Bagaimana jika Google merebut semua kontrol seni dari museum?
Rencananya sama untuk semua orang. Pada 11 Mei, museum akan dapat dibuka untuk umum setelah jeda yang dipaksakan oleh COVID-19 . Secara resmi mereka akan menjadi 59 hari setelah berlakunya status alarm yang ditetapkan pada 13 Maret . Penting untuk menekankan secara resmi , karena dalam praktiknya mungkin ada lebih banyak tanggal kalender, karena ada banyak museum dan organisasi budaya yang tidak mau membuka pintu mereka tidak ada jaminan keamanan bagi pekerja dan pengunjung.
“Masalah utamanya adalah beradaptasi dengan museum tidak mudah ”, meyakinkan Miguel Angel Cajigal , lebih dikenal di media sosial dengan alias El Barroquista dan anggota ICOMOS , sebuah organisasi non-pemerintah internasional Didedikasikan untuk pelestarian monumen dunia . “Format sebagian besar pameran tidak sesuai dengan jarak sosial. Mari kita pikirkan, misalnya, deretan gambar yang direkatkan ke dinding. Bagaimana pengunjung akan bergerak? sejajar dengan dinding? Bagaimana dengan karya luar biasa yang ingin dikunjungi semua pengunjung?
Apa yang bisa terjadi, jika kita mendengarkan para analis di sektor ini, akan ada penurunan drastis pengunjung yang secara langsung akan mempengaruhi kekuatan hegemonik museum sebagai pemancar seni . “Bahkan sesuatu yang sederhana seperti kontrol keamanan di pintu masuk museum besar sekarang dapat berarti bahwa dibutuhkan dua puluh menit untuk melewati 20 orang, yang dengannya kita akan berbicara tentang melewati maksimum sekitar 500 atau 600 orang per hari . Jika kita mengambil Louvre sebagai contoh hari ini antrian untuk mendapatkan saja sepertiga dari pengunjung biasa itu dapat menempati hamparan Tuileries yang bagus. Ini adalah situasi yang tidak dapat diterima. Untuk ini kita harus menambahkan pertanyaan yang menurut saya adalah gajah di dalam ruangan: siapa yang berani masuk museum bulan depan? Tampaknya kita dapat merasakan bahwa sangat sedikit orang. Turis asing tidak akan mengalir dalam satu musim dan penduduk lokal tidak akan merasakan demam membuat antrian tanpa akhir untuk memasuki museum yang sudah mereka miliki di sebelah rumah dua tahun lalu dan akan terus ada di sana dalam dua tahun lagi, "dia memprediksi.
9,6 juta orang mengunjungi Louvre pada tahun 2019. Mereka adalah angka resmi terbaru yang dapat dikonsultasikan di situs web resmi sebelum jurang maut. 'La Gioconda', 'Pernikahan di Kana', 'Kemenangan Samothrace' atau 'Venus de Milo' tidak ada mata yang mengintai. Museum yang paling banyak dikunjungi di dunia keheningan yang mematikan , dengan piramida kaca monumental dari pintu masuk utama yang mengarah ke langit, tanpa pantulan ribuan turis dengan ponsel siap untuk mengambil foto yang tidak akan pernah mereka lihat, tanpa siku mendorong mereka untuk sampai ke barisan depan. “Saya pikir seni harus mulai berpikir serius tentang alternatif untuk konsumsi tatap muka , karena dalam kebanyakan kasus hanya tambalan yang telah diterapkan, menunggu "normalitas" yang hari ini kita tidak tahu kapan itu akan tiba. Ketidakpastian tentang pariwisata secara umum sangat kuat tetapi sangat mungkin bahwa kita tidak akan pernah kembali ke situasi sebelumnya atau, paling tidak, akan membutuhkan waktu bertahun-tahun sebelum kita kembali ke situasi itu”.
Dan alternatif dengan posisi terbaik, atau paling logis, adalah google . Perusahaan California Sergei Brin dan Larry Page telah bermitra dengan lebih dari 500 museum dan galeri di seluruh dunia dalam upaya meningkatkan akses seni di masa pandemi. Digitalisasi seni selalu merupakan kabar baik bagi memastikan universalisasinya tanpa diskriminasi dalam bentuk apa pun . Tetapi, Bisakah mengubah Google menjadi museum besar dunia berbahaya bagi status quo museum? Salah satu tindakan pertama perusahaan teknologi adalah menciptakan Google Seni & Budaya , dengan daftar 10 museum terbaik yang dapat dikunjungi oleh setiap orang yang penasaran dengan komputer. "Di sini dan sekarang", mengumumkan judul yang sangat dapat diklik.
“Google telah bekerja ke arah ini selama beberapa waktu, menyadari perubahan dalam model konsumsi budaya yang hanya masalah waktu. Pandemi pasti telah mendorong perubahan model ini, tetapi kami masih belum tahu seberapa dalam itu bisa terjadi, ”kata El Barroquista. “Angka-angka tersebut tampaknya menunjukkan bahwa, untuk saat ini, kunjungan virtual ke museum tidak menahan atau mempertahankan minat publik : Mereka memulai dengan baik tetapi dalam beberapa minggu mereka kehilangan penonton. Mungkin karena kelebihan pasokan atau, menurut saya, mungkin karena kurangnya orisinalitas dalam proposal tersebut , yang masih dipandang sebagai sumber daya tertentu dan dalam banyak kasus tidak benar-benar berkontribusi pengalaman yang berbeda”.
Tutorial YouTube yang sangat cerdik mengajarkan cara menggambar Gioconda selama jam-jam mati kurungan . Yang terbaik disimpan untuk yang terakhir, ketika Tawa penuh teka-teki Mona Lisa digantikan oleh topeng . Gambar simbolis dan sangat kuat yang secara sempurna mencerminkan perasaan yang sangat khusus: seni tetap ada, tapi seni tanpa orang yang menyukainya kurang seni . "Bagaimanapun, Google ingin menjadi yang terdepan dan telah mencapainya karena, selain itu, mereka telah bertahun-tahun di belakang mereka dengan Google Arts & Culture. Situasinya jelas berisiko, tetapi tidak kurang dari fakta bahwa perusahaan yang sama mengendalikan sebagian besar surat dan informasi yang beredar di seluruh dunia, termasuk pusat penelitian dan perusahaan terkemuka yang menggunakan Gmail dan berbagai alat Google untuk bergerak. informasi kegiatannya”.
Sebuah kontrol yang mengungkapkan paradoks yang jauh lebih dalam yang dapat mempengaruhi dunia seni dengan cara yang sangat khusus. “ Beberapa museum mungkin akhirnya meminta izin kepada Google untuk menggunakan gambar karya mereka sendiri . Tapi ini juga bukan hal baru: semua gambar Kapel Sistina milik Nippon Television Network Corporation of Japan , yang membayar pemugaran lukisan sebagai ganti hak itu. Pada saat itu, mungkin tampak seperti kesepakatan yang baik di Vatikan, tetapi jelas bahwa perusahaan Jepang lebih pintar karena eksploitasi komersial dari gambar-gambar ini membuat biaya yang dibayarkan untuk intervensi tampak anekdot. Google akan melakukan hal yang sama persis tetapi jauh lebih besar. Sekarang ada negara seperti Perancis mulai menjual warisan budaya publik mereka untuk membayar tagihan pandemi , bantuan Google akan dilihat sebagai kompensasi yang diinginkan atau kejahatan yang lebih ringan yang, di masa depan, pasti akan terbukti menjadi kesepakatan bulat bagi perusahaan Santa Clara”.
Contoh secara rinci. Dengan angka-angka di atas meja, para pemimpin Museum Seni Metropolitan di New York memproyeksikan defisit total mendekati 100 juta dolar . Angka yang akan jauh lebih tinggi jika museum tidak dibuka pada bulan Juli seperti yang diprediksi oleh ramalan paling optimis. 100 juta dolar yang tidak dapat diamortisasi oleh pengalaman virtual . “Tentunya museum-museum besar tidak akan dibuka sampai de-eskalasi memungkinkan kapasitas yang lebih besar karena, di samping itu, menerapkan langkah-langkah fisik dengan ketidakpastian ini adalah sesuatu yang hanya dapat dilakukan oleh sedikit institusi. Kedua, restoran dan toko museum mereka pasti akan tetap tutup atau dengan banyak batasan, dan jangan lupa bahwa toko adalah salah satu sumber utama pendapatan bersih bagi banyak museum dan monumen”, menambahkan The Barok.
