Լի Միլլերը, ի թիվս այլոց...
«50 համարձակ կին ստեղծագործողներ, ովքեր ոգեշնչել են աշխարհը» կարդացեք նոր հրապարակման ենթավերնագիրը Ռեյչել Իգնոտոֆսկու կողմից . Անվախ, քանի որ նրանք բախվեցին գոյություն ունեցող բոլոր տեսակի ճնշումները ; ստեղծողները, քանի որ նրա հիմնական գործիքը արվեստն էր իր ցանկացած արտահայտությունով; ոգեշնչող, քանի որ երեկ և այսօր շարունակել խրախուսել հարյուրավոր մարդկանց շարունակել և աճել:
Նույնիսկ բառի ամենաֆունկցիոնալ իմաստով նրանք ոչ միայն ոգեշնչեցին աշխարհին, նրանք էլ են ավելի գեղեցիկ դարձրել . Այնուամենայնիվ, ինչպես պարզ է դառնում հեղինակի խոսքերի հետ առաջին շփումից, « արվեստը շատ ավելին է, քան պարզապես գեղեցկությունը , քանի որ այն կազմում է և արտացոլում է աշխարհը, որտեղ մենք ապրում ենք”.
Եվ այս կերպ, Ռեյչել Իգնոտոֆոսկին իր էջերի ընթացքում հետևում է պատմական համայնապատկերին, որը թափառում է միջով ստեղծագործական ոլորտում ամենակարևոր կին գործիչներից մի քանիսը: Եվ նա դա անում է՝ բացահայտելով իր ամենաանձնական պատմություններից մինչև ամենահայտնի գործերը՝ այդպիսով կապելով ապրելակերպը, որին նրանք դիմագրավել են՝ դա արտահայտելու իրենց միջոցներով.
Ճանապարհորդություն կանանց կողմից գրված արվեստի պատմության մեջ.
ԻՆՉ ՄԵԶ ՉԱՍԵԼ
Անունների շարունակական հաջորդականության մեջ ընթերցողը կհանդիպի նույնքան սիրված անձնավորությունների ինչպես Ֆրիդա Կալոն, Յայոյ Կուսաման կամ Ջորջիա Օ'Քիֆը , բայց դուք արագ կհասկանաք, որ, ցավոք սրտի, այն չի ճանաչում ճնշող մեծամասնությունը . Պատճառը պարզապես այն է, որ նրանց մասին մեզ ոչ ոք չի ասել։
Հավանաբար, նրա գործերը բազմաթիվ առիթներով կանցնեն մեր աչքերով , բայց դրանք հանդես են գալիս որպես մեկուսացված ստեղծագործություններ, կարծես թե մեր օրեր հասնելու փաստը բավարար պատճառ չէր դրան ժամանակ ու հետազոտություն նվիրելու համար։ Լավ նորությունն այն է, որ մշակույթը, թեև զուսպ, փաստագրեց դա, և Իգնոտոֆսկին հավաքեց նյութը մեզ պատմելու այդ մասին.
Սա էր պատճառներից մեկը, որ հեղինակը ձեռնամուխ եղավ այս կանանց անողոք որոնումների։ «Ես տեսա ուսուցիչների ռեսուրսների պակաս՝ իրենց դասարաններում կանանց պատմության մասին խոսելու համար», ուստի նա հաստատում է, որ իր հիմնական նպատակներից մեկն այն է, որ և՛ տղաները, և՛ աղջիկները կարող են աճել և սովորել որպես հղում ունենալով ամբողջական սխեմա, որում կին մոդելներն ունեն նույն քաշը.
Ֆրիդա Կալոն ամենահայտնիներից է, բայց դուք կհասկանաք, որ կան բազմաթիվ արտիստներ, որոնց չեք ճանաչել։
Փաստորեն, հեղինակը դա առաջարկել է ոչ միայն արվեստում, այլև բոլոր այն ոլորտներում, որտեղ կանայք լուսաբանվել են և առանձնացված իրենց վիճակով: Այս վերջին գրառումը պատկանում է «Կանայք…» վերնագրով շարք. որն արդեն ունի* Women in Science* and Women in Sports.
ՀԵՂԻ ԵՏՎ
Այս աշխատանքի հետաքննությունը հեշտ գործ չէր։ Սակավ ռեսուրսները նշանակում էին, որ Ռեյչելը ստիպված էր փորել բոլոր տեսակի նյութերը. վավերագրական ֆիլմեր, մահախոսականներ, դասագրքեր, կենսագրություններ, թերթերի հատվածներ կամ թանգարանային արխիվներ: Այն փաստը, որ ժամանակի կանանցից շատերը չօգնեց նաև կեղծանուններով աշխատել իր բացահայտմանը։
Այնուամենայնիվ, թող ոչ ոք չակնկալի գտնել տխրության և դժբախտության պատմություն: Կանայք այս գրքում այնքան սխեմաներ են կոտրել ովքեր իրենց ժամանակին իրենց կարիերայի ետևում թողել են մեծ նվաճումներ և նրանք իսկապես պատիվ էին ստացել . Ռեսուրսների սակավությունն ու շատերի ջանքերը պատճառ դարձան նրանց անունները կմոռացվեն.
