Keenam cerita ini menceritakan kepada kita tentang menjauh dari pelupaan melalui perjalanan ke negara, waktu, dan budaya lain. Dan juga keberlanjutan yang diwakilinya pulang ke rumah dengan bahan dan teknik menenun perajin untuk memberi kehidupan baru.
Tampilan Sylvia Bonet pada mode dan desain interior adalah cerminan kecintaannya pada pekerjaan populer dan petualangan apa artinya keluar dari zona nyaman.
Penata gaya Sylvia Bonet.
REGINA DEJIMNEZ: DARI MADRID KE ITALIA, CHILE, BOLIVIA DAN KOREA SELATAN
Itu di Museum Seni Pra-Columbus di Santiago de Chile, yang sangat direkomendasikan Regina Dejiménez, di mana dia mengerti bahwa kain, dalam beragam desain dan kegunaannya, penuh dengan kode.
“Dengan menguraikannya, Anda dapat menemukan bahasa. Saya telah bereksperimen dengan serat alami seperti benang katun, wol dan linen, yang merupakan dasar yang saya gunakan untuk membuat instalasi, karya seni, dan objek desain saya. Mereka adalah alat saya yang mengomunikasikan abstrak”, lanjutnya.
Regina dibesarkan di bengkel menjahit dengan ibunya antara Sierra de Gredos dan pusat kota Madrid. Kemudian dia melakukan perjalanan India, Turki, Italia, Chili, Bolivia, dan Korea Selatan menyusun teknik, pengetahuan, dan bahan.
“Para wanita dari negara-negara ini Mereka mengajari saya menenun, memutar dan menyulam, membuat hemstitch, quilting, crochet, Mapuche loom…”, jelasnya.
Menambah semua pembelajaran ini, surganya adalah perhiasan klasik, rumah nenek pembuat, pasar barang antik dan museum etnografi.
Dan Regina dapat mengubah bagian dari sweter wol, kain gelendong, atau seprai linen dari tahun lalu menjadi patung gantung dengan sistem pencahayaan Tergabung.
Aprs Ski Barcelona.
SKI APRS: DARI BARCELONA KE TURKI, ALBANIA, UZBEKISTAN, PRANCIS…
Memori grafis masa kecil Lucía, pencipta Après Ski, salah satu merek terlengkap saat ini, dapat ditemukan di lemari raksasa penuh kain di rumah kakek-neneknya. Neneknya menghabiskan berjam-jam membuat pakaian untuknya dan keluarganya.
“Saya senang membukanya dan melihatnya, membayangkan kemungkinan tak terbatas dari semua tekstur dan warna itu. Saya tidak pernah terlalu tertarik dengan fashion, yang membuat saya terpesona adalah kerajinan dan seni populer”, sangat kuat.
Dan itu mengacu pada merenungkan kualitas kain yang dibuat secara manual, keaslian motif dan keragaman tekniknya.
“Selama bertahun-tahun saya mendedikasikan diri untuk beli tekstil yang dulunya lembaran, seprai atau taplak meja. Saya melakukannya dalam perjalanan saya ke Turki, Albania, Uzbekistan, Prancis… Tidak ada tujuan khusus, itu hanya menarik bagi saya”, jelasnya. Jadi gunakan untuk membuat pakaian Saya pikir itu pilihan yang bagus. Saya menyelamatkan mereka dari terlupakan dan menunjukkan kekayaannya.”
Itu juga menggunakan beberapa kain yang dibuat sekarang, seperti Naga dari myanmar , yang merupakan kain sulaman tangan yang indah.
Mengenai campuran sebagai pernyataan niat, Lucía berkomentar, ”Saya mencoba membuat banyak pakaian dengan sebuah tambal sulam teknik atau tekstil datang dari tempat yang berbeda. Saya tertarik dengan campuran ini karena saya merasa pekerjaan saya dipengaruhi oleh banyak budaya.”
J. LLAMBIAS: DARI MALLORCA KE PARIS DAN LONDON
Perusahaan fashion ini lahir pada tahun 2018 sebagai proyek pribadi di mana untuk menerapkan semua masalah estetika Jaime Llambias. “Saya lahir di Mallorca pada tahun 1988 dan ayah dan ibu saya adalah seniman kontemporer, jadi seni selalu hadir dalam hidup saya”, katanya kepada kami.
Inspirasi untuk setiap kreasinya datang dari hari ke hari. Di bengkelnya di tengah pulau, dia mengumpulkan tumpukan kain dan hiasan dari semua era, bahwa dia telah menabung melalui perjalanan yang berbeda, tidak hanya di Eropa tetapi di dalam Mallorca sendiri.
“Kami menghabiskan berjam-jam berurusan dengan tisu, ayo ke pasar, toko barang antik dan rumah pribadi untuk menemukan perhiasan pengrajin asli yang hampir tidak mungkin ditemukan hari ini”.
