Գուգենհայմի թանգարան վերադառնալու ցանկացած պատրվակ
ՑՈՒՑԱՀԱՆԴԵՍ. ՍԵԶԱՆ ՏԻՍԵՆՈՒՄ
Եթե ցուցահանդեսների ասպարեզում Michelin աստղեր լինեին, ապա Սեզանը Thyssen-ում կվերցներ 3 աստղերը, անկասկած: Հիմնականում, քանի որ այն արդարացնում է հաջորդ փետրվարից ցանկացած ուղևորություն Մադրիդ։ Այն ունի գրավչություն՝ կենտրոնանալով բացառապես նկարչի վրա, ում գործերը վաճառվել են ամբողջ աշխարհում՝ դրանք հավաքելու փաստը դարձնելով ևս մեկ գումարած՝ այցելելու համար: Սրան պետք է ավելացնենք հոգատարությունը, երբ խոսքը գնում է կուրատորի մասին (գլխավոր՝ Գիլերմո Սոլանան), ինչպես նաև հենց նկարչի կարևորությունը՝ որպես Ավանգարդների հայր: Բայց Թիսսենի տարին այստեղ չի ավարտվում։ Նրա հարգանքը ամառային փոփ առասպելներին, անկասկած, ավելի շատ կթեթևացնեն, քան Լիխտենշտեյնի «Կինը լոգարանում»:
ԱՆՈՒՆԸ՝ ԷԼ ԳՐԵԿՈ
Այս տարի 2014 թվականին լրանում է Հունաստանում ծնված նկարիչ Դոմենիկոս Թեոտոկոպուլոսի մահվան 400-ամյակը, ում անունը (Էլ Գրեկո) և ազգությունը (Տոլեդանո, այո, Տոլեդո) փոխվել են մեր երկրում։ Այդ իսկ պատճառով Իսպանիայի խնդիրն է նշել նման իրադարձությունը, որը տեղի կունենա երկու հիմնական բեմերում։ Մեկը՝ Տոլեդոն, այդ քաղաքը, որ նա նկարել է այդ կերպ՝ տեղաշարժված հուշարձաններով և որոշակի հակումով դեպի մաներիզմ։ Կաստիլիայի Լա Մանչա քաղաքը կօգտվի ձգտումից՝ գովազդելու նրանց, ովքեր հայտնի են որպես «Espacios Greco» և կազմակերպելու ցուցահանդեսներ, ինչպիսիք են «El Greco y Toledo»-ն Սանտա Կրուսի թանգարանում, որտեղ հատուկ Տոլեդոն հանդես կգա որպես խարիսխ՝ խոսելու հարաբերությունների մասին: նկարչի և տեղի միջև: Մյուս հիանալի միջավայրը կլինի Պրադոյի թանգարանը: Այստեղ մենք կփորձենք համեմատել և առերեսել բարի Դոմենիկոսի աշխատանքը 20-րդ դարի մեծ նկարիչների հետ, որոնց նա ոգեշնչել է հավակնոտ ցուցահանդեսում։
2014 թվականը լինելու է Էլ Գրեկոյի տարի
Սառը տենդ ՓԱՐԻԶՈՒՄ
Իսկապես բարդ է կարողանալ գնահատել Ֆրիդա Կալոյի աշխատանքը՝ չտարբերելով այն իր կերպարից և Դիեգո Ռիվերայի հետ ունեցած սիրուց: Այսօր չի լինի այդ օրը, ոչ էլ 2014-ը կլինի այն տարին, ոչ էլ Փարիզը կլինի այն քաղաքը, որտեղ կդատվի նրա աշխատանքը՝ առանց սուբյեկտիվ հորձանուտի, որը բերում է դրա հեղինակը: Մինչ Պոմպիդուում պայքարը շարունակվում է երեխաների համար հասկանալի դարձնելու իրենց աշխատանքը, L'Orangerie-ում (D'Orsay-ի այդ հրաշալի մասնաճյուղը) Կալոյի և Ռիվերայի ստեղծագործությունները կմոտեցվեն փարիզյան հանրությանը` միավորելով երկուսի արտադրությունը: սուրբ ամուսնություն.
