Ուղևորություն դեպի նկար՝ «Կարմիր կաննա», Ջորջիա Օ'Քիֆի կողմից
սա ծաղիկ չէ.
Այն նույն կերպ չէ, ինչ նկարը, որում Մագրիտը խողովակ է ներկել դա ծխամորճ չէր, այլ նկար, և դրա հեղինակը զգուշացրեց մեզ այդ նկարի հենց տարածքում տեղադրված ցուցանակով. Ceci n'est pas une pipe , իհարկե թողել է։
Իսկ Մագրիտը չէր ստում . Որովհետև ոչ խողովակ բառը խողովակ է, ոչ խողովակը ներկայացնող պատկերը խողովակ է, ոչ էլ այն միտքը, որ մենք ունենք խողովակի կամ բոլոր հնարավոր խողովակների մասին: Դե, նույնն է նաև ծաղկի դեպքում, ինչ վերաբերում է դրան, Ծաղկի և խողովակի միջև տարբերություն չկա.
Ջորջիա Օ'Քիֆը 1962 թ
Որ սա ծաղիկ չէ, դեռ չի նշանակում, որ դա իգական սեռ է , ինչը բազմիցս ասվել է հյուսիսամերիկացու նկարած ավելի քան երկու հարյուր ծաղիկների մասին Ջորջիա Օ'Քիֆ (1887-1986 թթ.): Որովհետև ակնհայտ և շատ ֆրոյդական է թվում, որ կին նկարիչն իրեն անուղղակիորեն ակնարկում է սեփական վերարտադրողական համակարգի մասին . Նաև այն պատճառով, որ լուսանկարիչը Ալֆրեդ Շտիգլից , ով իր պատկերասրահի սեփականատերն էր նախքան նրա ամուսինը դառնալը, պատասխանատու էր այդ մեկնաբանության խրախուսման համար։ Իսկ պարզ չլինելու դեպքում կարմիրով ընդգծեց՝ համոզելով նկարչին մերկ կեցվածք է ընդունել սեփական նկարների կողքին սենսացիա առաջացրած ֆոտոշարքում. Սա արդեն ժանյակն էր, ինչպես ասում են։
Կարևոր չէ, որ Շտիգլիցի կադրերում ամենաշատ կրկնվողը ոչ թե նկարչի սեռն է, այլ. նրա ձեռքերը , և որ հաճախ այդ ձեռքերը ճշգրիտ հիշում են նրանց ցողունի վրա բարձրացված ծաղիկներ . Թվում է, թե նույնիսկ պակաս կարևոր է, որ ինքը՝ Օ'Քիֆը, պնդել է, որ ծաղիկ նկարելիս նա մտադիր չէր կատարել սեռական փոխաբերություններ, այլ ավելի շուտ նպաստել իսկական ամերիկյան արվեստի ձևավորմանը (որը նույնպես անհամատեղելի չէր լինի): Հանրության համար, նա եղել է և միշտ կլինի սեռական օրգանների տեսք ունեցող ծաղիկների նկարիչը.
Պետք է ասել, որ այս հասարակությունը լավ կրթված էր և գիտեր արվեստի պատմությունը, և այդ պատճառով նրանք գիտեին, որ նկարում ծաղիկը սովորաբար այլ բան է նաև։ Եթե անդրադառնանք քրիստոնեական պատկերագրություն , օրինակ, շուշանն է կույս Մարիամի մաքրությունը եւ կարմիր վարդ Քրիստոսի կիրքը . Ցանկացած ծաղիկ, որը հայտնվում է բարոկկո նատյուրմորտում, նախազգուշացում կլինի, որ մենք նույնպես կթառամենք այնպես, ասես մեր մարմինը ծաղկաթերթերից լինի: Իմպրեսիոնիստական ստեղծագործության մեջ, ինչպիսին է Մոնեի ջրաշուշաններ մենք ոչ թե ծաղիկներ կունենանք, այլ ծաղիկների տպավորություններ: Եվ Վան Գոգի արևածաղիկներն ու շուշանները դրանք ամենից առաջ ինքնահաստատման ակտ են և դրանով իսկ արտացոլում են նկարչի խոշտանգված հոգեբանությունը:
Մենք կարող ենք շարունակել, քանի որ կան բազմաթիվ օրինակներ՝ ծաղկային ծաղկեպսակներից Ռուբենսի սահման և Arcimboldo-ի զարմանալի կոմպոզիցիաները, Արելլանո, Ռույշ, Բրեյգել կամ Բոսշաերտ՝ Ֆանտին-Լատուրին, Ռեդոնին, Մատիսին, Իզաբել Կինտանիլային . Նրանց մասին ասել, որ նրանք սահմանափակվել են ծաղիկներ նկարելով, կնշանակի Համլետի մասին ասել, որ դա ուրվականների պատմություն է:
