Mononoke tumbuh di hutan yang dibesarkan oleh dewi serigala
Sebanyak fiksi berada dalam lingkup imajiner, representasi realitasnya sangat menentukan karena ia memahat kita. Arketipe film, novel, dan komik mencerminkan kita serta mengkondisikan kita. Kapan Taman hiburan Ghibli dibuka pada tahun 2021 –studio animasi Jepang yang terkenal, penulis permata sukses seperti Spirited Away (2001) atau My Neighbor Totoro (1988)– kami akan memeriksa jika karakter wanita hadir seperti dalam cerita mereka.
Dalam film oleh sutradara seperti Hayao Miyazaki salah satu Isao Takahata protagonis hampir selalu (dengan pengecualian seperti di The Wind rises) wanita. Miyazaki membenarkan keputusan naratif ini dalam sebuah wawancara tahun 2009: “Pada awalnya, saya pikir, 'ini bukan lagi dunia laki-laki', tetapi setelah sepuluh tahun, tampaknya bodoh bagi saya untuk terus menjawab seperti ini. Jadi sekarang, ketika mereka tertarik dengan topik ini, saya hanya menjawab, 'karena aku suka perempuan'. Jawaban itu tampaknya lebih otentik bagi saya.”
Gadis-gadis memulai petualangan katarsis seperti di Spirited Away
Dekonstruksi karakter paradigmatik dimulai dari tradisi: ya, ada putri, penyihir, dan gadis dalam kesusahan, tetapi mereka tidak khas. Pemberdayaan mereka dimulai dengan emansipasi mereka, dengan perjuangan mereka untuk berjuang untuk diri mereka sendiri dan mengatur hidup mereka.
Saya suka semua film Ghibli, tidak ada yang mengecewakan saya, tapi ada dua yang saya kasihi secara khusus. Selain afinitas yang besar, saya merasakan pengabdian sejati untuk Nausicäa (1984). Mungkin karena ini adalah film Hayao Miyazaki pertama yang saya tonton, terima kasih kepada teman saya, fotografer Majorcan, Jacobo Biarnés.
Seperti kebanyakan putri dalam dongeng, Nausicäa penuh kasih dan baik hati, tetapi dia juga kuat, berani, dan utopis. : Pilot terampil ini tidak hanya memiliki bakat terbang seperti burung, dia tahu cara membaca dan memahami alam.
Nausicäa penuh kasih dan baik hati, tetapi dia juga kuat, berani, dan utopis.
Dengan Nausicäa dystopian, Ghibli mengubah genre yang secara tradisional dikaitkan dengan cerita 'yang terpilih' dan memutarbalikkan narasi klasik. Polusi telah menghancurkan planet ini dan manusia telah terpojok di sebidang tanah kecil; sedikit yang berani memasuki hutan spora beracun dan serangga yang bermutasi dan mereka yang melakukannya harus melindungi diri mereka sendiri dengan topeng. Menurut ramalan itu, "seorang mesias berpakaian biru akan berjalan di atas ladang emas untuk menyatukan ikatan dengan bumi dan membimbing orang-orang ke tanah yang disucikan." Dan untuk sekali ini, penyelamat itu bukanlah seorang pria, tetapi seorang wanita, Nausicäa, putri dari Lembah Angin.
Mungkin putri Ghibli yang paling terkenal adalah Mononoke (Putri Mononoke, 1997), yang, seperti Tarzan, dia dibesarkan di hutan yang dibesarkan, dalam kasusnya, oleh dewi serigala. Dalam interpretasi ulang mitos ini, para putri tidak berdandan dengan lipstik dan perona pipi, tetapi dengan cat primitif atau bahkan darah. Mereka penjaga holistik tumbuhan dan hewan.
Dalam Ghibli ini terjadi lagi dan, beberapa dekade sebelum demam kesadaran dan pencarian spiritualitas baru, Miyazaki berhak memberikan intuisi dan kepekaan itu pada wanita, jauh lebih mudah menerima perubahan elemen karena persekutuan mistisnya dengan bulan, seperti yang ditulis oleh penyair beat Marge Piercy: bulan selalu perempuan.
ponyo di tebing
Anda tidak perlu membatasi diri pada bangsawan untuk menemukan karakter wanita yang kompleks: para pelacur (Putri Mononoke), petani (Kisah Putri Kaguya, 2013), petani (Kenangan Kemarin, 1991), bajak laut (Kastil di langit, 1986) atau penyihir (Spirited Away) selalu banyak lebih licik, cerdas dan tersenyum daripada lawan mainnya.
Dalam The Tale of Princess Kaguya, itu adalah Ibu angkat Tunas Bambu (seorang putri dari bulan) yang mendukungnya dengan merasakan dan memahami mengapa meninggalkan kehidupan di pedesaan untuk menetap di ibukota dengan segala kemewahan bukanlah ide yang baik. Dihadapkan dengan kekuatan dan kekayaan yang diidamkan sang ayah, mereka cenderung memilih kebahagiaan sederhana.
Tentu saja, Dosa Mematikan juga membangun arketipe wanita Ghibli: orang-orang ambisius berlimpah (Obashi di Princess Mononoke), yang egois (penyihir Yubaba di Spirited Away), yang rakus (ibunya Spirited Away). Juga yang galak (salah satu nenek Ponyo di tebing, 2008), tetapi kebanyakan orang bijak dan belajar dari kesalahan mereka. Penyihir dan penyihir yang pemarah tapi penyayang.
