Դուք արդեն տեսե՞լ եք որևէ մեկը:
Այն Ռիբեյրա Սակրա , Սիլ և Մինո գետերի ափերին, ունի անկասկած բնական գեղեցկությունը. Այնուամենայնիվ, նրանց որոշ գյուղերում ինչ-որ զարմանալի բան կա, երբեմն նույնիսկ մրցակցում կապույտ-կանաչ լանդշաֆտները որոնք շրջապատում են մեզ, երբ մենք քայլում ենք այս տարածքի համար Գալիսիա .
Մենք խոսում ենք որոշների մասին գունավոր որմնանկարներ որոնք մեզ պատմում են տարածքի պատմություններ և լեգենդներ խոզանակով և ներկով:
Այս որմնանկարները ստեղծագործությունն են կոլեկտիվ նախագիծ կազմված երեք հոգուց հավաքված անվան տակ Ցեստոլա և Կաչոլա , որոնք արդեն դրա մաս են կազմում որմնանկարիչների նոր ալիք որոնք գունավորում են գալիցիայի համայնքը:
Որմնանկար Միգել Պերալտայի կողմից Պորտուգալիայի Էսկարիգո քաղաքում (Três Povos):
Մայքլ Պերալտա դա բնական է Ալմերիա Յ Խոանա Ալմա r of Սանտյագո դե Կոմպոստելա . Նրանք առաջին անգամ հանդիպեցին սովորում է նկարազարդում Նռնակ , իսկ 7 տարի առաջ նրանք բնակություն հաստատեցին Գալիսիայի մայրաքաղաքում՝ Պիրենեյան թերակղզու այս տարածքում ստեղծագործելու մտադրությամբ։
Այնտեղ նրանք միացան Ռեյչել Դոալո , սոցիալական և համերաշխ տնտեսության ոլորտում աշխատող և ակտիվիստ, որի հետ նրանք ավարտեցին իրենց նախագիծը ** Cestola na Cachola **, որը միավորում է. արվեստի և գիտակցված սպառման ասպեկտները լավագույն ձևերով:
«Գալիսիայում աշխատելու ենք եկել 2012թ. Խոանան ասում է. «Իսկ երբ մենք հաստատվեցինք այստեղ, որմնանկարչության ոլորտում շատ քիչ բան կար, բայց մենք պետք է ալիք ապրեինք»,- ասում է նա։
«Դա մի պահ էր, երբ շատերի նախորդ աշխատանքը սկսեց ձևավորվել: Մենք հասանք շատ լավ ժամանակ , որն օգնեց մեզ»,- ավելացնում է Միգելը։
«Ամեն ինչ սկսվեց այն ժամանակ, երբ մենք հավաքեցինք մասը Ռաքելի սոցիալական տնտեսությունը նկարչությամբ»,- բացատրում է Խոանան՝ կապված նախագծի անվան հետ: «Երբ մենք հասանք Գալիցիա, ես շատ էի ուզում սովորեցնել Միգելին նկարիչները այստեղից, ինչպես Սեոան, Դիազ Պարդոն, Սարգադելոսի կերպարները… և մենք սիրում էինք նրանց»,- բացատրում է Քսոանան:
«Այնուհետև մենք սկսեցինք նկարել այս հեղինակների մտքում և ինչ-որ կերպ սկսեցինք նկարել նկարել կանանց զամբյուղները գլխներին, քանի որ դրանք կարելի է նկարել շատ պարզ ձևերով»։
Միգել Պերալտայի և Խոանա Ալմարի որմնանկարը Մոնֆորտեում (Լուգո)
«Ռաքելի հետ խոսելիս նրա մտքով անցավ, որ զամբյուղը գլխին է կարող է փոխաբերություն լինել գիտակցված սպառման մասին : Զամբյուղը դրեք գլխին ինչ-որ բան գնելուց առաջ: Կամ ինչն է նույնը, Նախքան գնելը, մտածեք.
