Ֆրենսիս Բեկոնի գազանները լցնում են Լոնդոնի թագավորական ակադեմիան

Anonim

Կենդանու ճանապարհորդությունը կարճ է. Այսպես է արտահայտվել նկարիչ Ֆրենսիս Բեկոնն իր մեծ կտավներում։ Առաջ, մյուսները, հին ժամանակներից, նրանք ձևավորեցին այն կենդանուն, որը պահպանում է մարդու սիրտը: Եգիպտացիները ներկայացնում էին իրենց աստվածները՝ գլուխներով մարմիններով իբիսի, կամ կոկորդիլոսի, կամ բազեի կամ առյուծի:

հույների համար այն, ինչ մարդկային չէր, արդեն հրեշավոր էր, ինչպես իր լաբիրինթոսում փակված Մինոտավրոսը, որի առջև այսօր մենք չենք կարող խուսափել քնքշության բռնկումից: Միջնադար հետևեց ավանդույթին, որը կենդանուն նույնացնում էր արատավորության հետ, հիմք բնազդ, մեղք. Այսպիսով Բոշն իր աշխատանքները լցրեց էակներով, որոնցից տարօրինակ գազաններ. Նրանք բնակվում են դժոխային տարածություններում՝ իրենց բնույթով դատապարտված տառապանքների։

Ֆրենսիս Բեկոն Մարդը և հրեշը Լոնդոնի Արվեստի թագավորական ակադեմիան:

«Ֆրենսիս Բեկոն. Մարդ և գազան», Արվեստի թագավորական ակադեմիա, Լոնդոն (29 հունվարի - 17 ապրիլի, 2022 թ.):

ՖՐԵՆՍԻՍ ԲԵԿՈՆ. ՄԱՐԴ ԵՎ ԳԱԶԱՆ

«Մարդն ու գազանը» ցուցահանդեսում մենք ստուգեցինք, որ. Ֆրենսիս Բեկոնի համար երկուսի միջև հեռավորություն չկար: Նկարիչը մեծացել է Ռեմբրանդտի և Գոյայի կոպիտ տեսլականում և դրա վրա վերստեղծել է սյուրռեալիստների և Պիկասոյի օրգանական ձևերը. Նա մնաց ներսում։ Նրա աշխատանքները մտահոգիչ են, քանի որ նրանք ներս են նայում և ցույց տալ այն, ինչ մենք չենք ուզում տեսնել:

Հայրը՝ զինվոր և ձիաբուծող, 16 տարեկանում նրան վտարել է տնից՝ հայտնաբերելով իր համասեռամոլությունը և տրանսվեստիզմի հանդեպ նրա հակումը. Ընտանեկան ընկերոջ հետ նրան ուղարկել է Բեռլին՝ նպատակ ունենալով նրան տղամարդ դարձնել։ Ֆրանցիսկոսը գայթակղեց նրան, և նա վայելեց այն ազատությունը, որն առաջարկում էր քաղաքը 1920-ականներին: Նա հաճախ էր մեկնում Փարիզ և վերջապես հաստատվել է Լոնդոնում որտեղ նա իրեն նվիրել է հարդարման։

Դրամախաղի հանդեպ իր սիրո մեջ նա նույնիսկ իր նկուղում անօրինական ռուլետկա է տեղադրել: Նա իր գիշերներն անցկացրել է Սոհոյի բարից բար ցատկելով: 1940-ական թվականներից Լյուսիեն Ֆրոյդի հետ նա հաճախում էր գաղութ սենյակ, որը պատկանում էր իր ընկեր Մյուրիել Բլեչերին, ով վճարում էր նրան հաճախորդներ բերելու համար։ Նա միշտ զբաղեցնում էր նույն աթոռը՝ անկյուններից մեկում։ Ըստ իր ծանոթների՝ նա մեծահոգի էր և վիժվածք, սուր խելք.

Francis Bacon Study for Chimpanzee 1957. Յուղ և պաստել կտավի վրա 152,4 x 117 սմ. Peggy Guggenheim հավաքածու Վենետիկի...

Ֆրենսիս Բեկոն, Ուսումնասիրություն շիմպանզեի համար, 1957. Յուղ և պաստել կտավի վրա, 152,4 x 117 սմ: Peggy Guggenheim հավաքածու, Վենետիկ. Solomon R. Guggenheim Foundation, Նյու Յորք. Լուսանկարը՝ Դեյվիդ Հելդ (NYC)

ՃԱՄՓՈՐԴՈՒԹՅՈՒՆ ՆԵՐՍ

Նա նշեց, որ իրենից ժամանակ է պահանջվել նկարչությամբ զբաղվելու համար, քանի որ իրեն չի հետաքրքրում ներկայացնել այն, ինչ իր շուրջն է: Նրա ճանապարհորդությունը նրան ուղղորդեց դեպի ներս: Ալկոհոլային ավելցուկները և նրա հակումը դեպի ոլորապտույտ հարաբերությունները, որոնք նշանավորվում են մազոխիզմով, ձևավորվել են փակ տիեզերք, որտեղ ապրում են կենդանիներ և կերպարներ, որոնք ավելի շատ միս են, քան մաշկ:

Այն հիմնված էր հատվածների վրա, որոնք նա կախել էր իր աշխատասենյակում: Լուսանկարչության մեջ շարժման մասին առաջին հետազոտությունները, նկարներ Հարավային Աֆրիկա կատարած ուղևորությունից, տեսարան ավանգարդ ֆիլմից, որտեղ կինը ճչում է կամ Բանաստեղծ Ուիլյամ Բլեյքի մահվան դիմակ, նրանք նորից ու նորից հայտնվում են նրա ստեղծագործություններում:

Հետևելով Marlborough Gallery-ի հետ իր համաձայնությանը, որը վճարում էր նրա կտորների համար՝ ելնելով դրանց չափից, եռապատկերները բազմապատկվում են և դրա ընդարձակումը դառնում է մոնումենտալ։

Francis Bacon Head VI 1949. Յուղը կտավի վրա 91,4 x 76,2 սմ. Arts Council Collection Southbank Center London.