Kasih sayang yang dia ungkapkan kepada orang tua studio memiliki contoh terbaiknya di Howl's Moving Castle (2004): protagonis remaja bangun berubah menjadi wanita tua setelah mantra dan penampilannya tidak mencegah penyihir Howl jatuh cinta padanya. Rambut abu-abu tidak akan meninggalkannya bahkan ketika mendapatkan kembali kesegarannya.
Kastil Bergerak Howl
Bahkan dengan masalah pelik seperti prostitusi mereka berani di studio Jepang. Lady Obashi membangun kotanya dengan mantan pelacur yang dia berdayakan dengan menawarkan mereka tidak hanya pekerjaan tetapi juga otoritas: di desa, semua orang menghormati mereka. Salah satu dari mereka mengakui di sela-sela tawa: “mereka membiarkan kami hidup damai dan kami bisa makan sepuasnya”.
Komitmen mereka tidak berakhir di sini: ayah Sosuke (Ponyo) akan menjadi kapten kapal, tapi yang impulsif dan pemberani adalah ibu, Lisa, yang bekerja di panti jompo. Lisa adalah pahlawan super vital yang mampu mengantar putranya ke rumahnya di atas bukit di tengah tsunami, menyelamatkannya dari pusaran ombak dan memasak makan malam untuknya dan teman barunya yang penuh teka-teki – lawan mainnya Ponyo – setelah bekerja sepanjang hari di panti jompo. Dalam literatur klasik, yang dirayakan adalah kapten laut atau bahkan anak kabin; inilah ibu rumah tangga.
Dua argumen lagi yang mendukung penelitian ini: mereka tidak mempermalukan feminin. Gadis-gadis memulai petualangan katarsis - secara tradisional disediakan untuk pria, kecuali dalam kasus seperti Alice in Wonderland - sebagai anak perempuan. "Sudah kubilang kau kikuk dan aku mengambilnya kembali," teman sekamarnya mengaku pada Chihiro, gadis manja di awal cerita (Spirited Away). Dan bahkan jika dia mengatasi ketakutannya dan menyelamatkan para pekerja pemandian, Chihiro tidak akan berhenti tersipu atau ketakutan ketika sesuatu mengintimidasinya atau berbau tidak enak.
Dalam struktur naratif klasik, Ambisi wanita sering dikaitkan dengan cinta. Karakter wanita mengejar romansa, sehingga keberadaan mereka hampir selalu ditundukkan oleh pria. Ghibli melegitimasi realitas lain dan memasukkannya ke dalam kanon: gadis-gadis berjuang untuk lingkungan, kemanusiaan atau hanya untuk mengatasi ketakutan mereka. Bukan berarti tidak ada kisah cinta (aku bisa mendengar laut, 1993; Bisikan hati, 1995), ada, tapi mereka tidak memonopoli alur cerita dan sebagian besar waktu mereka bersifat platonis (hubungan antara Haku, dewa sungai, dan Chihiro, misalnya).
Bisikan hati
Meskipun representasinya tidak Manichean atau androsentris, studi itu sendiri adalah: tidak ada wanita yang pernah menyutradarai film Ghibli. Menurut Yoshiaki Nishimura, mantan produser Ghibli, alasan mengapa Ghibli tidak bertaruh pada sutradara wanita adalah karena mereka cenderung terlalu "realistis", dan dalam fantasi dibutuhkan "idealisme" laki-laki.
Untungnya, Nishimura meminta maaf setelah pernyataan-pernyataan ini kepada The Guardian pada tahun 2016 menimbulkan kemarahan: “Saya memiliki keyakinan seksis bahwa sementara pria cenderung ideal, wanita lebih baik dalam mengalami kenyataan. Saya merenung dan belajar. Genre tidak ada hubungannya dengan pembuatan film. Permintaan maafku yang tulus."
Sebuah anekdot: reviewer terakhir dari animasi Heidi (1974) diperiksa antara 6.000 dan 7.000 urutan sehari, dia tidur dua jam dan makan teh dan biskuit. Ketika dia dirawat di rumah sakit karena kelelahan, Miyazaki pergi menemuinya: "Dia bahagia seperti biasanya dan mengatakan kepada saya bahwa dia akan pulih dengan cepat," kata sutradara, yang menambahkan: "Pria bisa melakukan pekerjaan itu dengan sempurna, tetapi untuk beberapa alasan itu selalu jatuh pada wanita."
bukit poppy
Itu pemisahan gender di Disney, terutama antara tahun 1920 dan 1960 –mereka bekerja di departemen tinta dan lukisan, pekerjaan yang paling membosankan dan melelahkan– yang dikecam Profesor Kirsten Thompson, sayangnya, itu tidak sepenuhnya mereda.
Di antara wanita di posisi penting di Ghibli, kita harus membela yang sudah meninggal Michiyo Yasuda, Kepala Warna di Ghibli (Kuburan Kunang-kunang, 1988; Porco Rosso, 1992; Ponyo, 2008…), dan untuk Makiko Futaki yang bekerja selama tiga dekade di Ghibli (Poppy Hill, 2001; The Wind Rises, 2013, Spirited Away…), dan yang menulis novel bergambar yang indah Pohon di Pusat Dunia.
angin bertiup