«Եվ այդպես մենք համատեղեցինք երկու ոլորտները և սկսեցինք -ի թեման էթիկական նորաձևություն , որը մենք նույնպես անում ենք Ցեստոլա և Կաչոլա - շարունակում է նկարիչը։
Ինչ էլ որ լինի, նրանք շուտով դարձան այն մասնագետների խմբի մի մասը, որը վերածում է Գալիսիան մեր աշխարհագրության որմնանկարչության կետերից մեկը։ Նրա ապրանքային նշաններից մեկը, որը կապված է իր **(Cestola na Cachola -կամ կաստիլերենով գլխին զամբյուղ)** անվան հետ, վերոհիշյալ զամբյուղներում իրեր տեղափոխող կանանց նկարներն են։
Այս թեմայով որմնանկարներ կարելի է գտնել նրա աշխատանքում Carballo-ն Rexenera Fest-ի հետ, Monforte de Lemos-ում կամ որմնանկարչության պիոներական փառատոնում ** Desordes Creativas in Ordes (A Coruña)**, ի թիվս այլոց:
Սակայն նրանք ոչ միայն քաղաքներում են նկարում, այլեւ գյուղական վայրերում ստեղծել բազմաթիվ աշխատատեղեր , ինչպես տեղի է ունենում նրա որմնանկարների հետ Ռիբեյրա Սակրա .
«Քաղաքում նկարելը շատ տարբեր է, քան քաղաքում: Երբ նկարում ես քաղաքում, շատ աղմուկ է բարձրանում, ամենուր տեսողական ազդակներ կան, ուստի քո որմնանկարն այդքան էլ չի երևա կամ մնացած ամեն ինչով այդքան չի կոտրվի»,- մեկնաբանում են նրանք։
"Բայց երբ դու նկարում ես քաղաքում (և ավելին, եթե այն գյուղում է), դուք գիտեք, որ այս որմնանկարը դա շատ կազդի , ուրեմն դա այլ պատասխանատվություն է։ Մենք սա ամենից առաջ զգում ենք Ռիբեյրա Սակրայում, որտեղ մենք երբեմն աշխատում էինք գյուղերում 200 բնակիչ », - բացատրում է Խոանան:
«Այսպիսի վայրերում առաջին անգամ էր որմնանկար նկարվում: Բոլորը գիտեին, որ դու նկարելու ես, նրանք մոտեցան քեզ հետ խոսելու... Դա շատ մտերմիկ բան էր ”.
Այս մասին նրանք ունեն նկարելու մեկ այլ ավելի մոտ ձև մի քանի անեկդոտներ, որոնցից մեկը Օս Պիրեսում:
«Միգելը պատրաստվում էր գնացք նկարել և Օս Պիրեսը երկաթուղային քաղաք է , այնպես որ այնտեղի մարդիկ բոլոր հայացքներն ունեին, թե ինչպես նա դա արեց: Ի՞նչ մեքենա է նկարել, ինչպե՞ս է նկարել... Բոլորը գիտեին բոլոր կտորները և, հետևաբար, մեծ պատասխանատվություն էր այն ճիշտ հասցնելը ".
«Բայց միևնույն ժամանակ նաև հիանալի էր տեսնել, թե ինչպես է այսքան ներգրավված բնակչությունը: Միգելը ի վերջո գնաց Մոնֆորտե երկաթուղու թանգարան որպեսզի նրան ցույց տան բոլոր մասերը և ամեն ինչ բացատրեն, թե ինչպես է դա աշխատում»,- ավելացնում է նա։
Եվ այսպես, նրանք ի վերջո ստեղծեցին որմնանկար՝ իրենց ոճի առանձնահատկություններով, բայց դրանով շատ իրատեսական գնացք:
«Քաղաքում դու կարող ես ներխուժող լինել», - ասում է Միգելը: «Դուք կարող եք ինչ-որ բան անել, և հանկարծ որոշ պարոններ, ովքեր քառասուն տարի անցկացրել են իրենց ցերեկները նույն հրապարակում, նկատում են մեծ փոփոխություն, երբ տեսնում են մի որմնանկար, որը նախկինում չկար: Ահա թե ինչու մենք միշտ ձգտում ենք, որ մարդիկ իրենց նույնականացված զգան մեր արածի հետ s և մենք փորձում ենք կապվել տեղի հետ՝ ստեղծելու մի բան, որը համապատասխանում է այնտեղ, որտեղ մենք ենք », - նշում եմ ես.
