"Tubuh itu seperti kanvas kosong, dan ketika kamu berpakaian, itu seperti kamu sedang melukis dirimu sendiri." adalah kata-kata dari Ako Zazarashvili (Georgia, 1989), desainer dewasa sebelum waktunya yang menaklukkan Eugenio Recuenco dan yang telah berhasil menghadirkan koleksi pertama yang penuh dengan keahlian, keberanian, dan pemberdayaan di hotel Four Seasons Madrid. Sepertinya Ako ingin melukis kita dengan sutra halus, kasa bambula, kasa lipit, dikombinasikan dengan bahan mulia yang layak untuk seorang ratu ... prajurit.
"Saya merasa sangat senang dan agak lega," kata Ako kepada Condé Nast Traveler. "Telah tahun yang sulit, dengan banyak tekanan, banyak pekerjaan dan rintangan. Ketika pawai berakhir, saya merasa menang, telah mengatasi semua kesulitan itu, saya bahkan merasa lebih terhubung dari sebelumnya dengan koleksi yang baru saja saya sajikan, yang justru mencerminkan kekuatan dan kepekaan dalam satu pakaian”.
Ako Zazarashvili mempersembahkan koleksi pertamanya di Four Seasons Madrid.
Silk Blacksmith adalah judul dari koleksi ini, di mana Georgian telah memasukkan c orazas dan baju besi (dengan gema Rabanne), penghargaan untuk kerajinan dan wanita yang telah mengelilinginya dalam hidupnya. seragam untuk seorang pejuang abad ke-21? “Saya pikir publik telah mampu menangkap dengan sempurna niat saya untuk menciptakan sesuatu yang baru antara dunia yang berlawanan seperti yang rapuh dan yang kuat”, memberitahu kita.
Dan dia melanjutkan: “Saya masih menerima pesan yang sangat positif tentang presentasi koleksi pertama saya dan Saya senang mengetahui bahwa fashion masih bisa mengejutkan dengan cara yang positif dan bahwa orang dapat melihat pakaian sebagai sesuatu yang lebih dari menutupi tubuh mereka, tetapi sesuatu yang dapat mengirimkan karakter atau keadaan pikiran, dan bisa membawamu sejenak ke dunia fantasi”.
Tipe wanita seperti apa yang Anda targetkan dengan kreasi Anda? "Pandai besi sutra adalah sebuah penghargaan untuk para wanita yang telah mengilhami saya dengan kerapuhan dan kekuatan mereka. Karakter seseorang dapat menjadi sesuatu yang abstrak untuk dirancang tetapi pada saat yang sama sangat menginspirasi. Saya ingin memulai dengan mendedikasikan koleksi ini untuk wanita pejuang, yang memiliki karakter yang kuat dan kuat, kepribadian yang ditandai, tapi tanpa menghilangkan kerapuhan yang sering kita coba sembunyikan di balik cangkang”, jawab Ako, yang mengaku sebagai pengagum berat Monsieur Christian Dior.
Ako Zazarashvili di studionya.
“Fiksasi itu – dia menjelaskan– juga membuatku melanjutkan karya John Galliano untuk rumah Dior, dunia fantasi yang penuh dengan detail, volume, dan warna yang tidak pernah berhenti memukau saya koleksi demi koleksi…”.
Ketika kami bertanya kepadanya bagaimana dia akan mendefinisikan klien Spanyol dan jika dia berbicara dengan wanita yang lebih internasional, dia jelas: “Saya berbicara dengan wanita yang berani dan berani di setiap sudut dunia. Kreativitas, fashion, tidak mengenal batas, itu adalah sesuatu yang mengalir, yang datang dan pergi. Saya tidak bisa memilih seseorang secara khusus, Kita semua memiliki sesuatu untuk diungkapkan."
“Untungnya di Spanyol kami memiliki yang hebat contoh wanita yang secara sempurna merepresentasikan keberanian dan karakter juang yang saya coba sampaikan melalui koleksi Herrero de seda”, tambahnya.
Ako Zazarashvili di Georgia.
ASAL DAN PENGARUHNYA
Ako pindah ke Spanyol bersama keluarganya pada usia 13 tahun dan di sinilah ketertarikannya dengan desain dan seni terbangun. Pada usia 18 tahun, ia mengadakan parade pertamanya, tanpa menerima pelatihan menjahit, menempa sejak usia sangat muda alam semesta kreatifnya sendiri, dengan visi artistik mode, yang ia bayangkan sebagai ekspresi plastik dan pahatan.