Ֆրենսիս Բեկոն, գլուխ VI, 1949. Կտավ յուղաներկ, 91,4 x 76,2 սմ։ Արվեստի խորհրդի հավաքածու, Սաութբանկ կենտրոն, Լոնդոն:

ՈՐՏԵՂ ԱՎԱՐՏՎՈՒՄ Է ՄԱՐԴԸ ԵՎ ՍԿՍՎՈՒՄ ԿԵՆԴԱՆԻԸ

Նրա ամենահայտնի ստեղծագործությունը, մի տարբերակը Վելասկեսի՝ Իննոկենտիոս X պապի դիմանկարը, վերցնում է մի կերպար, որի ուժը սահմանակից է աստվածայինին, փակում է նրան վանդակում և զրկում է իր մարդասիրությունից։ ճիչ, որը, ի տարբերություն Մունկի, ընդամենը բերան է։ Բերանում մարդը վերջանում է, իսկ կենդանին՝ սկսում, հաստատեց Բեկոնը։

Նկարչի համար կապիկը ներկայացնում էր երկու բնությունների միաձուլումը։ Եթե մարդու մեջ նա փնտրում էր կենդանություն, նա իր մենակությունը փոխանցել է կենդանուն. Թագավորական ակադեմիայի ցուցահանդեսում ամենաընկերասեր կերպարը բաբունն է:

վաթսունականներին Ջորջ Դայերին ծանոթացել է փաբում: Նա երիտասարդ էր՝ Իսթ Էնդի բանվորական թաղամասից և ուներ խանութների գողության ընդհատվող պատմություն: Բեկոնը, ով իր հարաբերություններում ընդունում էր գիտակցված ենթարկվելը, նա դարձավ Դայերի պաշտպանը, որին նա ընկալում էր որպես խոցելի էակ։

Francis Bacon Second Version of Triptych 1944 1988. ‘Francis Bacon Man and Beast Royal Academy of Arts London.

Francis Bacon, Second Version of Triptych 1944, 1988. «Francis Bacon. Man and Beast», Արվեստների թագավորական ակադեմիա, Լոնդոն (29 հունվարի – 17 ապրիլի, 2022 թ.):

Մեկ տասնամյակ Դայերը գլխավորում էր իր սերիալը: Բեկոնը բազմաթիվ ուսումնասիրություններ է կատարել նրա դեմքի վերաբերյալ, որտեղ նա ներկայանում է մտերմությամբ և որոշակի քնքշությամբ։ Եթե դիմանկարը այն ժանրն էր, որտեղ նա ձգտում էր բացահայտել սահմանները մարդկայինի և անմարդկայինի միջև, Դայերը կարծես զրկված է գիշատիչ հատկություններից որը ցույց էր տալիս նրա սկզբնական փուլի կերպարները։

Հարաբերությունները վատթարացան 1960-ականների վերջին, երբ Բեկոնը հաստատվեց որպես բարձր մշակույթի ներկայացուցիչ։ Դայերը, չնայած իր առանձնահատկություններին, հավակնում էր գեղարվեստական շրջանակներին, տապալվեց և ընկղմվեց դաժան ալկոհոլիզմի մեջ: Փարիզում 1971թ. Բեկոնի հետահայաց ցուցադրության բացմանը նախորդող գիշերը Grand Palais-ում, ինքնասպանություն է գործել ալկոհոլի և բարբիթուրատների համակցությամբ.

Դայերը շարունակեց առկա է Բեկոնի ստեղծագործության մեջ նրա մահից հետո։ Մեջ Սև եռյակներ ներկայացնում է իր սիրելիի ինքնասպանության հաջորդականությունը:

Francis Bacon Triptych August 1972 1972. ‘Francis Bacon Man and Beast Royal Academy of London.

Francis Bacon, Triptych August 1972, 1972. «Francis Bacon. Man and Beast», Արվեստների թագավորական ակադեմիա, Լոնդոն (29 հունվարի – 17 ապրիլի, 2022 թ.):

ԴԵՄՈՆՆԵՐԻ ՄԵՋ

Արվեստագետը վերստին ելավ Ա ժամանակ, որը նա ինքն է սահմանել որպես «դևեր, աղետ և կորուստ» երբ Լոնդոնում երեկույթի ժամանակ հանդիպեց իսպանացի Խոսե Կապելլոյին, որին գերազանցեց ավելի քան 40 տարով։ Հարաբերությունները ամրապնդվեցին Իտալիա և Իսպանիա կատարած ուղևորությունների ընթացքում: Նա հաճախ էր գնում Մադրիդ, որտեղ հնարավորություն ուներ վերանայել նրա երկու ռեֆերենտներին՝ Վելասկեսին և Գոյային, Պրադոյի թանգարանում։ Իր վերջին աշխատանքը նա նկարել է 1991 թվականին։

Այդ ժամանակից ի վեր պաշտոնը Ֆրենսիս Բեկոն՝ որպես 20-րդ դարի մեծ վարպետներից մեկը չի դադարել աճել. 2013թ. Լյուսիան Ֆրոյդի 3 ուսումնասիրություն Christie's-ի Նյու Յորքում հասել է 142,4 միլիոն դոլարի: Մինչ այդ աճուրդի ամենաբարձր գինը, որը միայն 2017 թվականին գերազանցեց Լեոնարդոյի Salvator Mundi-ն:

Կարդալ ավելին