Անցյալ դարի յոթանասունական թվականներին. Ռոբերտ Մեյփլթորփ նա նաև լուսանկարել է ծաղիկներ՝ երևի հուսալով, որ հանրությունը Դուք կգնահատեք ձեր նախկին մերկության գեղեցկությունը և դադարեք նրանց մեջ տեսնել զուտ պոռնոգրաֆիա՝ գեղարվեստական ալիբիով: Իսկ այն, ինչին նա հասավ, ճիշտ հակառակն էր. նրա շնորհիվ այժմ մեզ համար դժվար է մտածել կալա շուշանի կամ կակաչի մասին՝ առանց դրանցում սեքսուալ գրավչություն գտնելու։
Օ'Քիֆը լուսանկարվել է 1918 թվականին Ալֆրեդ Շտիգլիցի կողմից
Կարելի է պատկերացնել, որ Mapplethorpe-ի ծաղիկները բավականին շատ են պարտական Georgia O'Keeffe's-ին: Եվ շատ իր՝ նկարչության ուսանողության տարիներին, երբ նա սկսեց անդադար նկարել դրանք՝ չգտնելով այն, ինչ փնտրում էր . «Լավ նայիր նրանց, հետո նկարիր այն, ինչ տեսել ես», - ասացին նրան։ Եվ նա արեց: Նա դա անում էր ժամանակ առ ժամանակ՝ մեծացնելով կշեռքը, ինչպես մեկը, ով եղջերաթաղանթի վրա մանրադիտակի ոսպնյակ է տեղադրել, և հենց այդ ժամանակ այն ստացվեց:
Այդ իսկ պատճառով նրա նկարներում մենք ծաղիկ չենք տեսնում, այլ ինչ է նկարիչը բռնել ծաղիկից , և այն, ինչ նա զգացել է այդ վարժությունում: «Rose is a rose is a rose is a rose», - գրել է Գերտրուդ Սթայնը իր ամենահայտնի բանաստեղծության մեջ, բայց տարիներ անց նա ավելացրել է. «Ես ապուշ չեմ: Ես գիտեմ, որ առօրյա կյանքում մենք սովորաբար չենք ասում, որ սա սա է: Բայց ես կարծում եմ, որ այդ տողով վարդը հարյուրավոր տարիների ընթացքում առաջին անգամ կարմիր դարձավ անգլիական պոեզիայի պատմության մեջ։ Դե, Օ'Քիֆը, ով նույնպես ամեն ինչ էր, քան ապուշ, իր նկարով հորինեց ծաղիկներին նայելու նոր ձև, և այդ պատճառով կարծես մենք առաջին անգամ էինք նրանց նայում դրա միջով։
բացատրեց Ֆուկո իր գրքում Խոսքերն ու իրերը որ աշխարհը կառավարվում է պարադիգմների կամ պարտադրված ճշմարտությունների հաջորդականությամբ («էպիստեմե», նա այսպես է անվանել), որոնք սահմանազատել են բոլոր հնարավոր դիսկուրսները և բոլոր գեղարվեստական ստեղծագործությունները, որոնք մենք ստեղծում ենք։ Այն ժամանակ, երբ Վելասկեսը նկարում էր «Las Meninas»-ը, ներկայացուցչությունը ղեկավարում էր, բայց այն արդիության մեջ, որտեղից Օ'Կիֆը հղացավ իր ծաղիկները, այլևս ոչինչ չկար ներկայացնելու, և փոխարենը սուբյեկտիվորեն վերլուծելու շատ բան կար, այսինքն՝ շատ բան։ նայել . Այսպիսով, եթե այն այլևս ոչինչ չի ներկայացնում, ինչ է անում նկարը Իսկ ինչո՞ւ ենք մենք ձեռնարկել բոլոր այն ճամփորդությունները, որոնք առաջարկվել են այս բաժնում։
Կարծում եմ, որ սրան պատասխանելու համար ես և Բրունո Ռուիս-Նիկոլին կարող ենք փոխառել անձամբ Ջորջիա Օ'Քիֆի խոսքերը։ «Երբ դուք վերցնում եք ծաղիկը և իսկապես նայում եք դրան, դա ձեր աշխարհն է այդ պահի համար», - ասաց նա: « Ես ուզում եմ այդ աշխարհը նվիրել ուրիշներին”.
Ուղևորություն դեպի նկար՝ «Կարմիր կաննա», Ջորջիա Օ'Քիֆի կողմից