Setelah menyelesaikan studi Sarjana Seni, dari provinsi Alicante ia pindah ke Madrid untuk berlatih sebagai perancang busana. Tanpa menyelesaikan gelarnya di Fashion Design, dia mendapat kesempatan untuk magang di perusahaan Juanjo Oliva, sebuah rumah mode Spanyol simbol yang telah dikaitkan selama bertahun-tahun.
Kedewasaan dan bakatnya juga menaklukkan salah satu fotografer terpenting di negara kita, Eugenio Recuenco, yang mengabadikan salah satu gaun paling ikonik dalam koleksi kelulusannya.
Detail koleksi Silk Blacksmith oleh Ako Zazarashvili.
Baginya bagian artisan itu penting, tapi dia menganggap dirinya seorang desainer dan kemudian seorang penjahit. "Pasti ada hubungan yang erat antara tangan dan pikiran. Sebagai desainer hampir kita memiliki kewajiban untuk dapat melakukan dengan tangan kita sendiri hal yang belum ada tapi itu melayang melalui pikiran Anda. Dalam koleksi pertama ini kami telah membuat kain manus Artis sepenuhnya, dibuat 100% dengan tangan, di mana kami menginvestasikan lebih dari 300 jam”, menjelaskan kepada kami.
Ako juga pernah menjadi bagian dari tim Yayasan Pierre Bergé-Yves Saint Laurent untuk retrospektif yang didedikasikan untuk desainer legendaris di Yayasan Mapfre, di mana dia berkolaborasi lagi pada kesempatan pameran yang didedikasikan untuk Jean Paul Gaultier. Mereka yang mengenalnya mengatakan bahwa karakternya telah ditempa melalui disiplin dan kerja, bahkan digambarkan oleh Vogue Spanyol sebagai "Alexander McQueen yang baru", untuk obsesinya dengan detail, eksperimen, kemewahan dan gaya barok.
Tapi hati-hati, kita tidak berbicara tentang desainer yang tersiksa. Ketika ditanya tentang proses kreatifnya, dia mengatakan bahwa, di atas segalanya, menyenangkan. “Setiap detail yang saya temukan dalam perjalanan, pada orang, dalam melodi… membuat saya merasa lebih kaya, menginspirasi saya dan membuat saya lebih mampu membuat desain dengan resep yang panjang, penuh dengan referensi yang bervariasi, Ini memberdayakan saya untuk menciptakan harmoni baru.”
Model dari koleksi sutra Herrero oleh Ako Zazarashvili, dipresentasikan di Four Seasons Madrid.
“Membuat prototipe seperti cetakan pematung dengan tanah liat dan memilih warna adalah sapuan kuas terakhir untuk menyelesaikan seni mencipta”.
Menurut Anda, apakah fashion sekarang lebih mengglobal dan cenderung seragam atau? orang menilai kembali pakaian paling eksklusif? “Saya pikir kita hidup di masa di mana individualisme mendominasi, di mana Fakta menjadi unik menjadi semakin berharga. Meskipun banyak orang ingin berpakaian bebas, mereka belum mencapai titik keberanian seperti itu untuk menikmati kebebasan untuk melakukannya”.
TENTANG GEORGIA… DAN RESTORAN GEORGIA DI MADRID
Pengaruh asal-usulnya pada karyanya jelas. "Saya berusia sekitar enam tahun. ketika saya membuat gaun pertama saya untuk boneka tetangga saya, saat itu saya masih tinggal di Georgia dan selalu menemani ibu saya ke penjahitnya. Saya tinggal di sudut menonton Seluruh tes dalam diam, sementara saya menyembunyikan keinginan saya untuk menceburkan diri ke dalam kain”, kenangnya.
“Di sisi lain, Georgia untuk kedekatannya dengan Konstantinopel Masih didominasi oleh seni Kekaisaran Bizantium, tanpa diragukan lagi kecintaan saya pada logam, emas, dan barok adalah berakar pada masa kecil saya di Georgia,” Menambahkan.
Tbilisi (Georgia).
