Fljótandi skáli við spænska stúdíóið SelgasCano, hitabeltissprenging yfir rólegu Coupure-rásinni.
Fyrir þremur árum kom þessi miðalda duttlunga heimurinn á óvart með óvæntum skammti af nútíma og breytti öllum sínum hornum í frábært listagallerí og framtíð.
Frá og með deginum í dag til 16. september næstkomandi, fagnar Brugge a önnur útgáfa af miklu vinsælli, skiljanlegri og minna tilgerðarlegri Triennale Brugge þar sem undirliggjandi markmið er: að gera sumarið að skammvinnri hátíð og einnig menningarlegri.
Eða hvað er það sama, bjóða upp á allt aðra leið til að njóta þröngra gatna, bryggja og minnisvarða að snúa aftur til áfangastaðar sem þökk sé þessu framtaki er miklu óþrjótandi og óútreiknanlegri. Eins og borgarstjóri þess, Renaat Landuyt, gaf til kynna: „hver sem kemur að nornir að sjá fortíðina mun mæta framtíðinni“.
John Powers hefur búið til svanaháls innblásinn af dæmigerðasta dýri Brugge með litlum stálbitum.
VÖKUR OG VIFTFRÆÐILEGT
Á bak við þau 15 inngrip sem liggja í sundum, byggingum og síki, er ætlunin: að velta fyrir sér borgunum sem koma og hvaða hlutverki íbúar þeirra munu hafa í öllum umbreytingum hennar.
Þess vegna Meginþema þess er fljótandi borgir, þær sem eru stöðugt breyta og nafn hans var búið til á níunda áratugnum af pólsk-breska heimspekingnum Zygmunt Baumann að vísa til póstmódernísks eirðarleysis.
Þetta skilar sér í skála, listaverk, stóra skúlptúra og sýningarrými sem hægt er að skipta í þrjár undirtegundir. Sá fyrsti er sá sem nær yfir sköpun sem leitast við að breyta hraða íbúa og ferðalanga í Brugge bjóða þeim upp á aðra leið til að njóta arfleifðar sinnar. Annað, það sem gerir listhugleiðingar og kenningar um framtíð siðmenningar. Og sá þriðji, sá sem tengir íbúa Brugge beint í sköpun og afskipti af rýmum sem þeir vilja.
En fyrir utan gagnrýna flokkunina er það áhugaverða að þessar hverfulu aðgerðir breyta skynjun borgarinnar og þeir gera það með því að vera hluti af venjum sínum og verja vistfræði. Og til stuðnings, nokkrar skýringartöflur sem á ensku lýsa einfaldlega hugmynd hvers listamanns þannig að yfirskriftin af Instagram gæti innihaldið eitthvað efni og myllumerki: #tribru2018 . Það er bara að njóta þeirra.
StudioKCA hefur sett upp risastóran hval í skurðinum úr plasti sem finnst í sjónum.
SUMARLEÐIN
Í tilgangi gangandi vegfarenda býður þessi samtímalistahátíð upp á þveröfuga ferð í gegnum klassík Brugge sem hefur verið gripið inn í á ýmsan hátt.
Án þess að fara lengra, fyrir framan Van Eyck styttuna á Spiegelrei skurðinum, hafa Americans StudioKCA reist risastór steypireyður níu metra hár byggður úr plastleifunum sem finnast í sjónum. Nafn þess, 'Skyscraper', er kaldhæðnislegt á meðan boðskapur þess er yfirþyrmandi, sérstaklega ef þú skoðar gögnin sem höfundar þess henda, þar á meðal sú staðreynd að það eru fleiri tonn af plastúrgangi í sjónum en hrá tonn af hvalfiskum alls. .
Annar nauðsynlegur er fljótandi skálinn SelgasCano, spænsku arkitektastofunnar sem hefur best tekist að ríma nýsköpun við vistfræðilega og fagurfræðilega vitund. Samræmd ménage à trois sem er lögð áhersla á hér með suðrænum litum með þeim sem gera uppsetningu sína – á rólegu Coupure-skurðinum – vettvang til að baða sig.
Fyrir Lucía Cano og José Selgas var helsta hvatningin til að verða spennt fyrir þessu verkefni möguleikinn á búa til fljótandi rými og geta gert tilraunir. Efni þeirra, áður óþekkt PVC, gerir þeim kleift að búa til óvænt form og á sama tíma hita upp lata sundmenn áður en þeir kafa í vatnið.
SelgasCano hefur hannað baðherbergispall með óvæntum formum.
Kóreska stúdíóið OBBA hefur fyrir sitt leyti búið til göngustíg í Langerei þar sem hægt er að ganga á vatni og geta njóttu þessa horna Brugge frá sjónarhorni sem áður var óþekkt fyrir verur sem ekki eru í vatni. Viðargangur krýndur af bómullarreipi sem vefur rólur, hægindastóla og gluggatjöld sem hreyfast í vindinum og spinna strandklúbb í ánni.
Einmitt þessi samskipti við almenning er það sem skaparar þess voru að leita að. Þannig að Jung Lee sjálf, hönnuður þessa verks, bendir á að það sem kom henni mest á óvart við Brugge þegar hún heimsótti það í fyrsta skipti var hversu lítil samskipti minnisvarða voru við eirðarlausa íbúa sína, þess vegna hefur það skapað hinn fullkomna stað til að steikja á hlýrri mánuðum.
Minni hagnýt og listrænni áhrif eru þau áhrif sem Jarosław Kozakiewicz náði með brúnni sinni yfir Gronerei, sem í grundvallaratriðum eru tvö andlit af skemmtilegum rúmfræði sem kyssast í miðjunni.