ԼՈՆԴՈՆԸ (ՄԵԿԸ ԶԱՐՄԱՆԱ՞Ց) ՔԱՂԱՔՆ Է
Եվս մեկ տարի (և արդեն մի քանիսը) Լոնդոնը դիրքավորվում է որպես ժամանակավոր ցուցահանդեսների համաշխարհային մայրաքաղաք, մշակութային ճանապարհորդների խոստացված երկիր՝ վերադառնալու միտումով։ Փոլ Քլիի հետահայաց ցուցադրությունն արդեն կախված է Tate Modern-ի պատերից (մի անհանգստացեք, մինչև մարտի 9-ը ժամանակ կա) և այս նոր տարին գալիս է մի տիտղոսաթերթի խոստումով, որը չի ձախողվում. Մատիսը և առաջին մեծը: հետմահու հարգանքի տուրք Ռիչարդ Համիլթոնին. Բայց արդիականությունից խեղդվողների համար Ազգային պատկերասրահը հետ չի մնում: Նախ նա փայլում է այն ցուցահանդեսներից մեկով, որոնք դժվար է համադրել ու կազմակերպել նկարչի բարդության պատճառով։ Սա Վերոնեզեն է, գործիչ, ով կօգտագործվի որպես վենետիկյան վերածննդի հաղորդավար: Արդեն աշնանը հայտնվում է Ռեմբրանդտի միշտ մագնիսական կերպարը և նրա վերջին անհանգստացնող նկարները։ օ՜ Եվ մի մոռացեք, միշտ անվճար, միշտ փնտրելով պետական կամ մասնավոր հովանավորություն ծախսերը հոգալու համար: Ինչպես պետք է լինի։
Ազգային պատկերասրահ, լոնդոնյան դասական
ԳԻՏՈՒԹՅՈՒՆԸ ՓՐԿԻՆ
Երբ թվում է, թե այլևս արվեստ չկա, որ նկարված, քանդակված, լուսանկարված և նույնիսկ փրկված ամենն արդեն ցուցադրվում է ապագային ավելի բնորոշ շենքերում, հայտնվում է գիտությունը։ Ճիշտ է, գիտության թանգարանները մի քիչ առանց աղի հաց են, այնքան էլ ծիծաղելի չեն, և եթե չօգտագործեն ոչ հանցավոր զգայական ռեսուրսներ, դրանց բովանդակությունը զարմանալի չէ։ Բայց զգույշ եղեք, այստեղ փաթեթավորումն է կարևոր, և այդ իսկ պատճառով այս նոր թանգարանը գրավել է գերաստղ ճարտարապետին այս տարի ուշադրության կենտրոնում գրավելու համար: Խոսքը Պանամայի կենսաբազմազանության թանգարանի՝ Ֆրենկ Գերիի առաջին աշխատանքի մասին է Հարավային Տեխասում, որը ձգտում է համախմբել այս քաղաքը որպես շատ ինքնությամբ (և բավականին տարասեռ) զբոսաշրջային վայր: Ինչպես Գեհրիի բոլոր իրերը, այս շենքն էլ աչքի է ընկնում իր բարդ ձևով, թեև այստեղ գունավոր թիթեղները փոխարինում են նրա հանրահայտ տիտանը՝ դարձնելով այն իր ամենաճանաչելի շենքերի պլաստիդոր տարբերակի տեսք: …
ԵՎ ՆԱԵՎ ՄԱՐԴՈՒ ԻՐԱՎՈՒՆՔՆԵՐԸ
Մեկ այլ ռեսուրս, որը դարձել է թանգարանային միտում՝ Մարդու իրավունքները: Այս դեպքում քաղաքը եղել է Կանադայում գտնվող Վինիփեգը, որը կբացի իր նոր պատկերակը 2014 թվականին՝ խաղադրույք կատարելով իր բացիկը զարդարող կճեպի վառ մոդելի վրա: Բացի իր զսպված գրավչությունից, այս թանգարանն ունի նաև Օտտավայից հեռու գտնվող առաջին ազգային թանգարանը լինելու շնորհը: Այնուամենայնիվ, չի խանգարի մտածել, թե ինչի համար է նման տարածքը, եթե մարդը դեռևս գայլ է մարդու համար: Անգործությո՞ւն։ Զղջո՞ւմ եք:
ԼԱՎ ԹԱՆԳԱՐԱՆՆԵՐ, ավելի լավ ՊԱՍՏԱՌՆԵՐ
