaha a mai világban” – mondja. Nézd meg Arzalluzt, a Palais Galliera igazgatóját.
A kezdetektől – egy párizsi kalapbolttal – élete végéig, A Chanel szembeszállt az akkori divatokkal, és megalkotta a Chanel divatot, a Chanel stílust; egyszóval a Chanel márka.
„A Gabrielle Chanel kiállítás. A Manifeste de mode, az első párizsi retrospektív, amelyet a nagy couturière-nek szenteltek, elemzi szakmai pályafutását, stílusának megjelenését és fejlődését, munkásságának jellegzetességeit, kódjait és a divattörténethez való hozzájárulását”. kiteszi Arzalluzt.
D'Ora. Gabrielle Chanel portréja, 1923
TÖBB TÖBB 350 DARAB 1910-1971 KÖZÖTT
Gabrielle Chanell. Üzemmód borítók jegyzéke közel 1500 négyzetméteres terület, beleértve a múzeum újonnan megnyílt pincegalériáit és házait több mint 350 darab a Palais Galliera és a Patrimoine de Chanel gyűjteményéből, nemzetközi múzeumokból – mint például a londoni Victoria & Albert Múzeum, a San Francisco-i De Young Múzeum, a santiago de chilei Divatmúzeum vagy az antwerpeni MoMu, valamint magángyűjtemények.
A kiállítás első része kronologikus, és Gabrielle Chanel kezdeteit meséli el néhány emblematikus darabon keresztül, mint pl. a híres 1916-os marinière, a matrózblúz, mezben.
A látogató utazásra indulhat a Chanel elegáns stílusának evolúciójában: a kisméretű robes noirestől és a Roaring 20-as évek sportmodelljétől a 30-as évek kifinomult ruháiig.
A nagyszerű varrónő elkísér minket ezen az úton vetített portrékat, amelyek megmutatják, hogy aláírása mennyire megtestesíti személyiségét. Ezen kívül az egyik szoba ebben az első részben az teljes egészében az 1921-ben megalkotott 5-ös parfümnek szentelve, és kiemelkedően a "Coco Chanel" szellemiségében.
Amikor kitört a háború, a divatházat bezárták, és a párizsi rue Cambon 31. szám alatt csak parfümök és kiegészítők voltak kaphatók. A ház 1954-ben nyílt meg újra, és követelte divatkiáltványát más tervezők, például Christian Dior és a New Look ellen.
William Klein. Dorothy és Little Bara, Vogue Paris, 1960. október
A CHANEL KÓDOK
„Az egyszerűség forradalmának, a merészségnek és az elfogadott normáknak való megfelelés megtagadásának köszönhetően Gabrielle Chanel megtervezte a megjelenést és olyan kódok, amelyek azonnal felismerhetővé váltak világszerte, és ma is felismerhetők” – mondja Bruno Pavlovsky, a CHANEL SAS és a CHANEL Fashion Activities elnöke.
És hozzáteszi: „Chanel belépett a kollektív tudattalanba, és a sziluett időtlenségét hatalmas és állandóan modern dologként állapította meg. A vékony köntös noire-n, a tweed öltönyön, a steppelt táskán vagy a kéttónusú pumpákon túl ez a paradoxon az, ami mögött Chanel óriási hozzájárulása a divathoz és a nőkre gyakorolt tartós hatása."
A kiállítás második része tematikus, és a Chanel öltözködési szabályok felfedezésére hív. Így a Galerie Courbe-ban találkozunk a fonott tweed öltöny, a kéttónusú sarkú pumpák, a 2,55-ös steppelt táska, természetesen fekete és bézs, de piros, fehér és arany is... és természetesen az öltöny és a magas ékszerek, amelyek a Chanel megjelenéséhez tartoznak .
Verido, ősz-tél 1920-1923; Párizs, a CHANEL öröksége
VAN VALAKI, AKI NEM TUDJA MI AZ A 2,55?
1955 februárjában indult, a híres 2,55-ös táska, amely a formájáról, a füléről, a steppelt hatást keltő varrásokról és a csavarzárról ismerhető fel, mindenekelőtt praktikusnak készült.
A vállpánt, ékszerlánc vagy bőrrel befűzött lánc, hogy elkerülje a fém csilingelését, már önmagában is ikonikus tárgy lett; és lehetővé teszi, hogy a táskát a kezében vigye vagy a vállára akassza.
A belseje bőrrel vagy piros borítással van bélelve, és számos zseb található, amelyek segítenek megtalálni a tartalmat, pl. külön rekesz rúzs számára. Vágóvágásból, jerseyből vagy selyem szaténból készült, a 2.55 is három méretben kapható, hogy alkalmazkodjanak a nap különböző tevékenységeihez és körülményeihez.
2,55-ös zacskó, 1955 és 1971 között; Párizs, a CHANEL öröksége
KÉT SZÍN KÉRJÜK
1957-ben a kéttónusú slingback cipő a végső simítást adta Chanel sziluettjének, és extra eleganciát hozott a megjelenésébe. Több, különböző cipészekkel végzett teszt után a Raymond Massaro modellt választotta.
A funkció és a forma tökéletes keverékében, bézs színű bőre meghosszabbítja a lábszárat, míg fekete lábujjvédője védi a zord időjárástól, miközben a lábfejet is kisebbnek látja.
Aszimmetrikus pánt és mérsékelt sarokmagasság gondoskodik róla kényelem és mozgásszabadság.
Kéttónusú slingback cipő (1961); Párizs, a CHANEL öröksége
A PALAI GALLIERA
A Palais Galliera a francia főváros egyik alapvető állomása a divat szerelmeseinek. Több mint 200 000 ruhadarab, kiegészítő, fénykép, rajz, illusztráció és nyomat található benne, amelyek a világ egyik legjobb divatkollekcióját alkotják.
A darabok Franciaország 18. századi öltözködési szokásait és öltözködési szokásait tükrözik. Extravagánsok vagy értékesek, egyszerűek vagy hétköznapiak – a divat kreatív zsenialitásáról tanúskodnak, egészen a legmodernebb kifejezésekig.
Pompás időszaki kiállítások futottak végig galériáin, mindkettő monografikus (Givenchy, Fath, Carven, Castelbajac, Grès, Alaïa, Jeanne Lanvin, Fortuny, Martin Margiela...) mint témák (A farmer története, Japonizmus és divat, Divat és kertek, The Roaring Twenties, Sous l Empire des crinolines, The Fifties...).
2018-ban történt, amikor a Palais Galliera az alagsori tereket olyannak látta lehetőség a kiállítási terület megduplázására és megkezdte a hosszabbítást a Chanel támogatásának köszönhetően.
Most a két szintet kombinálva, lehetőség lesz nagyszabású időszaki kiállítások befogadására vagy az állandó gyűjtemény bemutatására (ezt a darabok törékenysége miatt időszakonként frissítjük), és biztosítsa a látogatónak divattörténet a 18. századtól napjainkig.
Jegyeket vásárolhat a Gabrielle Chanel kiállításra. Az üzemmód megnyilvánulása itt.
Kalap, 1913 és 1915 között; Párizs, díszítőművészeti múzeum
A Palais Galliera október 1-jén újra megnyílik a Gabrielle Chanel visszatekintésével
Cím: 10 avenue Pierre 1er de Serbie, Paris 16e, 75116 Párizs Lásd a térképen
Telefon: 01 56 52 86 00
Menetrend: Keddtől vasárnapig 10 órától 18 óráig.