Juan Antonio Clar: Rastro málarinn sem lék kvikmyndastjörnur

Anonim

Á átttugsaldri, Juan Antonio Clara hann tekur tvær rútur á hverjum sunnudegi til að komast frá húsi sínu til Rastro de Madrid. Það er sama hvort það rignir eða skín, þessi maður frá Madríd á óumflýjanlega stefnumót við list, ástríðu sem hefur fylgt honum í meira en hálfa öld.

Ekki reyna að finna nafnið þitt á netinu að finna út hvernig það lítur út; eina leiðin til að komast að því er að nálgast götuna San Cayetano, þekkt meðal heimamanna sem gata málaranna, og leitaðu að galleríinu þar sem einnig listmálarinn sýnir verk sín Julio Ten Alonso.

Juan Antonio Clar framhlið Madríd 50s

Juan Antonio Clar, í rannsókninni.

Þetta er það sem kom fyrir þennan rithöfund, sem Dag einn, þegar hann gekk um svo helgimynda áfangastað í Madríd, nálgaðist hann striga af byggingum og staðir í Madríd með ákveðinn súrrealískan og barnalegan stíl, fulla af litum, til að finna ekki aðeins list fulla af persónuleika, heldur einnig sögu framhlið, nánast útdauð viðskipti en að um miðja síðustu öld lagði Madríd undir sig.

Í dag segja skjáirnir frá frumsýningum en það var tími þegar maður þurfti að mála í höndunum og hengja risastór veggspjöld.

þekktur sem fasadeistar , það voru margar vinnustofur tileinkaðar þessu verkefni í höfuðborginni - um tíu þegar mesta álagið var - og fjölmargir listamenn sem lögðu sitt af mörkum með list sinni til að breyta Gran Vía á málverkasýningu undir berum himni.

Því miður, af öllu þessu -nefnir og virkar - er varla nein skjöl eftir, bara einstaka skráarmynd og sameiginlegt minni af kynslóð.

Juan Antonio Clar framhlið Madríd 50s

Juan Antonio Clar, á gamalli mynd.

Penslið í hendi og fyrir framan esel, þessi áttatíumaður gefur hugmyndafluginu lausan tauminn alla sunnudaga við hlið verslunarinnar Julio Ten Alonso. sem í fjögur ár hefur gefið honum rými bæði til að mála og selja nokkur verk sem skiptast á impressjónískt landslag við Myndir fullkominn.

Tvær kynslóðir sameinast í málverki og eftir móður Julio, sem rak listagallerí og segir að „einn daginn hafi ég verið að kaupa málverk og aðra hluti þegar ég hitti Juan.

Juan Antonio Clar framhlið Madríd 50s

Juan Antonio Clar, með verkum sínum.

Við spjölluðum, hann sagði mér að hann hefði málað en að hann gæti það ekki heima og ég bauðst til að koma hingað til að gera það”. Juan, ánægður, hikaði ekki við að taka tilboðinu. “ Konan mín þolir ekki akrýllykt og leyfir mér ekki að mála heima “, segir söguhetja þessarar sögu, en starfsgrein hennar „hefði ekki breyst fyrir neitt í heiminum“.

Stoltur segir hann frá því að þeir sem gengu í gegn Madrid fimmta og sjöunda áratugarins þeir munu hafa séð „hundruð verka minna“, vel Við stöndum frammi fyrir einum fachadista sem mótaði risastóru veggspjöldin sem auglýstu myndirnar í kvikmyndahúsum og leikhúsum í Madríd.

Julio Diez Alonso galleríeigandi Juan Antonio Clar, framhliðshönnuðar Madríd á fimmta áratugnum

Julio Ten Alonso.

"Ég gerði kvikmynda- og leikhúsplaköt frá 1954 til 1970. Síðan skipti ég yfir í auglýsingar og núna þegar ég get það, þá mála ég bara“, grínast þessi listamaður sem hefur verið límdur við pensil. „Ég myndi byrja að mála 12 ára á sjálfmenntunarstigi fyrir fjölskyldu og vini“, án þess að vita að ég myndi upplifa gullöld Framhliðshönnuðir í Madrid.

