Surat-surat lama seniman hebat berkumpul di sebuah pameran

Anonim

Kami biasa menyaksikan romantisme melankolis penggantian tak terelakkan surat cinta dengan paragraf panjang dari keyboard ponsel kami. Untungnya, Museum Nasional Thyssen-Bornemisza obati nostalgia ini dengan pameran barunya: Surat Artis dalam Koleksi Anne-Marie Springer.

Bertahun-tahun yang lalu, surat-surat adalah segalanya, jejaring sosial tempat berbagi pendapat dan obrolan pribadi di mana membuat pengakuan . Sebuah surat mampu mengungkapkan banyak hal sifat emitor melalui kaligrafinya, organisasi atau urutan tulisannya.

Hingga 25 September , museum ini memungkinkan pengunjung untuk menemukan sisi lain dari beberapa seniman paling terkenal dalam sejarah. 34 huruf yang dipamerkan berdialog dengan 19 lukisan koleksi tetap dalam parade pesan dari tulisan tangan Delacroix, Manet, Degas, uang, Van Gogh, Gauguin, Matisse salah satu Frida Kahlo.

Surat tulisan tangan untuk Jeanne Lohy dari Fernand Lger tentang keindahan Hutan Argonne meskipun perang.

Fernand Léger menulis kepada Jeanne Lohy tentang keindahan Hutan Argonne, terlepas dari perang (24 Januari 1915).

SIAPA ANNE?

sampel termasuk lelucon, rasa tidak aman, kritik artistik atau ketakutan berbagi di masa perang, perasaan pribadi yang hari ini menghasilkan empati terhadap artis berkat Anne-Marie Springer. Koleksi surat cintanya dimulai pada tahun 1994 , tanggal yang sampai saat ini telah memberinya harta dua ribu keping.

Ketertarikannya dimulai dengan surat dari Napoleon Bonaparte kepada istrinya Josephine . Minatnya selanjutnya membuatnya memutuskan untuk seni dan, khususnya, pelukis . Hubungan yang terjalin antara karya dan pemikirannya, serta gaya bergambarnya yang luar biasa juga dalam kaligrafi, telah menjadi beberapa alasan hobinya.

Surat untuk Madame Trouillard oleh Thodore Gricault

“Ketidakhadirannya membuatku tak tertahankan”, tulis Théodore Géricault kepada Madame Trouillard pada 10 Agustus 1822.

LEBIH DARI CINTA

Kekaguman kami pada seniman datang tindak lanjut dari karya-karya mereka , yang mereka putuskan untuk dibagikan kepada dunia. Seolah-olah itu adalah Instagram dari masa lalu, karyanya menunjukkan kepada kita hanya sebagian dari hidup mereka . Kami tidak tahu pendapat mereka yang sebenarnya, siksaan, keinginan atau penghiburan mereka, sesuatu yang hanya akan Anda ceritakan kepada lingkaran terdekat Anda.

Pemilihan kartu ini adalah kesempatan untuk memanusiakan tokoh-tokoh besar yang berada di puncak piramida budaya. Dan jika raison d'être dari pameran ini terutama cinta, para seniman juga menemukan momen untuk mengabadikan di atas kertas tema sejarah, sastra, musik dan artistik , bahkan beberapa sketsanya.

Surat kepada mile Bernard oleh Vincent van Gogh di mana ia berbagi cintanya akan cahaya Prancis Selatan.

Van Gogh berbagi dalam surat-suratnya dengan mile Bernard cinta yang dia rasakan untuk cahaya selatan Prancis (21 Agustus 1888).

RUTE

Pemberhentian pertama, bagaimana mungkin sebaliknya, kita berhasil dalam surat cinta . Dalam set ini Anda dapat membaca frasa bergerak seperti yang ditulis oleh Théodore Géricault kepada Madame Trouillard, “Ketidakhadirannya membuatku tak tertahankan” , dalam huruf tertua dari sampel yang terpapar.

Tulisannya digabung dengan lukisan penulisnya . Kartu pos yang ditulis Egon Schiele kepada Edith Harms pada tahun 1915 dari pos militernya, setelah menikahinya, muncul di samping karyanya Houses by the River. Kota tua (1914). Mereka juga dapat dilihat di bagian ini. surat-surat yang Frida tulis untuk Diego Rivera tentang masalah kesehatan atau masalah hubungan Anda.

