Bunga, tengkorak, dan dataran: Georgia O'Keeffe tiba di Madrid
Georgia O'Keeffe , tokoh penting modernitas di Amerika Serikat, belum mencapai pengaruh kontemporernya di Eropa Edward Hopper . Sama seperti Hopper O'Keeffe mencari bahasanya sendiri, terlepas dari arus seni Eropa . Karyanya menjadi terkenal di tahun dua puluhan, ketika karyanya representasi bunga dan pemandangan, erotisme kontroversial , menyentuh identitas artistik Amerika, masih dalam masa pembentukan.
Pelukis itu menolak pelatihan akademik sekolah Institut Seni Chicago kamu bekerja sebagai ilustrator komersial dan guru di Texas dan Carolina Selatan sambil maju di jalannya menuju abstraksi. Saat itulah dia sampai di galeri fotografer Alfred Stieglitz di New York , yang mengadakan pameran karya-karyanya pada tahun 1916.
Georgia O'Keeffe, difoto oleh Alfred Stieglitz, setelah kembali dari New Mexico, 1929
Dalam karya-karyanya ia mencari mentransfer perasaan ke warna dan bentuk . Itu dimulai dari siklus alam, dari lanskap. Kepindahannya ke New York menandai pendekatan ke kota. Dalam gambarnya, bangunan muncul dari kabut seperti bukit yang diterangi.
Georgia tumbuh sebagai parah, ambigu, aspek temperamental, radikal dalam modernitasnya . Milik mereka menikah dengan Steiglitz itu menimbulkan ketegangan antara kemandirian artistiknya dan komitmennya pada salah satu tokoh sentral dalam kancah seni New York. Dalam karirnya ada perjuangan terus-menerus untuk buat ruangmu sendiri.
Museum Georgia O'Keeffe
Lanskap Black Mesa, New Mexico, 1930, Museum Georgia O'Keeffe, Santa Fe
Lanskap Black Mesa, New Mexico, 1930, Museum Georgia O'Keeffe, Santa Fe
Hubungan mereka penuh gairah dan konflik. Lebih dari 350 potret fotografer disimpan, 200 di antaranya telanjang . Pengakuan awal atas karya O'Keeffe memaksa sang seniman melebihi inspirasi, dan sang seniman mencari pertumbuhan.
Danau George di bagian utara New York, tempat keluarga Stieglitz memiliki rumah musim panas, adalah tempat perlindungan pertama mereka. Saya tidak bisa membayangkan melukis tanpa berjalan. Saat berjalan-jalan di hutan, dia memproyeksikan emosi ke daun, bunga, dan batu. . Tatapannya bergerak lebih dekat ke objek, mereproduksinya secara realistis, atau menjauh dan mengabstraksikan garis-garis lereng dan permukaan air.
Oriental Poppies, 1927, Museum Seni Weisman di Universitas Minnesota, Minneapolis
Dia melukis ratusan bunga . Dia mengklaim bahwa tidak ada yang benar-benar melihat bunga. Sangat kecil, katanya, sehingga kami tidak punya waktu, dan mencari membutuhkan waktu. Untuk membuat publik berhenti, perlu untuk mengecatnya.
Linda Nochlin , seorang sejarawan seni dengan pendekatan feminis, menafsirkan Iris hitamnya sebagai metafora alat kelamin wanita . Saya sedang mencari tubuh tersembunyi dalam visi artis. O'Keeffe menolak klaimnya. "Itu hanya bunga" , pungkasnya.
Pada usia empat puluh dua, hubungan Stieglitz dengan Dorothy Norman, seorang wanita menikah kaya yang berinvestasi di galerinya, dan kegagalan mural untuk Radio City Music Hall, memicu serangkaian episode depresi. Pemulihan membawanya ke komunitas seniman di Taos, New Mexico. Di sana ia menemukan awal baru di ruang gurun yang luas dan tidak berpenghuni.
Meksiko Baru Itu adalah perjalanan besar O'Keeffe. Sebuah perjalanan yang akan memprovokasi kembali secara konstan sampai dia menetap di sana setelah kematian Stieglitz pada tahun 1946. Dia membeli Peternakan Hantu, peternakan terbengkalai di Abiquiú . Di depannya terbentang dataran dan bukit Pedernal. Seniman itu mengklaim bahwa dia telah melukis gunung itu berkali-kali sehingga itu miliknya.
Kepala Ram, mallow kerajaan putih. Hills, 1935, Museum Brooklyn
Dari kunjungan pertamanya, di mana dia meninggalkan komunitas Tao, dia pergi ke padang pasir, baik dengan berjalan kaki atau dengan Ford Model A yang dia pelajari untuk dikendarai. Saya mencari artefak: bulu, fosil, tulang, batu . Seperti dalam gambar bunganya, ia menemukan dalam objek-objek ini esensi lanskap. Ruang terbuka dan gersang membatasi lingkungan kebebasan melawan realitas New York . Dia membangun lanskap emosionalnya di padang pasir dalam menghadapi konflik.
Lukisannya selalu terombang-ambing antara abstraksi dataran dan perbukitan, dimodelkan dari warna dan bentuk, dan elemen simbolis yang ia tempatkan di latar depan. Tengkorak banteng atau domba jantan, di mana bunga menjuntai, naik di atas latar belakang yang mengalir sebagai lambang misteri pembaruan.
Dalam sebuah wawancara pada usia delapan puluh, dia mengatakan bahwa dia telah melukis hidupnya tanpa mengetahui bahwa dia melakukannya, tetapi dia selalu bertindak dari kepastian siapa yang dia inginkan dan apa tempatnya. "Ketika saya tiba di New Mexico, saya tahu bahwa ini adalah negara saya" , klaimnya. Dia meninggal di Santa Fe sembilan tahun kemudian.
New York Street with Moon, 1925, Koleksi Carmen Thyssen-Bornemisza disimpan di Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid
Dengan pilihan sekitar 90 karya , itu eksposisi menawarkan tur lengkap karir artistiknya. Proyek pameran ini dapat terlaksana berkat dukungan lebih dari 35 museum dan koleksi internasional, terutama di Amerika Utara, di antaranya adalah Museum Georgia O'Keeffe di Santa Fe.
Setelah melewati Madrid, pameran akan melakukan perjalanan ke Pusat Pompidou di Paris dan selanjutnya ke Yayasan Beyeler dari Basel . Ini juga disponsori oleh Terra Foundation for American Art dan JTI.
Jimson weed #1, 1932, Museum Seni Amerika Crystal Bridges, Bentonville, Arkansas
Alamat: Paseo del Prado, 8, 28014 Madrid Lihat peta
Jadwal: Dari 20 April hingga 28 Mei. Senin: Selasa sampai Minggu tutup: dari pukul 10:00 hingga 19:00. Sabtu: dari pukul 10:00 hingga 21:00.
Setengah harga: €13