Պիկասոն և Լոտրեկը և աբսենթը և Փարիզի անվերջ գիշերները
Երկու մեծերի ստեղծագործությունների երկխոսությունից այն կողմ, Պիկասո-Լոտրեկ ցուցահանդես Թիսսենի թանգարանում պատմում է մի ճանապարհորդություն։ Պատանի արվեստագետի ճանապարհորդությունը դեպի ա Փարիզ պատկերացրած և նրա հանդիպումը քաղաք, որը չէր տեղավորվում Լոտրեկի պաստառների մեջ.
1900թ.-ին Պիկասոն տասնյոթ տարեկան էր և ակադեմիական ուսուցման տարիներն անցել էր Բարսելոնայում: Նրա աշխատանքը Վերջին պահերը , այժմ անհետ կորած, հայտնվել էր Փարիզի համընդհանուր ցուցահանդես. Քաղաքը սպասում էր նրան։
Ժամանելուց հետո նա տեղավորվել է ընկերոջ մոտ Casagemas Մոնմարտրում եւ այցելեց իսպանական տաղավար ուղեկցությամբ Ռամոն Կասաս, Միքել Ուտրիլյո և Ռամոն Պինչոտ։
Փարիզի Ունիվերսալ ցուցահանդեսի համատեքստում Պիկասոն ժամանեց քաղաք
Ֆրանսիայի մայրաքաղաքը շքեղության պահ էր ապրում։ Բազմությունը հավաքվել էր դիտելու Տրոկադերոյում էլեկտրականության պալատի լուսավոր ցուցադրությունը ; օդապարիկները լցվել են Grand Palais-ում ; Gaumont, Pathé և Lumière նրանք նախագծեցին իրենց շարժանկարները; էլեգանտները՝ հագնված Doucet եւ Worth Նրանք քայլեցին միջով Բուա դե Բուլոն և լցրեց Ելիսեյան դաշտերի սրճարանները։
Բայց լույսերի, սրահների Փարիզը Պրուստի Փարիզ , դա ձեռնտու չէր Պիկասո.
Trocadero Palace 1900 թ
Մոնմարտրը, որը փախել էր Հաուսմանի քաղաքային ռացիոնալացումից, մնաց 1900 թ. բուրժուական Փարիզ . Փարիզի քաղաքապետարանից դուրս, գինու սպառումն ազատվել է հարկերից , փաստ, որը նպաստել է պանդոկների և հասարակաց տների տարածմանը։
Վերեւում, The Butte , խաղողի այգիների դաշտերն ու գեղջուկ շինությունները նրա փողոցներին գեղջկական շունչ էին հաղորդում, որը որակում էր նրանց անմխիթարությունը։ Այնտեղ շուրջ place du Tertre , արվեստագետների արվեստանոցներ, ինչպիսիք են Իսիդրե Նոնել, ովքեր ողջունեցին Պիկասոն և Կասաժեմաս.
Գիշերային կյանքը պտտվում էր շուրջը Մուլեն դե լա Գալետ , սրճարան-համերգի վերածված հին ջրաղաց, և Cabaret Le Lapin Agile , երգիչ Արիստիդ Բրուանտի սեփականությունը, որտեղ նրանք հանդիպել են Մոդիլիանի, Վալադոն և Վան Դոնգեն.
