Pameran monografi terbesar Fernando Botero di Spanyol mendarat di Madrid

Anonim

Ferdinand Botero

Ferdinand Botero

Diperbarui pada hari: 02/01/21 Fernando Botero dianggap sebagai pelukis hidup yang paling banyak memamerkan di dunia dan salah satu artis yang paling dicari saat ini. "Seni adalah spiritual, jeda immaterial dari kesulitan hidup," sang seniman mempertahankan. Sekarang, pameran Botero yang hebat di Madrid diperpanjang hingga 28 Februari 2021.

Lebih dari 3.000 lukisan cat minyak, lebih dari 200 patung dan lebih dari dua belas ribu gambar pensil, arang, pastel, dan optimis membuat karya luar biasa yang dikandung oleh Botero selama 70 tahun.

Enam dari tujuh dekade itu adalah yang termasuk dalam sampel Botero. 60 tahun lukisan, pameran monografi terbesar seniman di Spanyol diadakan hingga saat ini.

Retrospektif, yang diproduksi oleh Artemisia bekerja sama dengan Dewan Kota Madrid, menyatukan 67 karya format besar yang mencakup enam puluh tahun karir artistik dan dikuratori oleh Cristina Carrillo de Albornoz dengan dukungan Lina Botero, putri artis.

Botero. 60 tahun lukisan dapat dikunjungi di lantai pertama CentroCentro dari 17 September hingga 28 Februari 2021.

Ferdinand Botero

Orang Sirkus dengan Gajah (2007)

SELEKSI, DILAKUKAN DALAM KERJASAMA DENGAN BOTERO SENDIRI

Pemilihan 67 buah oleh Botero. Lukisan 60 tahun, koleksi paling luas hingga saat ini di negara kita, telah dilakukan bekerja sama dengan Sang Guru, sehingga pengunjung akan merenungkan karyanya melalui pandangan seniman Kolombia itu sendiri.

Jadi, pada saat yang sama kita merenungkan dengan mata artis, kita hadir visi baru dan refleksi pada gaya yang diakui secara internasional.

Pameran dibagi menjadi tujuh bagian yang sesuai dengan tema paling khas dari karyanya yang terhubung dengan daya tarik dan studinya yang terus-menerus tentang tema-tema klasik sejarah seni.

Ferdinand Botero

Wanita Duduk (1997)

A) Ya, kami akan memulai perjalanan artistik melalui Amerika Latin, tema sentral karirnya; Versi yang dia buat dari karya agung dari sejarah seni; masih hidup , salah satu genre bergambar favoritnya; Agama, Adu Banteng, Sirkus, tiga tema lukisan universal yang dia buat dengan bacaan yang benar-benar orisinal.

Bagian ketujuh Cat air di atas kanvas, akan menampilkan karya terbarunya yang belum pernah diterbitkan. Karier Botero dimulai dengan cat air, teknik paling populer di Kolombia saat itu, dan dalam seri terbaru ini, alih-alih di atas kertas, seperti biasa, Botero membuatnya dalam format besar di atas kanvas, seolah-olah itu lukisan dinding.

“Secara umum, lukisan saya berhubungan dengan subjek yang bersahabat, seperti yang terjadi sepanjang sejarah seni dengan Titian, Botticelli, Velázquez... Namun, meskipun kebaikan dan keindahan mendominasi, karya saya tidak selalu menunjukkan aspek kehidupan yang optimis. Saya telah membuat seri yang sangat luas yang terinspirasi oleh kekerasan di Kolombia, negara saya, dan lainnya yang menunjukkan penyiksaan di penjara Abu Ghraib pada saat perang di Irak”, Fernando Botero memberi tahu Cristina Carrillo de Albornoz.

Dan dia melanjutkan dengan mengatakan bahwa “jika saya mengatakan bahwa ketika saya melukis saya mencoba untuk merayakan kehidupan, itu akan menjadi tidak akurat. Masalah melukis begitu rumit sehingga sudah luar biasa. Tidak ada 'pesan' dalam pekerjaan saya. Semua orang melihat apa yang ingin mereka lihat."

Ferdinand Botero

Dua Saudara (2019)

GAYA ANDA SENDIRI

Fernando Botero mengatakan bahwa seni adalah ekspresi kepribadian dan, singkatnya, ekspresi pribadi, gaya yang unik. Dan jika sang seniman bangga akan sesuatu, itu berarti telah menemukan gaya Anda sendiri, yang direfleksikannya bersama kurator pameran.

“Tanpa gayanya sendiri, seorang seniman tidak ada. Semua pelukis yang baik telah berhasil menciptakan gaya mereka sendiri yang konsisten dengan ide-ide mereka, segera dikenali ... Van Gogh, Botticelli, Ingres, Piero della Francesca, Vermeer, Velázquez, Giacometti atau Tàpies...”, kata Sang Guru.

“Jika saya senang tentang sesuatu, pertama, saya selalu hidup dari melukis, bahkan sangat buruk di hari-hari awal saya, di New York, ketika saya menjual gambar seharga 10 dolar. Dan, di atas segalanya, setelah menemukan gayanya sendiri. Visi dunia yang tidak ada dan itu adalah saya, karena saya melakukannya” terus berlanjut.

