Intervensi Strook untuk festival 'The Crystal Ship'
Ostend, di pantai Flanders, menyajikan festival seni yang hebat dikuratori oleh Jan Fabre yang mencakup karya-karya oleh Marina Abramovic, Bill Viola atau Luc Tuymans di tempat-tempat seperti gereja, istal, apartemen… dan ya, juga beberapa museum.
"Saya percaya pada kekuatan dan kekuatan keindahan" , kata seniman Belgia, dramawan dan sutradara panggung Jan Fabre (Antwerp, 1958) .
Dan bahkan pencela terbesarnya harus mengakui bahwa Fabre selalu setia pada keyakinannya. Sekarang dia menerapkannya lagi bersama dengan kolaboratornya, Joanna de Vos , yang dengannya dia akan mengatur proyek Rakit. Seni itu (tidak) kesepian , yang hingga 15 April mendatang menjadi tuan rumah Belgia , kota pesisir Flanders yang bersejarah.
Kami mengatakan bahwa Ostende 'menjadi tuan rumah' pameran, tetapi mungkin harus dirumuskan sebaliknya, karena apa yang sebenarnya kita bicarakan adalah sebuah kota yang hampir secara harfiah diambil alih oleh seni , yang menyebar di panjang dan lebar dua puluh tiga lokasi mulai dari yang paling jelas (utama museum lokal dan pusat seni ) ke yang tampaknya paling tidak masuk akal (beberapa kandang kuda , sebuah apartemen tepi pantai ) melalui yang paling menggugah (a kapal berlabuh di pelabuhan ) .
Lukisan 'Rakit Kehidupan', oleh Katie O'Hagan
Tentu saja, kita juga berbicara tentang sebuah daerah dengan beberapa pengalaman yang diambil dan sayangnya, telah menderita penjajah kurang bersahabat dibanding seni kontemporer. Pada awal abad ke-17, selama tiga tahun yang pasti terasa abadi, sepertiga spanyol di bawah komando Ambrosio Spínola mereka mengepung dan akhirnya mengambil Ostende dengan darah dan api, dalam salah satu trauma kolektif yang mampu dengan jelas menandai semangat suatu populasi dari generasi ke generasi.
Bisa dibayangkan bahwa sejarah mengerikan dari situs ostend Itu adalah bagian dari inspirasi untuk Fabre dan Vos. Tidak mungkin para kurator memilih lukisan itu secara kebetulan Le radeau de la Meduse (Rakit Medusa), dilukis oleh Théodore Gericault pada tahun 1819. Karya ini telah mencela peristiwa dramatis pada masanya (tenggelamnya fregat Prancis karena ketidakmampuan seorang kapten yang ditunjuk untuk posisi tersebut karena gosip politik yang tidak jelas) yang mewakili sekelompok manusia yang berkerumun bersama di ruang rakit yang sangat kecil, dan bahwa Luis Buñuel sudah mengilhami film malaikat pemusnah (1962).
Bagi Fabre, rakit (rakit dalam judul itu), di luar ruang fisik, elemen yang sarat dengan implikasi metaforis : Ada kebijakan, dengan sindiran konstan untuk pengungsi, misalnya; tapi juga ketat puitis (seniman sebagai petualang, dicambuk oleh keburukan lingkungan dan selalu mencari wilayah baru).
Keputusan tersebut juga berisi anggukan pada tradisi pelayaran kota dan pendahulu Fabre, Komisaris Jan Hoet , yang tiga tahun lalu ditugaskan untuk mengadakan pameran lain di sana dengan moto laut.
Sayangnya, Hoet, yang dalam beberapa hal dianggap Fabre sebagai 'ayah spiritual', meninggal sebelum dapat melihat pamerannya sendiri dibuka, tetapi inspirasinya masih ada di banyak karya dan seniman sekarang dipilih oleh Fabre dan de Vos.
Lukisan 'L'Apparition', oleh Antoine Roegiers
sama sekali 73 artis , yang sebagian besar telah menciptakan karya khusus untuk acara tersebut. Gagasan tentang rakit, kapal karam, pengungsi atau, secara langsung, karya Géricault figur sebagai singgungan langsung dalam semua itu, kurang lebih secara harfiah. Dan itu selalu menyoroti caranya potongan-potongan itu masuk ke dalam ruang-ruang yang dipilih.
Seperti yang diharapkan, titik yang mengkonsentrasikan bagian terbesar adalah Mu.Zee , museum utama kota. Di sana, foto-foto Portugis yang mengesankan Jorge Molder, yang mencapai salah satu reinterpretasi terbaik dari La Medusa dengan menggambarkan dirinya dalam posisi beberapa karakter dalam lukisan Géricault. Atau lukisan Spanyol Henry Martin, sarat dengan konsepsi mengerikan tentang sifat luhur artis romantis. dan mereka Michael Borremans , patung siapa Merah Jambu , terdampar di salah satu air mancur kota, muncul dengan kepalanya yang terendam air dan berubah menjadi semacam rakit manusia.