Sudah bertahun-tahun sejak dia bepergian ke negara asalnya, tetapi ketika dia pergi dia suka mengunjungi kota-kota pedesaan seperti Tusheti atau Svaneti, keduanya terletak di barat laut dan sepenuhnya dikelilingi oleh alam, “di mana yang terbaik adalah naiki gunung dengan menunggang kuda untuk menikmati pemandangan yang tidak biasa dari desa-desa terpencil.
“Orang-orang biasanya sangat ramah, mereka langsung membuat Anda merasa diterima. melakukan. Merupakan kebiasaan untuk menjamu tamu dengan makanan yang enak dan berlimpah. Saya bersyukur telah menemukan sebuah restoran bernama Kinza di jantung kota Madrid yang dengan sempurna merangkum masakan Georgia dan toko makanannya, yang segera membuat saya bersemangat. kenangan indah perjalanan ke negara asal saya”.
Svaneti, Georgia.
KEHIDUPANNYA DI NEW YORK
Ako tinggal di antara Madrid dan New York dan telah mengunjungi banyak sudut dunia: “Saya suka berkeliling Spanyol, saya pikir hanya sedikit negara yang memiliki begitu banyak jenis arsitektur seperti ini. Meskipun kota yang paling membuat saya terkesan adalah New York. Pada kunjungan pertama saya, saya merasa seperti berada di pusat segalanya, kota besar dan hidup di mana Anda bisa kehilangan diri sendiri dan menemukan diri Anda sendiri, sebuah kota yang mampu terus mengejutkan Anda”.
Rumah Amerika Anda adalah di Brighton Beach, Brooklyn, hanya beberapa langkah dari pantai: "Hampir setiap pagi saya memulai hari dengan berjalan-jalan sambil menikmati pemandangan Samudera Atlantik," katanya kepada kami.
“Saya telah menemukan bahwa Lingkungan favorit saya adalah Soho di mana saya merasa sangat disambut dan saya bahkan memiliki kafetaria favorit, La Colombe, tempat yang luas dan sangat menyenangkan di mana Anda dapat menikmati secangkir kopi yang enak untuk bersantai atau mengisi ulang baterai Anda untuk tetap menikmati Kota New York.”
“Restoran yang tidak pernah mengecewakan, baik dengan pemandangannya maupun dengan hidangannya yang istimewa adalah NOMO Soho. Saya merasa seperti itu setiap kali saya ada di sekitar."
Desainer Georgia Ako Zazarashvili di Jembatan Brooklyn.
SEBUAH MOMEN PERUBAHAN
“Sebagai sebuah industri, saya tidak bisa mengatakan bahwa fashion sedang dalam masa terbaiknya, seperti banyak sektor lainnya,” aku Ako. "Semuanya berubah dengan ganas dan saya pikir hal pertama yang perlu kita ubah adalah alasan untuk membeli."
"Kamu tidak berpakaian lebih baik karena kamu memiliki lebih banyak pakaian, Saya pikir kita harus membeli pakaian yang benar-benar mengidentifikasi kita, yang kita rasakan dan sukai, jika tidak kita pasti tidak akan menghapus labelnya bahkan jika mereka mencapai lemari kita”.
Pernahkah Anda mengikuti jejak seorang desainer? “Saya tidak ingat pernah melakukan perjalanan untuk mengikuti seorang desainer, namun, Di setiap kota yang saya kunjungi, saya mencari museum pakaian, pameran, atau apapun yang berhubungan dengan fashion”.
“Aku mendapat banyak perhatian kostum daerah dan pakaian sejarah. Saya beruntung telah terpilih menjadi bagian dari tim yayasan Pierre Bergé-Yves Saint Laurent untuk pameran yang diselenggarakan oleh yayasan Mapfre pada tahun 2011".
"Saya bisa merasakan dengan tangan saya sendiri awal dari seluruh era, saya menikmati masing-masing dari 150 model yang dipamerkan dan bekerja bergandengan tangan dengan tim untuk membuat ulang volume, mengikat ikatan, dan membuat ulang penampilan yang telah mengubah arah mode. Saya tidak percaya bahwa saya menyentuh semua pakaian yang saya lihat sebagai seorang anak dalam parade, terpaku pada televisi, dari Georgia”.
Kita Kami akan mengikuti jejaknya mulai sekarang.