Jelas ada analisis yang berlawanan, orang yang melihat gelas setengah penuh seni membela itu tidak ada waktu yang lebih baik untuk menghentikan kebiasaan buruk . "Tentu saja, perubahan model sangat mendesak untuk museum pada umumnya . Karena kami memiliki sedikit museum yang ramai sementara sebagian besar menerima kunjungan jauh di bawah kapasitas mereka. Distribusi ini tidak berkelanjutan karena merugikan kedua belah pihak , terutama untuk museum kecil. Seperti yang telah dilakukan perpustakaan selama beberapa dekade, museum harus menjadi ruang untuk menciptakan komunitas. Masalahnya adalah kita memiliki beberapa museum yang hidup dari kepadatan dan penurunan pengunjung yang dapat diperkirakan akan membuat mereka benar-benar hancur”.
Sementara itu, di Amerika Serikat mereka menerima begitu saja penutupan definitif banyak museum dan ruang budaya . Sejak Aliansi Museum Amerika mereka menyadari waktu yang sangat menantang bagi semua afiliasi mereka. Tidak mengherankan, mereka telah menyuarakan pertanyaan yang tidak menyenangkan, Bagaimana memulai pekerjaan baru sebagai direktur museum ketika institusi Anda ditutup tanpa batas waktu? Dan mereka telah menerbitkan panduan yang sangat lengkap untuk menginformasikan tentang semua kemungkinan efek pada institusi budaya, dengan mempertimbangkan bahwa museum terus menjadi sumber utama pendidikan bagi orang Amerika Utara menurut semua survei yang dilakukan.
Christy S Coleman , salah satu mitra pendiri aliansi ini dan direktur eksekutif Yayasan Jamestown-Yorktown, menerbitkan utas di akun Twitter-nya dengan 3 poin mendasar untuk mendorong rekan-rekannya yang memimpin museum di seluruh negeri selama pandemi global.
“Setelah memimpin museum melalui krisis nasional yang signifikan (seperti 9/11, Resesi Hebat, dan yang sekarang), Ada tiga hal yang saya pelajari untuk keluar dari ini dengan organisasi yang lebih kuat. …
1) Bersikaplah transparan di semua tingkatan . Ini termasuk memberi tahu orang-orang tentang tantangan keuangan, potensi dampak, dan hasil jangka panjang. Tidak semuanya akan buruk, itu hanya akan berbeda.
2) Berbelas kasih . Kenali ketakutan pekerja, termasuk Anda sendiri. Tapi berkonsentrasi mencari solusi bersama. Keputusan itu tidak reaksioner, tetapi berdasarkan informasi sebanyak mungkin.
3) Mendorong kreativitas . Di setiap organisasi ada orang-orang berbakat. Merekalah yang dapat membantu membentuk solusi untuk paradigma operasi baru. "Kami selalu melakukannya dengan cara ini" harus dibuang demi "kita bisa melakukan yang lebih baik."
“Saya akan mengusulkan strategi berdasarkan empat elemen” , menyimpulkan El Barroquista dengan pendekatan sosial yang luar biasa. “ Komitmen kepada para profesional museum agar kondisi kerja mereka layak , kolaborasi antara berbagai institusi untuk maju rencana bersama antara museum yang berbeda di wilayah geografis yang sama , peningkatan koleksi sendiri melalui narasi baru untuk memerangi kelaparan yang akan menutup keran pameran temporer besar dan kesadaran untuk menciptakan komunitas warga sekitar museum , terutama melalui internet dan jejaring sosial, sehingga tatanan sosial yang dekat dengan masing-masing institusi adalah yang melihat museum sebagai ruang budaya referensi dalam kehidupan sehari-hari dan bukan sebagai situs elitis yang hanya mereka kunjungi ketika seseorang datang teman atau kerabat jauh untuk menunjukkan kepadanya”.