Le Moulin de La Galette, Լոտրեկի անվ
Բացառություններով՝ մտավորականությունը կասկածանքով դիտում էր Պիգեյլի տարածքը, ստորին հատվածում։ Մեջ Մուլեն Ռուժ , ստեղծված ի նմանակ La Butte ջրաղացին , գերակշռում էր բուրժուական հաճախորդները, ովքեր եկել էին Մոնմարտր զվարճանալու համար։
Այնտեղ Գուլու , ում անունը բխում էր հաճախորդների բաժակները մեկ կում դատարկելու սովորությունից, ծառայել է որպես կանկանի անվիճելի թագուհին սեղանների վրա, որոնք ծառայում էին որպես բեմ:
Հավանական է, որ Պիկասոն տեսել է Ջեյն Ավրիլ , նրա իրավահաջորդը, ով իր մանկության տարիներին բուժվել է Salpêtrière-ում այսպես կոչված Մալ դե Սան Վիտո . Նրա ապաքինումը հանկարծակի եկավ մեկում Բալս դե Ֆոլես կազմակերպվել է հոգեբուժարանի կողմից և այդ ժամանակվանից նա չի դադարում պարել։ Նրա ակրոբատիկ և ջղաձգական ոճը հայտնի դարձավ Le Divan Japonais-ում և ի վերջո հաղթեց Moulin Rouge-ում:
Bal du Moulin Rouge
Թեև սկզբում նկարիչը այս շոուները համարեց բոհեմիայի մասին իր գաղափարի գռեհիկ ծաղրանկարը, շուտով նրան գրավեցին այն տեսակները, ովքեր հաճախում էին դրանք: Լոտրեկի Փարիզն իրեն դրսևորեց շպարով բեռնված մարմնավաճառներով և պոչերով ու գլխարկներով հաճախորդներով:
Բոհեմիան վերացական էր և հարմարվողական . Դրա թեմաները, ամրագրված են Հենրի սպանություն և տարվել օպերա պուչինի, նրանք սահմանել էին տղամարդկային տիեզերք, որտեղ կինը հանդես էր գալիս որպես սիրուհի և պարուհի:
Յուրաքանչյուր դիմորդ կարող էր իր ցանկությամբ համատեղել անկարգ հավաքույթները, սակավությունը, գիշերային կյանքը, կոմերցիոն ձախողումը, փախուստը բուրժուական զբաղմունքներից, հեղափոխական ոգուց, մշտական ցրում և, իհարկե, կանաչ փերի։
Այն աբսենթի էթիլային ամրությունը այն համակցված էր հալյուցինոգեն էֆեկտի հետ, որը ենթադրաբար խթանում էր ոգեշնչումը: Հետեւաբար, տասնիններորդ դարի վերջին տասնամյակներում դրա սպառումը հայտնի դարձավ գեղարվեստական շրջանակներում:
Մանեն, Վերլենը, Վան Գոգը և ինքը՝ Լոթրեքը Նրանք հիանալի խմում էին այս լիկյորը: Բայց աբսենթը Մոնմարտրում միակ հայտնի հոգեմետը չէր: Հայտնի էր, որ Կազաժեմա մորֆինի կախվածություն , Յ Ինքը՝ Պիկասոն, տարիներ անց ափիոնից կախվածություն ձեռք բերեց, Ֆերնանդ Օլիվյեի հետ հարաբերությունների ժամանակ։ Այնուամենայնիվ, ի տարբերություն իր ուղեկիցի՝ Պիկասոն գիտեր, թե ինչպես հանել ստեղծագործական խմորումն այդ մթնոլորտից՝ առանց դրա թունավորության մեջ ընկնելու։
«Որդան խմող», Լոտրեքի կողմից
Փարիզում իր առաջին տարիների ստեղծագործություններում նկարիչը պահպանում է ուշադիր հեռավորություն։ Ձևերը փախչում են Լոտրեկի վեհացումից։ Նրա հայացքը անկուշտ, ուշադիր ու ծակոտկեն է, շարժումները՝ դանդաղ։
Մի գիշեր դեռահաս նկարիչը մտնում է ա սրճարան-համերգ և պատվիրեք մի բաժակ աբսենթ: Նա հանում է նոթատետրը, դիտում է, թե ինչպես է մարմնավաճառը ծիծաղում և թղթի վրա նշում նրա դիմագծերը։ Նա արձագանքում է նրա ուշադրությանը և ծաղրում նրան, մինչ նա սպասում է: Գազի լույսի ներքո նրա մաշկի գունատությունը, կարմիր թավշյա թևը և զգեստի կապույտը դառնում են ինտենսիվ:
Օֆենբախի արշավանքը Այն ավարտվում է։ Ոտքերը թեքվում են: Պոչով տղամարդիկ ծափահարում են։ Դադարից հետո, Իվետ Գիլբերտ նա բեմ է դուրս գալիս ցածր կտրվածքով ատլասե զգեստով և սև ձեռնոցներով։ Մադամ Արթուրը երգում է. Նրա ձայնը քնարական է, ժեստերը՝ դրամատիկ։ Նրա ելույթի վերջում լուրերը բարձրանում են. Նվագախումբը դանդաղ վալս է նվագում։ Պիկասոն ծխախոտ է վառում՝ դիտելով իր մոդելը հաճախորդի հետ հարբած պարում: Ոչ ոքի.
Սա Պիկասոյի և անվերջ փարիզյան գիշերների պատմությունն է