Dalam kata-katanya, London ini adalah tujuan yang baik untuk menemukan sampel kuno dan menarik .Dan Paris selalu menjadi pelabuhan dasar bagi Jaime. “Dalam Kutu ada keajaiban. Tapi itu dengan masuk lebih dalam ke dunia bawah ketika seseorang temukan harta karun yang sebenarnya, mereka yang membuka pikiran mereka dan menemukan kunci yang tepat untuk apa yang ingin mereka lakukan”, seru Majorcan.
Namun, baginya, Mallorca adalah Mallorca. “Pemilihan linen, tirai dan barang-barang rumah tangga yang datang dan berlimpah di pulau ini sungguh luar biasa”, akunya.
Jadi, tanpa mencarinya, Esensi dan keberlanjutan Mediterania mereka akhirnya membentuk bagian dari DNA J. Llambias.
Kain perahu Nil yang dibawa oleh Primitiu.
THE AVANT/PRIMITIU: DARI BARCELONA KE INDIA DAN MESIR
Silvia Garcia Presas adalah pecinta pakaian, kerajinan tangan, dan berkeliling dunia. Dan alam semesta ini berkumpul dalam dua ruang di Barcelona: The Avant, dengan pakaian yang dirancang olehnya dan dibuat di Barcelona, dan Primitiu, dengan objek yang dipilih selama perjalanannya.
Silvia dia terinspirasi oleh kain yang dia temukan untuk membuat cetakan pakaian Anda. Tanpa melangkah lebih jauh, motif bunga yang digunakan dalam gaun dan kemeja Musim Gugur 2021 berasal dari sari sutra dengan siapa dia jatuh cinta di India.
“Selama perjalanan melalui Mesir, Mau tak mau aku memperhatikan kain katun yang digunakan untuk layar kapal (disebut dahabiya atau felucca) yang mengarungi Sungai Nil, yang juga saya kenali di tenda-tenda kios pasar. Ini adalah kain yang tebal tapi lembut, dengan tenunan yang cukup terbuka, yang memungkinkan kejernihan cahaya untuk melewatinya”, dia menceritakan.
Jadi dia memutuskan untuk membawa mereka dalam berbagai warna untuk dijual di Primitiu. “Dunia tekstil adalah seni dan perdagangan yang setiap kota tahu bagaimana mengembangkannya dengan caranya sendiri, saya adalah untuk membawanya lebih dekat ke komunitas saya sendiri”, katanya selamat tinggal.
Susan Hitam.
SUSANA NEGRE: DARI BARCELONA KE MEKSIKO, RIO DE JANEIRO, PANAMA ATAU THAILAND
Seni dan desain Susana Negre memiliki pengaruh besar pada pengalaman, perjalanan, dan kombinasi identitasnya: Meksiko, Rio de Janeiro, Chili, Kolombia, Argentina, Turki, Panama, Thailand atau Amerika Serikat.
Ciptaanmu, semuanya buatan tangan dan dengan serat alami, Mereka adalah karya unik yang ia kerjakan dan kembangkan dari konsep hingga penelitian dan penciptaan selanjutnya. Dalam prosesnya, ia mengeksplorasi esensi dari tekstur, warna, volume… Dia dipenuhi dengan arsitektur, patung, alam, dan keragaman budaya.
“Saya suka bekerja dengan materi yang telah saya kumpulkan selama semua gerakan saya di bumi. Di setiap situs yang saya kunjungi, saya meluangkan waktu untuk menjelajahi tempat itu, hubungi pengrajin asli untuk dapat berbagi pengalaman mereka, menemukan pekerjaan mereka dan menasihati saya”, kutip Susana.
Karya terbarunya, Nomadus, dibuat dengan 100% wol domba merasa dan kain antik dari suku-suku nomaden Afghanistan. Ini adalah bagian dari koleksi yang menggambarkan berbagai simbol dan aspek negara: lingkungan, olahraga, tradisi, komunitas, wanita, perang, dan pengasingan.
“Karena sifat anti-dingin dan panasnya, kain kempa digunakan dengan tujuan untuk membangun yurt, yang merupakan tenda portabel yang membuat rumah”, diajarkan untuk tujuan ilustrasi.
Victoria Prada, keahlian yang sadar.
VICTORIA PRADA: DARI LEON KE KOLOMBIA DAN PERU
Gairah Victoria adalah menggabungkan penemuan mode dan seni elemen yang membangkitkan kepekaan Anda di berbagai benua, untuk mengubahnya menjadi konsep pakaian Anda sendiri.
Victoria Prada menawarkan pakaian dan aksesoris, semuanya dibuat oleh pengrajin dari Spanyol, Kolombia dan Peru. Bepergianlah untuk mencari berbagai teknik manual, kain alami, dan produk lokal.
“Kami mendukung pengrajin yang bekerja dengan kami untuk mempromosikan karakter mereka dan menggabungkannya dengan estetika tren saat ini. Dan sebenarnya dia berhasil, karena pilihan Victoria sangat menarik dan pribadi. Demikian pula, merek sangat percaya pada kompensasi yang adil untuk tenaga kerja”, membela Victoria.
Hasil? Proposal etis dan ekologis yang menganugerahkan sejarah penting untuk setiap bagian yang dihasilkannya.