Նկարչուհին իր «Las dos Fridas» ստեղծագործության դիմաց
«Խորը հայացք Ֆրիդայի կյանքի, արվեստի, սիրո և ժառանգության վրա փորձագետների աչքերով և նրանց, ովքեր ոգեշնչվել են նրա տաղանդով»: Սա ներածական նամակն է Caras de Frida վիրտուալ ցուցահանդեսին, որը վարում է կայքը Google Arts & Culture.
Այս հրաշալի նմուշը ստանալու համար, որը Ունի մոտ 800 հատ, Google-ի մշակութային հարթակն ունեցել է 30 հաստատությունների համագործակցությունը, որոնցից են Ֆրիդա Կալոյի թանգարանը (Մեքսիկա), Արվեստի կանանց ազգային թանգարանը (ԱՄՆ), Նագոյա քաղաքի արվեստի թանգարանը (Ճապոնիա) կամ Fundación MAPFRE:
Ֆրիդան ծնվել է Մեխիկոյի Կոյոական քաղաքում 1907 թվականին
Ֆրիդա Կալոն ոչ միայն կարևոր իրադարձություն արվեստի պատմության մեջ , բայց դա էլ է իսկական ֆեմինիստական պատկերակ, օգտագործելով իր աշխատանքը որպես վրեժխնդիր զենք. այն ժամանակ, երբ արական տաղանդն ավելի գնահատված էր, մեքսիկացի նկարչուհին հասավ. դիրքավորվել որպես արտիստ և ճեղքել իր կերպարը գենդերային դերերով:
Մյուս կողմից, դա նաև օրինակ է ուժ և հաստատակամություն, որովհետև չնայած տառապանքին պոլիոմիելիտ ընդամենը վեց տարի -ինչը մի ոտքը մյուսից թույլ էր դարձնում- և տառապելով ավտոբուսի վթար, որը նրան տարիներ շարունակ հաշմանդամ դարձրեց, առողջական խնդիրներ Նրանք չխանգարեցին նրա ստեղծագործությանը։
Ընդհակառակը, Ֆրիդան՝ դեռ անկողնուն գամված և հետո ենթարկվել է ավելի քան երեսուն վիրահատության , շարունակել է նկարել շնորհիվ պատվերով պատրաստված ամբիոնի և նրա մահճակալի վրա դրված հայելու որպեսզի նկարիչը կարողանար կտավի վրա պատկերել իր տեսլականը:
Այս բոլոր տվյալները հավաքագրված են ցուցահանդեսի ամենահետաքրքիր հոդվածներից մեկում՝ «Ֆրիդայի հարաբերություններն իր մարմնի հետ»։
Հարցազրույց անգլիացի գրող և պատմաբան Ֆրենսիս Բորզելլոյին, ով վերլուծում է, թե ինչպիսին էր Ֆրիդան իր նկարների միջոցով. նկարչի հարվածների թաքնված իմաստների կամ մեքսիկացի պատմաբանի պատմության վերլուծություն Ալեքսանդր Վարդեր այն մասին, թե ինչպես նկարչի աշխատանքը ազդել է մեքսիկական հեղափոխության վրա , այլ փաստաթղթեր են, որոնք հավաքվում են Կարաս դե Ֆրիդայում։
Ֆրիդա Կալոն, Դիեգո Ռիվերան և Էնսոն Կոնգեր Գուդիրը, Նյու Յորքի ժամանակակից արվեստի թանգարանի նախագահ
Չմոռանալով վկայությունները ժամանակի ազդեցիկ լուսանկարիչներ ով պատկերել է Ֆրիդա -աս Լեո Մատիս, Խուան Գուսման կամ Բեռնար Սիլբերշտեյն- ոչ էլ Խուան Ռաֆայել Կորոնել Ռիվերայի արտացոլումը (Դիեգո Ռիվերայի թոռը՝ Ֆրիդայի ամուսինը), որտեղ նա պատմում է ժողովրդական արվեստի ազդեցությունը իր աշխատանքում։
Մյուս կողմից, եթե ցանկանում եք ավելին իմանալ ինչ իրադարձություններ նշանավորեցին նկարչի կյանքը -Կազա Ազուլում իր մանկությունից մինչև իր վերջին օրերը, անցնելով Դիեգո Ռիվերայի հետ բուռն հարաբերությունների միջով, դուք պետք է սեղմեք հետահայաց «Frida Kahlo. **«Ոտքեր ինչո՞ւ եմ ուզում, եթե ես թռչելու թևեր ունեմ»: **
Եվ, իհարկե, կարող եք նաև վայելել նրա յուրաքանչյուր նկարի մանրամասն վերլուծություն, ինչպես նաև խորհել նրանց գծագրեր և էսքիզներ, պարզել, թե որ գույներն են առավել առկա նրա կտավներում, ուսումնասիրել Կապույտ տան ինտերիերը, ծանոթացեք ձեր զգեստապահարանին կամ կարդալ նրա նամակներն ու գրությունները։
Ինչպես Ֆրիդան ասում էր իր օրերում. «Յուրաքանչյուր տիկ-տակ կյանքի մի վայրկյան է, որն անցնում է, փախչում և չի կրկնվում»: Այնպես որ ժամանակ մի կորցրեք և այցելեք այս հետաքրքրաշարժ ցուցահանդեսը:
Դուք պատրաստվում եք կարոտել այն: