Dari pembicaraan ini Kurtz yang kita kenal lahir
Ini adalah kisah perselisihan di hutan pulau Luzon, di Filipina. Protagonisnya adalah Marlon Brando dan sutradara Francis Ford Coppola. Alasan konflik memiliki nama: kurtz , penyebab dan esensi film Kiamat Sekarang.
Itu adalah bulan April 1977. Perang Vietnam secara resmi telah berakhir dua tahun lalu, tetapi bom-bom itu masih jatuh di kamera di Pagsanjan , tenggara Manila.
Proyek untuk mengadaptasi novel Hati Kegelapan oleh Joseph Conrad Itu muncul pada tahun 1969, setelah Serangan Tet berdarah, yang menyebabkan hampir 14.000 korban Amerika.
Kesulitan dalam pengambilan gambar adalah bagian dari mitos film
Runtuhnya moral pasukan ikut penolakan opini publik, diperkuat dengan gerakan 1968. Saat itulah George Lucas mengusulkan ide itu kepada penulis skenario John Milius.
Lucas bukanlah orang pertama yang menangani proyek tersebut. Pada akhir tahun 1930-an, Orson Welles telah mencoba membawa karya Conrad ke bioskop. Jadi, sutradara bermaksud mengubah ceritanya menjadi pembelaan terhadap fasisme.
Film, yang akan diambil seluruhnya dalam bidikan subjektif (kamera sebagai pandangan subjek), adalah ditolak baik untuk kompleksitas teknis dan untuk konten politiknya.
Proposal George Lucas tidak bernasib lebih baik. Ide dari rekam di vietnam dalam 16mm (format dokumenter khas situasi perang dibandingkan dengan 35 mm biasa) tidak meyakinkan studio, dan naskah itu disimpan.
Pada tahun 1974, Francis Ford Coppola , setelah menayangkan bagian kedua dari Ayah baptis , sedang mencari proyek untuk studio barunya ** American Zoetrope **. prajurit psikedelik , seperti yang Milius beri judul, menawarinya kesempatan untuk memproyeksikan wawasan epik tentang perang vietnam.
Judul aslinya diubah menjadi kiamat sekarang , menyinggung mantra hippy Nirvana sekarang, dan menetapkan tujuan untuk memprovokasi a pencerahan seperti perang di antara penonton.
Pertanyaan yang muncul pada titik ini adalah: mengapa Welles, Lucas dan Coppola memilih novel Joseph Conrad untuk membentuk klaim mereka?
Hati kegelapan mewakili, dalam dirinya sendiri, pernyataan yang kuat melawan kengerian kolonialisme.
Marlow , protagonis, adalah seorang pilot pedagang yang melakukan perjalanan sungai kongo Mencari kurtz , yang telah menguasai perdagangan gading di bagian terpencil hutan. Ceritanya, seperti yang dimaksudkan oleh kamera subjektif Welles untuk direfleksikan, terjadi pada orang pertama.
Perjalanan Marlow berlangsung dalam dua bidang: perjalanan melalui stasiun perusahaan perdagangan dan perjalanan batin karakter menuju barbarisme dan kegilaan.
Apocalypse Now bergerak penolakan kolonialisme terhadap intervensi Amerika dan mengubah pendakian sungai menjadi film jalan psikedelik seperti mimpi yang penuh dengan referensi politik dan sastra.
Conrad's Marlow adalah Kapten Willard , yang misinya adalah untuk melacak sungai sesan dan bunuh Kurtz, seorang yang brilian kolonel pasukan khusus yang telah menyatakan dirinya secara in absentia dan telah menciptakan pasukannya sendiri.
Tidak hanya Conrad yang ada di sana, tetapi Odyssey, mitos The Golden Bough, oleh Frazer; kamu puisi T.S Eliot The Hollow Men, yang dibacakan Kurtz dalam kegelapan pelipisnya.
Tapi yang membuat Apocalypse Now unik dalam sejarah perfilman adalah penembakan berasimilasi dengan koherensi menjengkelkan semangat apa yang ditembak.
Coppola menjadikan kegelapan di sekitar Willard miliknya sendiri saat dia maju ke Kurtz, berbalik proses produksi dalam sebuah perjalanan itu sendiri.
Kesulitan yang dia hadapi adalah bagian dari mitos: topan menghancurkan set beberapa bulan setelah dibangun; tentara Filipina, yang menyerahkan helikopter, menarik peralatannya tanpa pemberitahuan sebelumnya untuk melawan gerilyawan; narkoba, seperti di Vietnam, beredar tanpa kendali; kamu Martin Sheen , Willard dipilih setelah pulang ke Harvey Keitel, mengalami serangan jantung yang bisa mengakhiri hidupnya dan filmnya.
Dan Brando tiba. Setahun telah berlalu sejak syuting dimulai. Aktor telah menetapkan uang muka satu juta dolar dan satu lagi untuk setiap minggu di Filipina.
Coppola berada di ujung talinya. Dia memiliki keraguan tentang hasil proyek, dia masih tidak memiliki gagasan yang jelas tentang adaptasi akhir dari karakter Kurtz (selama salah satu tinggal di California dia telah membaca tentang Genghis Khan untuk inspirasi) dan dihadapi anggaran tiga kali lipat.
Ketidaksepakatan dengan Brando langsung terjadi. Setibanya di Filipina, aktor berbobot 300 pon itu mengaku belum membaca novel Conrad dan menyatakan ketidakpuasannya terhadap teks Milius.
Dan kemudian datang Brando
Ini bukan pertama kalinya Brando menjadi masalah terbesar dalam sebuah film. Dia sering menuntut perubahan pada naskah dan interpretasi pribadinya tentang Metode Stanislavski , di mana dia berlatih dengan Stella Adler, membawanya ke tidak menghafal dialog dan berimprovisasi secara tiba-tiba.
Namun, sikapnya saat mendekati peran itu mencerminkan ketertarikan pada karakter . Dalam kekacauan syuting, dia memaksa Coppola untuk duduk dan berbicara dengannya selama berhari-hari.
Keputusasaan sutradara bisa dimengerti. Film ini berada di bagian akhir dan penundaan apa pun akan menimbulkan biaya yang tidak terjangkau. Tapi kenyataannya adalah itu sosok Kurtz, seperti yang kita temukan di film, adalah karya Brando.
Dialah yang memiliki ide untuk mencukur rambutnya dan memakai pakaian hitam. Mendorong karakter ke dalam bayangan dan diimprovisasi dengan garis-garis pseudo-filosofis sukses yang tidak merata yang menangkap kegilaan visioner militer.
Kurtz termasuk dalam bidang mitologis, simbolis. Kolonel telah membuat kegelapan perang dan kekacauan utama hutan menjadi miliknya.
Pengikutnya mengelilingi kuil. Dia bersembunyi di dalam dirinya sebagai dewa pagan. Di luar, suku Ifugao merayakan pembantaian brutal seekor kerbau. Willard menjalankan misinya. Tembakan bingung karena kenyataan dan skrip bingung selama pembuatan film.
"Apocalypse sekarang adalah Vietnam," kata Coppola. Dalam versi Redux, 196 menit kegelapan di Technicolor.