Þessi leið nánar tengdur við borgina hefur annað stopp við hinn mikla John Powers gæsháls, gert úr litlum bitum af Corten stáli sem er innblásið af aðaldýrinu í þessum friðsæla bæ; líka inn inngangurinn að undirheimunum sem kallast 'Ancheron' sem Renato Rinoldi myndhöggvar í Langerei og það breytir vötnum þessa rólega skurðar í fortjald dantesque alheims.
Renato Rinoldi myndhöggvar í Langerei innganginn að undirheimunum sem kallast 'Ancheron'.
URBAN UTOPIES
Fyrir utan óvæntu myndina eða hina óvæntu Brugge, leitast verk þríæringsins líka við að gefa lausnir og kenningar um framtíð borga á aðlaðandi hátt.
Í einni af stórbrotnustu enclaves í allri miðbænum, San Juan sjúkrahúsinu, Peter Van Driessche hækkar frábæru viðarturnana sína og skúffur sem tillögu um borgir framtíðar þar sem sjórinn ryður sér til rúms úr hafinu. Síður sem eru mát eins og kommóða, skiptanleg og standast sjávarföll til að lifa af hvaða flóð sem er.
Fyrir þitt leyti Kunlé Adeyemi (NLÉ) hefur þróað fræga fljótandi skólann sinn til að búa til óslítandi rými sem veitir fræðslulausnir á mörgum hornum jarðar. Staðsetning þess í frægu ástarvatnið Þetta er villandi vegna þess að þrátt fyrir að hann líti út eins og þunnt rekmannvirki er þessi ósökkvi timburskóli hannaður til að sigrast á hvers kyns veðurfarslegu mótlæti, en á sama tíma hvetja og veita vistvænar og sjálfbærar lausnir á vandamáli, menntun, sem er að verða meira. og meira áhyggjuefni en minna ógnvekjandi.
Ekki láta útlitið blekkjast, þessi fljótandi skóli NLÉ er ósökkanlegur.
í mjög borgartorg , Arkitektinn Wesley Morris leggur til skála af miðluðum einingum þar sem dregin er fram áhersla á viðfangsefni borgarframtíðarinnar. Ekki langt í burtu, í pootersloge, Loftborgirnar sem miðillinn Tomás Saraceno ímyndar sér í framtíðinni eru sýndar á myndbandi.
Og hvað varðar list, FRAC (þessi frábæru svæðisbundnu samtímalistarverkefni í Frakklandi) í Loire-dalnum færir kirkju Grootseminarie mismunandi verk sem tala um hreyfinguna, borgaraþátttaka og tækni, þær þrjár stoðir sem, að sögn forstjóra þess, Abdelkader Damani, eru grundvöllur framtíðar borga. Og þeir gera það í stórbrotnu rými þar sem trúarleg helgimyndafræði rekst á kreikjandi (með litum og hugmyndum) sköpunarverkum.
Trúarleg helgimyndafræði vs litrík hugmyndasköpun í kirkjunni í Grootseminarie.
BORGARAR EÐA LISTAMENN?
Tvö verkefni taka virkan þátt í Brugge. Og það á allt annan hátt. Í hjarta borgarinnar heldur Saint Trudon Abbey sjúkrahúsið fyrir aldraða og sjúka áfram að taka á móti brottreknum Belgum í andrúmslofti kyrrðar. Hér hefur Ruimteveldwerk hópurinn unnið með þeim að því verkefni G.O.D. til að gera rýmið meira velkomið, búa til garð til að vera stoltur af (og til að finnast notalegt með) og ferðast til fortíðar með litlum fornleifauppgröfti í leit að uppruna þessara forvitnu líknarsamfélaga.
Ungt fólk er söguhetjur Raumlabor verkefnisins í norðurhluta Brugge. Frá því um haustið í fyrra hefur þessi hópur arkitekta unnið hönd í hönd, nagli fyrir nagla, með unglingum borgarinnar á verkstæði þar sem Markmiðið er mjög einfalt: að breyta auðri lóð í frístundagarð fyrir þá.
Útkoman er skemmtilegur staður þar sem tréhúsið, rómantíska hornið með útsýni yfir ána og bjartsýnn risastór nuddpottur sem fer í gang annan hvern laugardag koma á óvart.
Arkitektahópurinn Raumlabor hefur breytt auðri lóð í frístundagarð fyrir (og með) unga fólkinu í Brugge.
STRANDIN GERÐI SAFN
Áður en þessi hugmynd kom upp í Brugge var flæmska ströndin þegar að rannsaka merkingu skúlptúrs og opinberrar listar á 21. öld. Beaufort-framtakið hefur verið að forrita síðan 2003, einnig á þriggja ára fresti, sett af listræn inngrip við hlið villtra stranda þessarar strandlengju sem endurspegla hvað minjar eru í dag og til hvers þær eru.
Í þessari útgáfu hefur sýningarstjórinn Heidi Ballet valið 18 listamenn frá öllum heimshornum til að sýna á þessu einstaka sviði. sýn hans á núverandi vandamál í formi minnisvarða og á þennan hátt gefa tilveru þess og yfirburði merkingu. Þess vegna er forvitnileg leið að fara til ströndarinnar og fara út á hverri stoppistöð strandsporvagnsins breyttu göngugötunum í listasöfn eftir hljóði sjávar og öldu.
Innan Beaufort 2018 frumkvæðisins finnst okkur verk jafn truflandi og „Karlar“ eftir Ninu Beiers.