Gabrielle Chanel sendiri adalah yang menyelamatkan Romy Schneider dari bayang-bayang panjang sis. Beginilah cara aktris menceritakannya, idola massa sejak dia berperan sebagai permaisuri Austria, karakter yang menjadi tercekik dan siapa dia menjaganya sebagai anak abadi di depan tatapan yang lain. Penulis biografinya mengatakan bahwa ketika dia mengunjungi Spanyol pada 1960-an, dia sangat terganggu karena orang-orang memanggilnya dengan nama itu – "Sissi, Sissi!" Penerjemah sensual dari Kolam dia tidak bisa mendamaikan dirinya dengan citra jujur itu.
Romy Schneider di Paris pada tahun 1962.
Retrospektif diresmikan minggu ini di Cinémathèque Française di Paris, Romy Schneider, yang akan buka hingga 31 Juli 2022, berkaitan dengan karir dan kehidupan seorang aktris agung yang terlalu berat telah memainkan peran yang publik berasimilasi selamanya dengan dirinya.
Schneider selalu mengatakan bahwa ada tiga orang yang bermain peran yang menentukan dalam hidup dan pekerjaannya sebagai seorang aktris: Alain Delon (cinta dan lawan mainnya), Luchino Visconti (terima kasih atas bakatnya yang bersinar di layar lebar)… dan Gabrielle Chanel.
Pameran ini mencerminkan bagaimana desainer ikonik membantunya menemukan siluet baru – yang tidak ada hubungannya dengan 'pastelada' putri Bavaria. Justru Luchino Visconti yang memperkenalkan Gabrielle Chanel untuk mendandaninya untuk film pendeknya, Le travail, bagian dari film kolektif Boccace 70.
Romy Schneider dan Gabrielle Chanel di apartemen desainer di 31 rue Cambon di Paris, pada tahun 1965.
“Chanel mengajari saya segalanya tanpa pernah memberi saya nasihat. Chanel bukanlah seorang desainer seperti yang lain… Karena itu adalah keseluruhan yang koheren, logis, 'teratur': seperti ordo Doric atau ordo Korintus, ada 'tatanan Chanel', dengan alasannya, aturannya, ketegasannya. Itu adalah keanggunan yang lebih memuaskan pikiran daripada mata”, aku aktris itu pada suatu kesempatan.
Untuk pertama kalinya, dan berkat persahabatan antar wanita ini, seorang penggoda yang hebat dan bersemangat membaca, tidak lagi naif, bahkan di depan galeri. Dia tinggal di apartemen yang mirip dengan rumah Mademoiselle Coco rue cambon. Rak yang sama, sofa krem yang sama, kursi bersayap yang sama. Dari dulu, aktris mengenakan merek keduanya di layar – di Le combat dans l'île oleh Alain Cavalier, dirilis pada tahun 1962– seolah-olah di luar itu.
Romy Schneider dan Gabrielle Chanel selama 'pas' pada tahun 1963.
PANDANGAN YANG BERBEDA PADA MITOS
Sebagai pelindung utama Cinémathèque Française sejak tahun 2021, perusahaan Chanel telah berkolaborasi dalam pameran ini: khususnya, itu rumah meminjamkan setelan tweed marmer dari koleksi Haute Couture Musim Gugur-Musim Dingin 1961/62, mirip dengan yang dikenakan oleh Schneider di Boccace 70, serta lima foto yang diambil antara tahun 1961 dan 1965 oleh Shahrokh Hatami dan George Michalke.
Melalui sosok aktris (lahir di Wina, 1938, dan meninggal di Paris, pada 1982), pameran menggali apa yang bisa menjadi konstruksi wanita modern. Karirnya dimulai di Jerman dan berlanjut di Prancis; Romy telah menjadi bintang sangat dicintai oleh publik, tetapi sebanyak dia mencoba menemukan dirinya sendiri, kebanyakan hari ini hanya mengingat tragedi akhir hidupnya.
Romy Schneider pada tahun 1962 mengenakan tampilan Chanel.
"Selalu menjual lebih baik untuk menampilkan seorang wanita sebagai bundel neurosis, cenderung melankolis dan putus asa sampai ke tulang. Terutama jika dia sangat cantik dan salah satu aktris terbaik dalam sejarah perfilman”, kata Clémentine Deroudille, kurator pameran.
“Dengan Romy kami hanya ingin fokus pada itu: tragedi hidup yang terlalu singkat yang harus menyembunyikan drama lain, rasa sakit lain yang filmnya izinkan untuk disingkirkan, dilampaui. Seolah-olah dia harus membayar selamanya harga kecantikannya, cintanya yang luar biasa untuk Alain Delon, film-filmnya, masa mudanya dan kebebasannya. Mencoba menemukan setiap petunjuk kecil yang akan mengarah pada hasil yang fatal, tertulis, itu hanya bisa terjadi seperti ini. Amerika Serikat memiliki Marilyn, kami harus bermimpi sebanyak itu”, Deroudille menambahkan dalam deskripsi sebuah pameran yang justru ingin lari dari kesederhanaan.
Jas dari koleksi Chanel's Haute Couture o/i 1961-62, mirip dengan yang dikenakan Romy Schneider di salah satu filmnya.
Romy, di atas segalanya, seorang aktris luar biasa yang membuat jutaan pemirsa bermimpi, menginspirasi sutradara hebat dan, dengan keanggunannya di depan kamera, menciptakan gaya pertunjukan yang masih kami kagumi dan hormati. “Dalam usahanya untuk mematahkan citra porselen putri Austria yang mengangkatnya pada usia 16 tahun, Romy mengambil kendali. takdirnya sebagai seorang aktris dan tahu, sepanjang karirnya, untuk mencapai tempat yang paling tidak kita harapkan, selalu mengejutkan, menemukan kembali dirinya dan mengelilingi dirinya dengan yang terhebat”, tambah kurator.
Alain Cavalier, Claude Sautet, Luchino Visconti, Orson Welles, semua orang setuju untuk berbicara tentang kejeniusannya. Pameran ini mengumpulkan benda-benda pribadi seniman, kepada siapa upaya dilakukan untuk mengembalikan suaranya sendiri, mengesampingkan spekulasi dan cerita dari mereka yang membangun mitos yang tragis dan sederhana.
Poster untuk pameran 'Romy Schneider' di Cinémathèque française.
Melalui surat-surat pribadinya, teks-teksnya, wawancara radio dan televisinya, buku hariannya, the pembuatan penembakan dan bahkan lemari pakaiannya, kita bisa mendekatinya lagi dengan tampilan lain yang kurang reduksionis. Kali ini lebih adil.