Patung 'Rosa' oleh Michaël Borremans di depan Ostend Casino
Juga tidak ada kekurangan yang lebih spektakuler dari 'nama-nama besar': video Bill Viola , beberapa patung yang tidak biasa oleh seniman video dan pembuat film steve mcqueen (Sutradara 12 Years a Slave pemenang Oscar), sebuah instalasi ironis oleh Prancis orlan , lukisan format besar oleh Juliao Sarmento atau pemandangan Perjalanan yang Tidak Pasti , variasi pada instalasi yang Jepang Chiharu Shiota sudah ditampilkan di paviliun negaranya di Venice Biennale 2015. Karya artistik oleh pembuat film seperti mike figgis salah satu Alex Van Warmerdam , atau sutradara teater seperti Robert Wilson (video Lucinda Childs yang luhur) .
Instalasi 'Perjalanan Tidak Pasti', oleh Chiharu Shiota
Di Galeri Venesia abad ke-19 menunggu kita, antara lain, Marina Abramovic kamu Carlos Aires , dengan salah satu karyanya yang paling terkenal, Laut Hitam , lantai parket yang terdiri dari serpihan kayu dari rakit pengungsi yang tiba di pelabuhan Cádiz. Pemain Belgia Messieurs Delmotte , perwakilan terakhir dari tradisi surealis paling korosif dalam seni Belgia, juga akan hadir.
'Laut Hitam'; instalasi oleh Carlos Aires
Pembangunan galeri ini dibiayai oleh raja Leopold II –yang mengeksploitasi koloni pribadinya, kongo , masih menjadi subjek refleksi historis dan artistik yang konstan sebagai karya besar 'dosa asal' negara sebagai ganti memiliki pelari sendiri di dalamnya yang akan memungkinkannya melakukan perjalanan dari istana musim panas ke arena pacuan kuda, yang balapannya sangat dia sukai.
Mereka justru adalah istal dari arena pacuan kuda wellington salah satu lokasi proyek yang paling menarik: di sana Anda dapat melihat, misalnya, pemandangan yang mengerikan video animasi oleh Luc Tuymans yang memberi penghormatan kepada Goya dan eksekusinya pada 3 Mei, dengan sekelompok pengungsi mencapai pantai untuk ditembak jatuh oleh penembak tak terlihat yang berada di tempat penonton.
Tur ini juga mencakup beberapa kuil Kristen, seperti Onze-Hidup- Vrouw-ter-Duinen (Our Lady of the Dunes), di mana sisa-sisa pelukis James Ensor terbaring; gereja Dominikan, dengan besar patung botol plastik karya Michael Fliri; atau San José, di mana mengejutkan untuk merenungkan pemasangan Hans Houwelingen : pengakuan ditanam di tengah transept, dengan patung monyet di dalam dan dua fosil tergantung di luar, dalam kritik yang jelas terhadap Gereja sebelumnya, namun, tak seorang pun di sini tampaknya terlalu tersinggung.
'Túbelá', oleh Hans Van Houwelingen di Sint-Jozefkerk
Tapi mungkin lokasi yang paling sugestif adalah mereka yang menggunakan aset besar kota, laut, untuk membawanya ke bidang seni. Jadi, di tengah pelabuhan, Mercator, kapal mitos yang pada tahun 1936, dua tahun setelah pembangunannya, membawa ke Belgia jenazah Pastor Damien, rasul dan martir penderita kusta, dari pulau Molokai. Di salah satu gubuknya di mana dia tampak bagi kita secara praktis sebagai penampakan sebuah karya kecil dan indah oleh Luc Tuymans yang sekarang terkenal , dibuat ketika dia masih pemula.
Untuk bagiannya, di sebuah apartemen yang tenang di Kota Eropa , salah satu gedung tertinggi dan juga dianggap salah satu yang paling jelek di kota, bersaing dalam kehebatan pemandangan pantai yang sebenarnya dan video Pieter Geenen atau Elisabetta Benassi.
Zeeofficier Luc Tuymans di kapal Mercator
Menurut penyelenggara pameran, dengan itu tidak hanya memiliki hadiri panggilan artistik penggemar dari bagian lain Belgia dan Eropa (satu setengah jam dengan kereta api memisahkan Ostend dari Brussel), melainkan bahwa orang-orang Ostend menemukan kembali, mengikuti panduan, sudut-sudut kota mereka yang sebelumnya tidak terlalu mereka perhatikan.
Lukisan dari 'The Raft series', oleh Enrique Marty, di Brasserie du Parc
Upaya Ostend untuk menjadi destinasi menarik bagi pecinta seni kontemporer, yang juga diwujudkan dengan festival seni urban Kapal Kristal , yang setiap tahun diintervensi oleh sejumlah pembuat konten beberapa bangunan kota dengan lukisan dinding besar. Mengikuti rute bangunan-bangunan ini adalah salah satu daya tarik kunjungan ke kota.
Kembali ke Rakit, idenya adalah untuk mengubah acara menjadi Triennial di mana ini akan menjadi edisi kedua, setiap kali dengan kurator yang berbeda di pucuk pimpinan. Mengingat preseden -Hoet dan Fabre sangat kelas berat-, sebenarnya standarnya cukup tinggi.
Mural Ricky Lee Gordon untuk festival 'The Crystal Ship'