Որ, այո, մնացած աշխարհը կաթվածահար չէ, թեև ամենահայտնի վայրերում չեն հնչելու ամենամեդիատիվ անունները։ Շվեյցարիայի մեծ պետական կառույցները տորթը տանում են նրա երկու մեծ թանգարաններում: Basel Kuntmuseum-ը կփորձի խելամիտ բացատրություն տալ Մալևիչի գերագույն տիեզերքին՝ սկսած մարտին։ Իր հերթին, Ցյուրիխի Կունթաուսը Մունկի պատճառով լավ տարի հետո դեռ շարունակում է մնալ անհաջողության մատնված: Այս դեպքում նրա խաղադրույքը միշտ հաջող էքսպրեսիոնիստական շարժումն է թե՛ Գերմանիայում, թե՛ Ֆրանսիայում։ Եթե մի կողմ թողնենք Սեզանի հետահայաց ցուցադրությունը Thyssen-ում, ապա 2014-ի ամենագրավիչ ցուցահանդեսը տեղի կունենա Նյու Յորքի Գուգենհայմում, որտեղ նրանք կհամարձակվեն իտալացի ֆուտուրիստների հետ: Այն, որ այո, որ MoMA-ի սիրահարները չեն խանդում, նրանց սպասում է Գոգենի իրենց լավ մասը: Այս դեպքում ցուցահանդեսը կենտրոնանում է նրա կերպարանափոխության վրա, Պոլինեզիայում նրա վայրի աճի վրա:
Ահա թե ինչ տեսք ունի Նյու Յորքի Գուգենհայմի տանիքը
ԵՐԻՏԱՍԱՐԴ ԱՂՋԻԿԸ ԳԱԼԻՍ Է ՏՈՒՆ
Սովորաբար, Նյու Յորքի Frick Collection-ը հակված է աննկատ մնալ Նյու Յորքի թանգարանների ագահ և արագաշարժ մարդկանց կողմից: Տրամաբանական է, եվրոպական գեղանկարչության հին գլուխգործոցները, լավ, ուշադրություն չեն գրավում։ Այնուամենայնիվ, մինչև հունվարի վերջ 5-րդ պողոտայում գտնվող այս առանձնատունը ներկայացնում և ցուցադրում է Մարգարիտ ականջօղով աղջիկը, ինչպես նաև Հաագայի Mauritishuis-ի մնացած ակնառու կտորները: Նրանք կվերադառնան իրենց տուն հունիսի 27-ին, երբ այս վերանորոգված տարածքը վերջապես կհամապատասխանի իր պահպանած գործերին, լինելով Հոլանդիայի թանգարանային մեծ նորությունը Ռայսկ թանգարանի վերաբացումից հետո:
2013 ԹՎԱԿԱՆԻ ՎԵՐՋԻՆ ԹԵԳԳԵՐԸ
Թեև դրանք բացվել են 2013-ի վերջին (ինչու չասել այդպես, ցածր սեզոնի կեսին, որպեսզի յուղեն իրենց մեքենաները), այս թանգարաններն առաջին հերթին կփայլեն այս տարի: Առաջինը Լոզանի վերանորոգված օլիմպիական թանգարանն է, որը մի քանի տարի Լեմանի նավի վրա աքսորվելուց հետո վերադառնում է իր սկզբնական տեղը: Իհարկե, հավանական է, որ հայտնի թալիսմանները չեն ճանաչում այն վայրը, որտեղ նրանք անցկացրել են այդքան տարիներ, քանի որ փոխվել է երթուղին և արդիականացվել են հարմարությունները՝ սպորտի կարևորագույն իրադարձություններն ավելի գրավիչ դարձնելու և ժպիտներ ու արցունքներ հրահրելու համար: Երկրորդը Բրյուսելի Fin de Siecle-ի թանգարանն է, որը շրջադարձ է Գեղարվեստի Ազատ հասարակության հավաքածուի վրա, որը կենտրոնացած է միայն արվեստի ցուցադրության վրա 19-րդ դարի կեսերից մինչև Մեծ պատերազմի սկիզբը:
ԵՎ ԼՈՒԻԶ ՎԻՏՈՆԸ ԴԱՌՆԱ ՀՈՎԱՆԱՎՈՐ
