'Claire' által tervezett Louis Vuitton csomagtartó.
A Hermès és a Louis Vuitton száz éves márkák, ahol léteznek, a minőség lenyomatával születtek, mind az anyagokban, mind a termékeik gyártásában. Az elmúlt években éppen arra koncentráltak, hogy ezt az alapozó filozófiát és a kézműves munkásságát minden egyes darab alkotójaként kiemeljék. Meglepő kommunikációs stratégiákat alkalmaztak, amelyek hírré kívánnak válni, és a „kézzel készített”-nek akarnak lenni. Ötletes fogadása, hogy új csavart adjon néhány legemblematikusabb termékének azáltal, hogy nem szokványos művészek munkáját adja hozzá a dizájnhoz.
London A Louis Vuitton már megtette Stephen Sprouse punktervezővel és Takashi Murakami művésznővel. Ezúttal Greyson Perry lett a kiválasztott. A művész, aki 2003-ban elnyerte a Turner-díjat, továbbra is alteregójával, Claire-rel lép fel. a művészet harcosa , beleértve a durva közösségi üzeneteket az őt jellemző kerámiadarabokról.
A klasszikus stílusú edényeket elárasztják, agresszív vonalvezetéssel, kortárs motívumokkal, referenciákkal: mobiltelefonok, autóalkatrészek, szupermodellek, szomorú és bántalmazott lányok, önéletrajzi pillanatok. Louis Vuitton egyik klasszikus ládáját úgy díszítette, mintha az egyik edénye lenne. Hiánya, brutalitása és lemondása, megszokott témái miatt pásztorfigurákkal és fényekkel töltötte meg. Legszívesebben babajáték auráját adta a darabnak, egy tipikus ötvenéves mackó vezeti az együttest, aki nem más, mint a művész képzeletbeli házi kedvence, igazi fétise.
A csomagtartót a New Bond Street üzletben mutatják be, és egy audiovizuális anyag kíséri magáról a művészről, valamint három ruhát, amelyet a Central St Martin's School of Art egyik divattanfolyamának diákjai terveztek a medvének. Ezt az installációt a művész a londoni British Museumban 2012. február 19-ig látható kiállításának részeként mutatta be. Az „Ismeretlen mesterember sírja” cím az ismeretlen mesterember sírjára utal, és tisztelgés azoknak az ismeretlen férfiaknak és nőknek, akik évszázadokon át kovácsolták a mesterség gyökereit. Ezen kívül Perry kurátorként a British Museum állandó gyűjteményéből válogatott ki különböző darabokat, hogy a sajátjaival kölcsönhatásba léphessen a kiállításon.
Kongo sál a Carré de Hermès kollekcióhoz.
Barcelona A Hermès a „Street Art” mellett döntött, hogy alternatív fordulatot adjon arculatának. A Hermès hagyományos luxusa és a Kongo néven ismert Cyril Phan művész munkája a barcelonai Paseo de Gracia-n található üzletében találkozott az első installációban, amelyet a cég ebben a kirakatban végzett. Kongo a tőle megszokott energiával fejezte be színes grafikai munkáját egy saját maga által épített téglafalon, amelyet tizenöt napig exponált.
Ez a mulandó kezdeményezés a ház és a művész kapcsolatát folytatja a Kongo carré Hermès Graff megjelenése után, amelyet a francia Bali Barret-vel, a Hermès Silk művészeti igazgatójával közösen tervezett. Ezek a „carré” zsebkendők, amelyek a graffiti tipográfiáján neon színű robbanások nyomait tükrözik, egyszerre lepnek meg és csalnak. aki néhány éve azt mondta volna, hogy egyesek graffitit hordanak a nyakukon Hermès címkével.
Ami ellentmondásnak tűnhet, az igazolja a márka azon szándékát, hogy megmutassa a közönségnek az avantgárd művészet iránti támogatását, anélkül, hogy megfeledkezne annak eredeti értékeiről, amelyek középpontjában a kézművesség áll. Véget ért az idei év, és ezzel a mottó, amely a Hermès különböző akcióiban szerepelt: "A kortárs mesterember 1873 óta" , valamint a világ különböző pontjain tartott előadások, amelyeken élőben mutatták be a kézműveseket, akik egyes darabokon dolgoznak.
Többek között ezt a vonalat követve új kollekciója Madridban mutatkozott be a Cul de Sac tervezőinek díszletével, amelyben továbbadták. a munkaeszközök értékét az egyes márkák termékeit darabonként konfiguráló embereké.
Londonban vagy Barcelonában a kiváló luxus a hagyományosra támaszkodik -iparművészet- és szélsőségesen -a legradikálisabb művészet-, de ez csak egy újabb módja annak, hogy továbbra is klasszikus legyen.
Kongo művész a Hermès-szel együttműködve.