því höndin á Juan Antonio Clar, "eins og leikarinn en án K", brandarar, hefur myndskreytt Hollywood nöfn í Callao kvikmyndahúsið, Capitol, Palace of Music, of the Press… auk margra hverfisbíóa þar sem veggspjöld voru ódýrari og fólk veðjaði „fyrir mikið teiknimynd”.

Juan Antonio Clar framhlið Madríd 50s

Verk eftir Juan Antonio Clar.

SJÁLFMENNT FERÐ

Juan man eftir því að "án gráðu í myndlist, en með frábærum meisturum sem ég lærði af" - eins og Demetrius Salgado , trú undirskrift á veggmyndum í kvikmyndahúsum á Gran Vía í Madrid og gullverðlaun á Bienal de Pintura Española–, lífið tók hann árið 1949 að fara að vinna á verkstæði sem sá um Merki frá Ayala kvikmyndahúsi. Ég var 18 ára og „ég kom inn sem lærlingur vegna þess að kunningi sem ég deildi ást á kvikmyndum með mælti með mér“.

Frá því að hafa séð um að mála nauðsynleg efni fyrir veggspjöldin hélt hann áfram að blanda litunum til að ná að lokum upp pensilnum „á mynd af bandarísku körfuboltaliði sem gerði a heimildarmynd . Það var venjulegt að kasta illa en það tókst,“ rifjar hann upp og brosir.

Juan Antonio Clar framhlið Madríd 50s

Málarinn Juan Antonio Clar.

A „gangster shooting“ eða Ava Gardner höfuð Þeir kæmu síðar í safn sem varla eru sýnilegar leifar af, aðeins aðrar Ljósmyndun skjalasafni og póstkortunum sem Clar geymir á heimili sínu af alúð.

Frá þessum tveggja áratuga vinnu minnist hann sköpunar sem „ Þeir voru á bilinu sex til þrjátíu metrar “ og vinnurútína sem fólst í því að „mála á striga á verkstæðinu og síðan sameina verkin og búa til heildarmyndina, þar sem eðlilegt var að skipta verkinu og hafa mismunandi sérfræðinga.

"Höfuðið var það flóknasta." Viðarkol og nokkur rist voru grunnurinn til að búa til mynd í hlutum sem oft „kom frá kvikmyndahús frá stofnunum eins og RKO myndir, að þegar þú frumsýndir kvikmynd baðstu um ljósmyndir eða veggspjöld 70x50 þaðan til að búa til plakatið sem kvikmyndahúsið myndi síðar bera“.

„Þú byrjaðir með öðru auganu, þá fórstu yfir á hinn og svo framvegis þar til þú bjóst til allt höfuðið. Svo kom jakkafötin og loks bakgrunnurinn,“ segir Juan, sem man með sérstakri væntumþykju hvernig „hann þurfti að búa til þrjú höfuð af Celia Gamez , hver um sig um tvo og tvo metra, til að setja þá hvern ofan á annan“.

Juan Antonio Clar framhlið Madríd 50s

Málverk Clar í Rastro.

STÖKKAN Í AUGLÝSINGAR

Í dauða sem spáð var tíminn sem líður myndi leiða til þess að starf fasadeista myndi hverfa stigvaxandi, sérstaklega í leikhúsum. En áður en hann kveður algjörlega leið sem hann myndi ekki breyta fyrir neitt, myndi Juan líka setja mark sitt á Price Circus, Maravillas leikhúsið og á næturklúbbum „þar sem þú málaðir stelpu eins nakta og þú gætir“ hann grínast Og þá kæmi stökkið auglýsingateikningu , þar sem Juan setti svip sinn á tímarit og auglýsingar af öllu tagi.

„Ég græddi peningana mína, ég eyddi þeim. Ég hef lifað vel, reglulega og illa, en ég sé ekki eftir því“, játar þessi listamaður fullviss sem veit að „til að vera góður málari þarf maður að vera teiknari en ekki öfugt“ og hans hönd heldur áfram að hreyfast frjálslega og án mótstöðu annað hvort með breiðum pensli eða með kúlupenna, ávöxtur síðasta stigs hans sem merkishöfundur í matvælafyrirtæki, í sumum verkum þar sem undirskrift hans birtist og tíminn mun ekki eyða: J. Blanc.

Lestu meira