Արդեն մի քանի տարի է, ինչ դժվար է ձեռք բերել, բայց թվում է, որ 2014 թվականին մենք կտեսնենք Louise Vuitton հիմնադրամի ստեղծման թանգարանի բացումը։ Բուա դե Բուլոնի փարիզյան թաղամասում գտնվող այս տպավորիչ կենտրոնը, որը նախագծվել է Ֆրենկ Գերիի կողմից (ավելի «օօօհ», քան երբևէ) ձգտում է դառնալ ժամանակակից թանգարանների ուղենիշ՝ իր առաջադեմ տեխնոլոգիայի շնորհիվ: Բայց թող ոչ ոք սխալ չմտածի` հավատալով, որ դա պարզապես հնարք կլինի ապրանքանիշի և քաղաքի համար: LVMH Group-ի նպատակն է այն դարձնել մեծ ցուցահանդես երիտասարդ արվեստագետների համար, ինչպես նրանք անում են իրենց հիմնադրամի հետ Հոնկոնգի արվեստի թանգարանում: Սկզբից դրանք կբացվեն մի նմուշով, որը ներառում է Բասկիի կամ Սիպրյեն Գայլարի ստեղծագործությունները, որոնք անվտանգ արժեքներ են դասակարգային փարիզյան հանրության համար:
ՆՈՐԱՁԵՎՈՒԹՅԱՆ ՀՐՈՒՄԸ
Հին մայրցամաքում երկու խոշոր ցուցահանդեսները շարունակում են ցույց տալ, որ նորաձևությունն արժանի է իր տեղը թանգարանում: Առաջին և ամենահավակնոտը՝ իտալական նորաձևության ակնարկ 1945 թվականից մինչ օրս լավագույն հնարավոր միջավայրում՝ Վիկտորիա և Ալբերտի թանգարան Լոնդոնում: Երկրորդը` հայացք մեծ Կոկո Շանելի կյանքին, հրաշքներին և դիզայնին, որը հասցվել է առասպելի կերպարին Համբուրգում:
Քոթոթ, Ջեֆ Քունսի կողմից, Գուգենհայմի մուտքի մոտ
ՅՈԿՈ ՕՆՈՆ ՔԱԲՈՒՄ Է ՆԵՎԵՐՈՎ
Աչք, թվում է, թե այս ցուցահանդեսը նորությունից, սպասելիքից ու անեկդոտից այն կողմ է անցնում։ Որովհետև, այո, Յոկո Օնոն ոչ միայն «կինն» է, այլև նա կոնցեպտուալ արվեստի մեծ ռահվիրա է, իսկական հեռատես, ով այս տարի դառնում է 80 տարեկան: Մարտի 14-ից Ներվիոնի ափին 1960-ականները կքննարկվեն իսպանական հանրությանը միանգամայն անհայտ տեսանկյունից։
ՀՐԱՇՔ ՄԱԴՐԻԴՈՒՄ, ՄԵԿ ՀՐԱՇՔ ԲԱՐՍԵԼՈՆԱՅՈՒՄ ԵՎ ՄԻ ՔԱՆԻ ԱՂՈԹՔ ՀԱՐԱՎԻ ՀԱՄԱՐ.
Մադրիդում մենք դեռ հարցնում ենք ինքներս մեզ, թե երբ կվերաբացվի մինիմալիստական ազգային հնագիտական թանգարանը: Թվում էր, թե 2013-ը լինելու է նրա տարին, բայց դուք արդեն գիտեք՝ ճգնաժամը որպես անկարողության վահան։ Իր հերթին Բարսելոնան հույս ունի հունիսին բացել իր մշակույթների թանգարանը՝ նոր տարածք՝ նվիրված ամենաէկզոտիկ և հեռավոր արվեստին: Առաջատար վայր Իսպանիայում, որը կբացվի շատ թանգարանային անկլավում՝ Նադալ և Մարկես դե Լլիո գոթական պալատներում: Վերջապես, ցանկություն, որ 2015-ը վերջապես լինի այն տարին, երբ կբացվի Կորդովայի ժամանակակից ստեղծման կենտրոնը, որը հայտնի է որպես C4: Խիզախ խաղադրույք, որը չափազանց երկար է տևում: Նրանք կարող էին օրինակ վերցնել Մալագայից, որը մեկ տարի անց կտիրի բոլոր շապիկներին նոր Պոմպիդուի և Կերպարվեստի թանգարանի հետ միասին։ Եթե 15 տարի առաջ մեզ ասեին, որ Մալագան կլինի Իսպանիայում մշակութային զբոսաշրջության առաջատարը, ոչ ոք դրան չէր հավատա։