Այս կերպ նկարելը նրանց համար նման է ճանապարհորդության։ Կան մարդիկ, ովքեր ճամփորդում են առանց իրականում իմանալու, թե որտեղ են գտնվում և կան ճանապարհորդներ, որոնք շփվում են տեղի ժողովրդի հետ, իսկապես սովորում են այն վայրից, որտեղ նրանք վայրէջք են կատարել:
«Քանի որ դուք մի վայրում եք և պատրաստվում եք այնտեղ նկարել, կարծում եմ, որ նվազագույնը ձեզ հետաքրքրում է. ինչից են ապրում մարդիկ, նրանց ավանդույթները, պատմությունները…»,- ասում է Քսոանան:
Բայց արվեստագետները Ցեստոլա և Կաչոլա Նրանք պարզաբանում են, որ ամեն ինչ կախված է նրանից, թե իրենց ինչ ժամանակ է տրված նախագիծն ավարտելու համար։ Իր հերթին, երբ նրանք ինչ-որ բան են ստեղծում, կարիք ունեն առարկան հասնում է նրանց:
Մենք կարող ենք գտնել նրա մի քանի որմնանկարներ Ռիբեյրա Սակրայում
«Ինձ մի քիչ մտահոգում է դա դասակարգեք մեզ որպես ժողովուրդներին հարգանքի տուրք մատուցող արվեստագետների: Ես սիրում եմ այն խառնել իմ անձնական ոճը պատմությունների հետ որ ես հանդիպում եմ, բայց երբեմն ինձ հանձնարարություն են տալիս, որն արդեն փակված է, և այդ կերպ դժվար է դուրս հանել սեփական ստեղծագործությունը»,- բացատրում է Միգելը։
«Այսպիսով, ինձ հետ կարող է պատահել, որ որմնանկար անեմ ու չզգամ, իսկ դա բացասական է արդյունքի համար։ Գնացքի դեպքում դա անձնական մարտահրավեր էր այն իրատեսական դարձրեք, բայց հետո մենք դնում ենք մեր սեփական թեմաները մեր աբստրակտ ոճը », ավելացրեք.
«Մենք սիրում ենք վայրերի պատմություններ փնտրել, եթե ազատություն ունենք դրանք նկարելու որմնանկարում հետևելով մեր բնազդին և մեր ոճին », - ասում է Խոանան:
«Դա պետք է մեզ հուզի: Ես սիրում եմ խոսել մարդկանց, հին պատմությունների մասին, մասնագիտությունների, որոնք կորցրել են … Երբեմն որմնանկարները դուրս են գալիս այն մարդկանց հետ, ում հանդիպում ենք այդ տարածքում, ինչպես օրինակ մեկ անգամ Տրես Պովոսում (Պորտուգալիա) որ մենք գնացինք մի առաջարկով, որը պարզվեց, որ այնքան էլ լավ չէր համապատասխանում քաղաքի հետ։
«Այսպիսով մենք սկսեցինք զրուցել տեղացիների հետ և բարձրացավ ալմոկրիվների թեման , որոնք, ընդհանուր առմամբ, շատ երիտասարդ տղաներ էին, ովքեր գաղտնի կերպով սնունդ է տեղափոխել քաղաքներ ընթացքում գյուղական բնակավայրերից Սալազարի դիկտատուրա », - ասում է Միգելը:
Նկարներ, որոնք օգնում են մի փոքր ավելի հասկանալու այն վայրերը, որտեղ դրանք հայտնաբերվել են
«Մի տղա մեզ ծանոթացրեց իր պապի հետ, ով եղել է ամոթալի, և մենք ի վերջո ներկայացրեցինք այդ մարդուն (որպես երիտասարդ) որմնանկարում », - շարունակում է նա։ «Դա արտոնություն էր, որը մենք ունեինք, քանի որ կարողացանք մի քանի օր անցկացնել քաղաքում, ներգրավվել տեղական համայնքի հետ նախքան նկարելը»,- ավարտում է նա։
Հստակ է, որ Ցեստոլա և Կաչոլա իր հետքն է թողել Գալիսիայի համայնքի տարբեր ոլորտներում։ Նրա նկարները ոչ միայն լցնել քաղաքներն ու քաղաքները գույներով , բայց օգնում են մի փոքր ավելի հասկանալու այն վայրերը, որտեղ նկարում են։ Եթե այցելում եք Գալիսիա, խորհուրդ ենք տալիս փնտրել բոլորին:
«Ամիգա». Խոանա Ալմարի որմնանկարը Օրդեսում (Ա Կորունյա)