Jika kita melanjutkan ke tema besar lainnya yang dibahas dalam tulisan, kita sampai pada untuk kekuatan penyembuhan seni . Banyak seniman yang saling menulis surat menyinggung bagaimana seni berhasil menggerakkan emosi mereka, dan bukan hanya emosi mereka sendiri. Sangat diharapkan untuk melihat bagaimana Delacroix menulis kepada temannya Charles Soulier pada tahun 1850 untuk mengungkapkan efek peremajaan yang bekerja dengan Rubens diproduksi di dalamnya.

Surat kepada Amlie Matisse oleh Henri Matisse di mana ia menceritakan kepada istrinya semua perjalanannya melalui Maroko dengan sketsa yang tak terhitung jumlahnya.

Matisse menceritakan kepada istrinya semua perjalanannya melalui Maroko dengan sketsa yang tak terhitung jumlahnya (1 November 1912).

Mereka tidak melewatkan kesempatan untuk mengobrol tentang menjadi seorang seniman , salah satu bab besar pameran dan di mana lebih banyak sketsa dan lukisan dapat dilihat di antara garis. Matisse, misalnya, berniat untuk memindahkan istrinya Amélie ke Tangerang saat dia di Maroko , dengan banyak gambar sketsa tempat itu.

“The Thames adalah emas murni. Alangkah indahnya, demi Tuhan… Sedemikian rupa sehingga saya mulai bekerja dengan hiruk-pikuk, mengikuti matahari dan pantulannya di air.” Claude Monet ke Alice Hoschedé, 3 Februari 1901.

Di episode terakhir, yang paling lengkap, pecinta seni akan bisa membuatnya sendiri wisata sejarah impresionisme . Adalah logis bahwa, dalam korespondensi antara seniman, kritikus seni, dan tokoh lain yang terkait dengan disiplin ini, digunakan untuk menjawab pertanyaan tentang gerakan saat ini.

Meskipun tema pribadi protagonis dapat dibaca, mereka juga meninggalkan ruang untuk membuat semacam pertemuan di mana Pissarro menulis kepada Gauguin tentang berita sehubungan dengan Monet, Degas atau Guillaumin; membahas tentang Para kritikus yang mulai muncul di media atau, sederhananya, untuk dibagikan kekaguman akan lampu dan warna , seperti yang dilakukan Van Gogh dalam sebuah surat kepada mile Bernard pada tahun 1888.

Museum Thyssen, bersama Anne-Marie Springer, telah mampu mempersiapkan rute yang melibatkan publik dalam kehidupan sehari-hari seniman besar. Sedemikian rupa sehingga mereka bahkan berkolaborasi dengan itu Sekolah Seni Drama Kerajaan untuk merekam dalam format audio pilihan huruf yang terbuka.

Surat untuk Alice Hosched oleh Claude Monet tentang kesulitan yang dia alami selama berjalan-jalan di London atau pertemuannya...

Monet menulis kepada istri keduanya, Alice, tentang kesulitan yang dia alami, perjalanannya di sekitar London atau pertemuan sosialnya (3 Maret 1895).

Karya-karya pelukis telah membuat kita bermimpi sejak penciptaannya, begitulah kekuatan seni bekerja. Sekarang kita juga bisa berfantasi tentang gaya hidup mereka , percakapan mereka, kegembiraan, kemarahan atau kesedihan, ciri-ciri kepribadian mereka yang paling intim yang mereka membawa kita lebih dekat dengan mereka dan pekerjaan mereka.

Surat-surat itu selalu salah satu representasi terbesar dari cinta , sebuah simbol abadi yang diwujudkan dalam novel seperti The Sorrows of Young Werther atau dalam film seperti Letters to Juliet. Mungkin pameran ini bukan hanya tentang melihat (atau lebih tepatnya, membaca), tetapi juga tentang memulihkan kebiasaan lama. Sudah berapa lama sejak Anda menulis surat?

Baca lebih banyak