'Enam hari biasa' di Barcelona yang beragam, nyata, dan sehari-hari

Anonim

enam hari biasa (Rilis teater 3 Desember) ini adalah film hibrida, karena sutradara Neus Balls, sudah ahli dalam genre tersebut. mengendarai antara fiksi dan dokumenter untuk mencoba mendapatkan kejujuran dan kenyataan dari setiap situasi dan setiap karakter. Perbedaan film ini dengan film-film sebelumnya (The Plague, Marta's Journey) adalah di sini ia menemukan humor dalam kenyataan yang menyedihkan.

Protagonis dari Enam hari biasa adalah tiga tukang ledeng. Semangat akan pensiun Valero akan terus memimpin dan memiliki perjuangan internal dengan berat badannya; kamu Moha dia yang baru, seorang imigran Maroko. Mereka adalah tiga tukang ledeng sejati, tiga pria yang memerankan diri mereka sendiri dalam situasi yang diciptakan untuk film tersebut. Film ini didasarkan pada kehidupan sehari-hari mereka, kehidupan sehari-hari mereka, hingga menggambarkan realitas paling lucu dan paling sulit.

Profesi karakter Anda tidak dipilih secara acak. Ayah Ballús adalah seorang tukang ledeng dan dia menghabiskan hidupnya mendengarkan cerita yang dia ceritakan tentang rumah tempat dia bekerja. Karakter-karakter ini sekarang memungkinkannya memasuki rumah setiap hari, benar-benar menempatkan kamera ke dapur rumah dengan berbagai ukuran dan kekayaan, asal-usul dan hati nurani. Dengan Moha, yang paling berbeda dari semuanya sebagai mata kamera dan penontonnya.

Valero Moha dan Pep.

Valero, Moha dan Pep.

"Dia adalah orang yang menawarkan saya perspektif yang lebih berbeda dan itulah mengapa saya tertarik untuk menempatkan dia di tengah," jelas sutradara, yang menemukan ketiganya di Sekolah Guild dan menghabiskan dua tahun dengan mereka melakukan lokakarya untuk mengenal mereka dan membimbing mereka. "Moha berasal dari sebuah kota kecil di Maroko hampir di padang pasir, di mana dia dihadapkan pada kekurangan air atau makanan, dan melihatnya di sini menyoroti betapa pentingnya konteksnya, di mana Anda tinggal...".

Moha melihat balkon dan jendela tetangganya dari jendelanya sendiri. Juga dari rumah tempat dia bekerja. Jendela belakangnya adalah milik kita semua. Terlebih lagi di tahun pandemi terakhir ini di mana kita gemar melihat keluar.

“Ini adalah sesuatu yang selalu saya sukai dan Moha katakan di awal film bahwa sebagai seorang anak dia suka memata-matai tetangga,” aku Balls. “Saya, yang tumbuh di urbanisasi, tidak bisa melakukannya. Saya selalu menyukai gagasan hidup dalam komunitas, Anda melihat bangunan lain, dan Anda bertanya-tanya apa yang ada di sana, dan melalui apa yang Anda lihat di balkon, Anda sudah dapat mengetahui kehidupan apa yang ada di balik bangunan ini, lanskap ini”.

Itu pemandangan kota yang menggambarkan Six Current Days adalah kota yang hidup. Yang dari hari ke hari. Barcelona yang jarang kita lihat di layar lebar. “Saya ingin menjauh dari gambaran paling khas dari Barcelona yang paling turistik, menawarkan visi interior, ruang, tipologi lingkungan dan keluarga, dan lingkungan yang berbeda”, jelasnya.

Ini adalah Barcelona dari pinggiran di mana dia dibesarkan dan di mana dia pikir cerita yang paling menarik masih terkonsentrasi. Bahwa Barcelona "dari kawasan industri, urbanisasi dan pusat murni".

Bahwa Barcelona dipaksa oleh gentrifikasi dan kepadatan turis di pusat kota, yang pada gilirannya menjadi “kota yang ramah” untuk pendatang dan pemuda. "Sepertinya bagi saya di sinilah budaya akan berada di masa depan," alasan Ball.

"Sebab, sejujurnya, di pusat kota yang dipadati turis dan perusahaan besar dan terlihat seperti satu set, saya tidak membayangkan hal menarik bisa terjadi."

Atap lainnya di Barcelona.

Atap lainnya di Barcelona.

LANDSCAPE PERKOTAAN BARU

Mereka berguling di Baix Llobregat dan di lembah. Dan dia memfilmkan semua jalan dan fasad itu dengan kesabaran dan ketelitian sampai dia mengekstrak keindahan gedung-gedung yang ramai dan terabaikan itu. "Ini adalah Barcelona asli yang saya tahu," katanya. “Saya tidak lahir di Barcelona, dan saya selalu percaya bahwa saya hanya bisa membuat film tentang ruang yang saya kenal dengan baik dan sampai sekarang, saya sudah 15 tahun, saya belum bisa membuat film di sana. ”.

jam berapa kamu mampu memotret keindahan dalam keseharian atau dalam keadaan normal, dalam apa orang dapat mengenali sebagai milik mereka? Pembuat film ini bertanya-tanya siapa yang mengakui keingintahuan bawaannya dan setelah memasuki profesi ini, seperti karakternya Moha, dapat memata-matai tanpa bersembunyi.

Film ini berlangsung selama enam hari yang biasa bagi tukang ledeng seperti mereka. “Setiap hari rumah yang berbeda”, “dalam pekerjaan yang lebih rumit dari yang Anda pikirkan”, dan di mana “selalu ada kejutan” kata Moha.

Kejutan yang Balls siapkan untuk mereka sehingga mereka tidak akan bertindak, tetapi bereaksi seperti yang akan mereka lakukan dalam kehidupan nyata. Dan sepanjang hari itu Valero dan Moha akan menemukan pengertian. Ini koeksistensi yang diperlukan yang juga sangat bergantung pada hati nurani dan semangat lingkungan dan masyarakat.

Enam hari tayang 3 Desember di bioskop.

Enam hari biasa, 3 Desember di bioskop.

“Jelas, bagaimana ruang dikonfigurasi menentukan bagaimana hubungan paling sosial atau kolektif akan terjadi, tetapi ada juga masalah hati nurani dan kemauan jelas sutradara.

“Saya suka perumpamaan yang dibuat Moha ketika dia mengatakan itu kita semua terhubung melalui pipa dan kabel. Memang benar, kami sangat terhubung, kami minum air yang berasal dari tempat yang sama. Apa yang bisa lebih umum dari itu? Dan meskipun begitu, ketika ada tembok yang memisahkan Anda, seolah-olah Anda hidup di dunia lain.

Enam hari biasa memiliki pesan yang jelas dan terang dalam pengertian ini. “Kita adalah makhluk sosial dan kita kehilangan esensi dan kekayaan kita di saat-saat bertahan hidup. Dan kita telah melihat ini dengan pandemi, Seberapa penting tetangga? Bagi saya, sangat penting untuk memulihkan komponen kemanusiaan yang hilang ini”.

Baca lebih banyak