Ցավոք, այս հաճոյախոսությունները ոչ բոլորն էին կիսում: Արվեստի բուժելու ուժը և նրա անողոք ջանքերը Նրանք այն շարժիչներն էին, որոնք թույլ տվեցին նրանց պայքարել բոլոր դժվարությունների դեմ մի հասարակության մեջ, որը վճռական էր թույլ չտալու նրանց հասնել գագաթին: Եվ չնայած կարող է թվալ, որ միակ արգելակը, որին նրանք բախվեցին, կին լինելն էր, Չպետք է մոռանալ, որ ռասիզմն ու դասակարգությունը նույնպես ազդել են նրանց աշխատանքի վրա։
ԱՆՍԱՀՄԱՆ ԲԱԶՄԱԿԱՆՈՒԹՅՈՒՆ
Ռեյչել Իգնոտոֆսկին ոչ մի րոպե չի վարանում ենթադրելու, որ սա միայն սկիզբն է։ Հարյուրավոր կանայք դեռ պետք է բացահայտվեն , բայց կարեւորն այն է, որ սկսես ձգել երկար տարիներ կարված թելից։ Ժամանակացույց, ինչպես նախնական ամփոփագիրը՝ թվագրված մ.թ.ա. 25000 թ. դրա վառ դրսեւորումն է։
Այնտեղից, հեղինակը ուսումնասիրում է աշխարհի բոլոր անկյունները, բայց նաև արվեստը: Սա միայն նկարչության մասին չէ, Mujeres en el arte-ն անցնում է պոեզիա Գուան Դաոշենգի հետ (1262-1319), որ լուսանկարչություն Ջուլիա Մարգարեթ Քեմերոնի հետ (1815-1879), ի գրաֆիկական դիզայն Cipe Pineles-ի հետ (1908-1991), ի քանդակ Լուիզա Բուրժուայի հետ (1911-2010), և նույնիսկ տեքստիլ արվեստ , անկողնային ծածկոցներով Հարիետ Փաուերս (1837-1910):
Y, շնորհիվ պատմական համատեքստի և այնպիսի հատկությունների, ինչպիսիք են համարձակությունն ու տաղանդը , դուք զարմացած եք շլացուցիչ գործերով, բայց նաև անեկդոտներով, որոնք կլանված են թողնում նույնիսկ ամենաանհավատներին։ Rose Bonheur (1822-1899), օրինակ, կենդանիների ամենակարևոր նկարիչը իր ժամանակին հարկադրված էր վեց ամիսը մեկ երկարացնել թույլտվությունը, որ նա թույլ է տվել նրան հանրության առաջ շալվար հագնել.
Իրականությունն այն է, որ նրանցից ոչ մեկի մտքով չի անցել ձեռնոց նետել՝ անձնապես կամ մասնագիտական: Հակասությունները հալածեցին նրանց կյանքը, իսկ արվեստը ազատեց նրանց . իրենց պատմությունները պատմելու անհրաժեշտությունը և պնդում են իրենց ներկայությունը միշտ եղել է: Քրիստին դե Պիզան (1364-1430) արդեն պատկերազարդված նրա ստեղծագործություններում կանանց իրավունքները միջնադարում.
Ջորջիա Օ'Քիֆը նույնպես միանում է անհրաժեշտության չափ գեղեցիկ կանանց ամփոփմանը:
Հեղինակն ասում է, որ հատկապես հիացած է Լի Միլլերի պատմությունով (1907-1977 թթ.), որ թեև նա սկսել է իր կարիերան որպես մոդել, ճանապարհին մի կտրվածք նրան տարել է դեպի լուսանկարչություն, և Երկրորդ համաշխարհային պատերազմին ականատես լինելը նրան կդարձնի հղում: «Փախչելու փոխարեն նա քաոսի մեջ ընկավ՝ գլխին սաղավարտը և տեսախցիկը ձեռքին» , և այդպիսով, նրա աշխատանքը օգնեց փաստագրել պատմության սարսափելի դրվագը:
ԻՆՉ Է ԳԱԼԻ
Նրանց բոլորի հետ նույնացումն անընդհատ տեղի է ունենում նրանց կյանքի այս կամ այն տեսարանում: Մենք կարող էինք գիրքը բացել նրա ցանկացած էջ՝ բացահայտելու համար ճնշող, խթանող և ոգեշնչող պատմություն: Արվեստագետ, թե ոչ, նրա պատմություններն ընդունակ են կենդանացնել ցանկացած նպատակ մտքում և ով գիտի, բացահայտել հնարավոր առարկաները որ մենք չգիտեինք
Ռեյչել Իգնոտոֆսկին պարզ է. «Մենք պետք է այնպես անենք, որ և՛ աղջիկները, և՛ տղաները մեծանան կին օրինակներով: Այնպես որ, ինչպես իմ գրքերի կանայք, այնպես էլ այս աղջիկները կիմանան դա նրանք կարող են նաև դառնալ առաջնորդներ, ովքեր կարող են փոխել աշխարհը դեպի լավը»: Իսկ մնացածը պատմություն է։ Կամ, այս դեպքում, արվեստ.