"Perjalanan terbaik ke restoran terburuk yang pernah ada." Itulah kalimat yang menonjol dari salah satu ulasan pers Inggris tentang film tersebut mendidihkan (penayangan perdana di Film pada 29 Desember) salah satu judul yang mengejutkan pulau-pulau tahun ini. Sinopsis yang bagus dan singkat untuk menggambarkan pengalaman menegangkan dan klaustrofobia yang menjerumuskan kita Sutradara Philip Barantini selama Tembakan 90 menit dalam satu tembakan berurutan. Tidak ada perangkap atau kardus.
Sinopsis Hierve terpanjang dan paling objektif seperti ini: Pada salah satu malam tersibuk di salah satu restoran paling modis di London, kepala koki karismatik Andy Jones (Stephen Graham, Snatch, Boardwalk Empire) dia mencoba untuk menjaga keseimbangannya di ujung pisau karena beberapa krisis pribadi dan profesional mengancam untuk menghancurkan semua yang dia kerjakan: restoran yang sukses itu.
Koki dan sous-chef-nya, penyelamat film Hierve.
Film dibuka dengan Jones tiba di restoran. Datang terlambat dan berdebat di telepon, dia jelas memiliki masalah rumah tangga. Saat masuk, ia menemukan kunjungan mendadak dari inspektur kesehatan dan keselamatan yang mengganggu tim dapur dengan pertanyaan-pertanyaan yang membingungkan. Mereka telah menurunkan level dari lima menjadi tiga bintang.
Selanjutnya, pertemuan seluruh tim, ruang tamu dan dapur, sebelum membuka pintu malam di mana penanggung jawab tempat telah menghabiskan waktu dengan reservasi, 1 00 tamu menunggu Anda pada malam Natal itu. Beberapa yang penting: seperti koki televisi (yang membawa teman kritikus makanan bergengsi), lamaran pernikahan ... Kamera (pada pria itu) mengikuti Jones dan karakter lainnya di tarian berbahaya ini di mana dia mencoba membuat semuanya berjalan dengan baik, mengakomodasi (terkadang) tuntutan klien yang tidak peka dan menemukan kedamaian di antara semua.
RESTORAN REALISTIS
Barantini terinspirasi oleh pengalamannya lebih dari 12 tahun sebagai juru masak untuk menghitung Hierve (Titik Didih) dalam bahasa Inggris. Bagian dari karakter dan apa yang terjadi dalam 90 menit ini adalah orang-orang yang dia temui dan situasi yang dia alami. Dalam transisinya dari aktor ke sutradara, film Hierve pertama kali merupakan film pendek dan dalam transisi ke film fitur, meskipun ada kesulitan teknis, ia memutuskan untuk merekamnya dalam urutan pengambilan gambar, yaitu tanpa pemotongan. “Aku ingin berguling agak realistis, hampir tidak menentu, kacau, dengan dialog yang overexposed, cepat”, jelasnya.
Meskipun tembakan urutan dianggap sebagai prestasi teknis, kadang-kadang juga dicap sebagai sok karena tidak perlu, tetapi Barantini membenarkan dan memakukannya. "Hal terakhir yang saya inginkan adalah agar itu terlihat seperti gimmick," katanya. “Saya telah menjadi aktor selama 25 tahun, dan saya bekerja di restoran sebagai koki selama 12 tahun ketika saya membutuhkan uang karena saya tidak begitu sukses dalam berakting. Ketika Anda memiliki layanan sesibuk itu, Anda hanya memiliki satu pengambilan." menjelaskan dengan membuat metafora sinematografi. “Tidak ada kesempatan untuk berhenti, mundur, maju. Jam tidak berhenti sampai akhir layanan”.
Mimpi buruk di dapur.
Kehidupan yang sangat menegangkan dan sulit yang diringkas oleh kritikus gastronomi: “Saya tidak tahu bagaimana Anda melakukannya untuk menggabungkan kehidupan pribadi dan ini. Bagaimana Anda tidak berakhir terbakar? dia bertanya pada para koki. Jones terlihat terbakar, terbakar. Dan ketegangan yang dia jalani dan transfer ke timnya itulah yang menggerakkan film. Pengalaman yang sangat realistis yang, mudah-mudahan, membuat kita berpikir lebih banyak tentang semua orang yang melayani kita.
LONDON MALAM
Selain eksplorasi karakter, tentang bagaimana ia mencapai titik didih yang disebutkan dalam judul asli film tersebut, Hierve adalah kisah yang menarik. Fotografi malam London. Restoran yang modis dan semua keragaman karakter yang dapat berkerumun di sana. Dari yang kaya rasis hingga turis Amerika. Influencer yang bertugas dan pelayan yang melayani meja sambil menunggu istirahat besar mereka di bioskop atau teater.
Untuk mencapai realisme itu, Barantini juga berusaha menemukan restoran sungguhan untuk memotret tanpa pemotongan. Dan menemukannya. Film ini diambil di Jones & Putra, di dalston, restoran teman kokinya Andrew Jones, suka karakternya, meski pengalamannya tidak sama, kedipan namanya hanya sebuah penghormatan.
90 menit ketegangan besar.
Ide awalnya adalah untuk syuting di sana selama empat malam. Mulai setiap malam pukul enam sore. Dua tembakan total setiap malam. Tetapi dengan covid yang masih mengancam, dan dalam ruang yang begitu kecil mereka kewalahan, dan mereka mendapatkan bidikan yang bagus, film terakhir, hanya dalam dua malam syuting.
Mereka berhasil setelah berminggu-minggu latihan yang termasuk melatih protagonis, Stephen Graham, "yang bahkan tidak tahu cara memasak telur" ketika mereka memulai dan akhirnya mendominasi hidangan yang mereka sajikan. “bersahaja, baik dan sederhana”, Seperti yang dikatakan para kritikus film. Kebalikan dari mimpi buruk dapur yang menjadi tujuan film ini.