Ferdinand Botero

Pemandian Vatikan (2006)

Tapi apa itu gaya? “Gaya adalah kemampuan kreatif untuk melakukan sesuatu yang berbeda, yang ada di dalam diri sendiri dan ditangkap dengan emosi yang besar dalam lukisan. Contoh yang menggambarkan ini adalah bentuk paling sederhana di alam: jeruk, yang sangat sulit untuk dilukis. Hal yang luar biasa adalah ketika seseorang melihat jeruk dalam sebuah lukisan, mereka secara otomatis mengenali bahwa itu adalah jeruk oleh Van Gogh, Picasso, Cézanne atau Botero” , menyelesaikan.

Botero. 60 tahun lukisan menawarkan visi baru karyanya dan pada saat yang sama memungkinkan kita untuk merenungkan gaya tertentu yang diakui dan diakui secara internasional, dibedakan oleh **peninggian volume, kemewahan bentuk, ledakan warna dan kesempurnaan. komposisi.

Selain itu, pengunjung akan dapat mengeksplorasi keyakinan dan prinsip Botero yang kuat, terpendam dalam semua karyanya, serta pengaruh berbeda yang menandai karir artistiknya: dari Quattrocento Italia hingga lukisan benda Belanda; dan dari Velázquez, Goya dan Durero hingga seniman mural Meksiko.

Ferdinand Botero

Arnolfini menurut Van Eyck (2006)

PENARI DI BAR

minyak penari di bar , salah satu yang paling terkenal di Botero, adalah gambar poster pameran dan sampul katalognya –diterbitkan oleh Arthemisia Books, yang berisi teks-teks karya Mario Vargas Llosa, Cristina Carrillo de Albornoz Fisac, dan Lina Botero–.

Botero melukis karya ini di studionya di Paris pada tahun 2000 dan dipamerkan untuk pertama kalinya di Museum Maillol dalam retrospeksi karya-karyanya.

Seniman itu sendiri memberi tahu Cristina Carrillo de Albornoz bagaimana karya indah ini muncul: “Seperti biasa dalam proses kerja saya, itu lahir dari sketsa kecil yang terpikir oleh saya ketika saya sedang membuat karya lain. Saya melewati kanvas dengan sapuan sapuan dasar sketsa dan Saya mulai melukis tanpa mengetahui warna apa yang akan dimiliki karya itu atau komposisi lengkapnya” , menceritakan.

“Saya tahu, seperti yang terjadi dengan semua pekerjaan saya ketika saya memulainya, 20% dari pekerjaan yang akan selesai. Dalam melukis, saya menemukan 80% lainnya yang tidak saya ketahui. Misalnya, pantulan balerina di cermin tidak ada dalam sketsa aslinya. Dari sinilah karya saya lahir”, ujarnya.

Dan seperti itu, sketsa demi sketsa, minyak demi minyak, patung demi patung, seperti seniman hebat ini telah mengembangkan bahasa baru yang sangat unik, milik Fernando Botero, dan bersamanya, seni modern telah berubah selamanya.

Ferdinand Botero

Poster pameran Botero. 60 tahun melukis

CENTROCENTRO: RUANG REFERENSI BUDAYA

PusatPusat , sebuah ruang yang dikelola oleh Departemen Kebudayaan, Pariwisata dan Olahraga Dewan Kota melalui Madrid Destino, membuka kembali pintunya untuk umum pada 1 September, sehingga memulai tahap baru ditandai dengan tujuan membuka pusat untuk warga dan menawarkan proposal seni dan budaya untuk semua audiens.

Untuk Dewan Kota Madrid, pameran ini dan proyek yang akan diluncurkan oleh direktur artistik baru CentroCentro, Giulietta Zanmatti-Speranza , mereka akan mengira dorongan baru untuk ruang kota ini.

Proyek utama untuk kuartal berikutnya, yang akan ditambahkan proposal baru, adalah: Botero. 60 tahun melukis dan Antara seni dan mode. Foto-foto dari koleksi Carla Sozzani , dalam festival PHotoEspaña 2020.

Selain itu, di lantai empat Anda dapat terus mengunjungi pameran Istana dilihat oleh elii , diresmikan pada bulan Januari, dan auditorium akan menjadi tempat konser yang ditunda antara bulan Maret dan Juni dari siklus musik produksi sendiri dari pusat: Dissidences. Suara-suara dan VANG serta rangkaian konser oleh grup Cosmos 21.

CentroCentro sekali lagi akan menjadi panggung utama JAZZMADRID , dengan delapan konser di bulan November dan DIBUMAD 2020 yang juga dijadwalkan pada bulan Maret akan berlangsung dari tanggal 11 hingga 13 Desember di Galeri Kristal.

Kami memiliki budaya untuk sementara waktu!

Alamat: CentroCentro: Plaza de Cibeles, 1, 28014 Madrid Lihat peta

Jadwal: Senin-Minggu, mulai pukul 10.00 hingga 20.00

Setengah harga: Umum: €12. Dikurangi: €9

Baca lebih banyak