Sem barn lærði Rajan Vankar hefðbundin vefnaðartækni að fylgjast með föður sínum og afa í fjölskylduverkstæðinu í þorpinu Sarli, í Kutch svæðinu á Indlandi. Hann og fjölskylda hans hafa búið til vandað mynstur í kynslóðir, sem hann byrjaði að sýna þegar hann var aðeins níu ára gamall.
Þegar Rajan fullkomnaði iðn sína, byrjaði að vinna með evrópskum hönnuðum eins og Kavita Parmar, frá IOU verkefni, frábær leið til að skilja mikilvægi nútímahönnunar í tískuiðnaðinum, með hefðbundinni vefnaðartækni. Handofin sjölin hennar og stólar eru einstakir hlutir af hágæða, sem hún handlitar þræðina með hjálp föður síns og bróður, með því að nota náttúruleg og asólaus grænmetislit.
Verk hins 21 árs gamla indverska handverksmanns Rajan Vankar hefur alþjóðleg áhrif.
Á fimmta áratugnum óf afi Rajans hefðbundin Dhabda teppi. Rabari samfélagið í Kutch svæðinu samanstendur af nautgripahirðum. Þeir útveguðu Vankar fjölskyldunni sauðull og á móti óf afi Rajans þessar teppi fyrir samfélagið. Á níunda áratugnum fóru þeir að búa til stola úr akrýlull og í 2000, stóra breytingin var ástralsk merínóull. Síðan þá hefur fjölskyldan nýtt vefnað sinn með mörgum gerðum af garni, svo sem handspunnu tussar silki og lífrænni bómull.
Rajan og faðir hans voru fyrstir til að kynna notkun pashmina þráðs í kutch vefnaði sínum, sem er mjög eftirsótt af safnara. og vinnur með fjölbreytt úrval af efnum, þar á meðal hreinni fínni merínóull, tussar silki, náttúrulega handspunnin desi kindaull, lífræn kala bómull, eri silki... Þeir eru líka með nýjungar í hefðbundinni tækni vefnaður, þar á meðal vefnaður með shibori og rapier litum, útsaumur, nýir þræðir, náttúruleg litarefni og Ég vinn með spegla.
Ást á smáatriðum er grundvallaratriði í handverksferlinu, þar sem einstök verk koma fram.
Hefðbundin form og geometrísk mynstur sem hann notar eru táknrænt og þýðingarmikið í menningu samfélags síns, innblásið af myndefni náttúrunnar, eins og dhunglo (táknar fjallið), chaumukh, dhulki og landhar (táknar skrið höggormsins), panzka, miri, takki, chaad, jal (táknar fyrir tréð), saat-kanni (táknar augað), líka sem sachi vaat, sem þýðir eitthvað eins og „sannur lífsstíll“.
Ungi maðurinn býr til útsaumshönnunina og velur litina, síðan vinna móðir hans og konur í þorpinu hans. Með verkefninu þínu líka veitir konum í þorpinu sínu efnahagsleg tækifæri.
ALÞJÓÐLEG ÁSTÖÐU
Aðeins 21 árs gamall hefur Rajan byrjað að byggja upp alþjóðlegt orðspor sem vefarameistari. Verk hans hafa verið valin til sýninga í 15 löndum, þar á meðal fyrstu alþjóðlegu handverkshátíðinni í Úsbekistan og alþjóðlegu vísindaráðstefnunni um handverk í Úkraínu. Framtíðarsýn hans er að skapa alþjóðlegan markað fyrir verk sín til að halda áfram að styðja fjölskyldu sína og meðlimi samfélagsins. „Prjóni er líf mitt,“ segir hún.
Mótíf Rajans eru innblásin af náttúrunni og hefð.
„Í dag er erfitt að halda úti vefnaðarfyrirtæki í handverki og fjölskyldu í eigu vegna heimsfaraldursins og leitarinnar að mörkuðum,“ segir hann við Condé Nast Traveler. „Undanfarin tvö ár höfum við átt í erfiðleikum með að viðhalda viðskiptum og jafnvægi við markaðinn. Ég er mjög vongóður um að allt fari í eðlilegt horf sem fyrst og við getum farið á sýningar. Ég vonast til að finna nýja kaupendur, handverksáhugamenn og nýja tengla og tækifæri í gegnum þessa útgáfu í tímaritinu þínu“. játar okkur
Hvað finnst þér skemmtilegast við starfið þitt?
Ég elska það sem ég geri. Vefnaður og öll fyrri ferlar, frá hönnun til markaðssetningar til að miðla hefðum mínum og menningu.
Hvað gerir hönnun þína sérstaka?
Að prjóna er ástríða mín og í gegnum það heiðra ég föður minn, afa og langafa, með því að halda áfram að búa til efni með því að nota hefðbundna hönnun okkar og mótíf. Ég lít á það sem gjöf að geta tekið hönnun sem þau hafa búið til og gefið nútímalegri tilfinningu með nýjum efnum, öðruvísi samsetningu mótífa og lita.
að lita trefjarnar.
Hver er sjálfbæri þátturinn í starfi þínu?
Ég nota handspuna trefjar eins og td hrein fín merínóull, desi kindaull, tussar silki og lífræn kala bómull, sem allir koma frá heimabyggðum mínum eða frá öðrum svæðum á Indlandi og sjá um amma mín og eldri konurnar í Rabari, því að spuna krefst mikillar kunnáttu og margra ára reynslu.
Eftir margra ára tilraunir og betrumbætur á spuna- og vefnaðartækni hefur það verið búið til ný end-to-end birgðakeðja milli bænda, ræktunar-, spuna- og vefara. Það snýst um sjálfbæra framleiðslu, frá fræi til efnis, sem er í algjöru samræmi við staðbundið vistfræði. Þessi nútímalega aðfangakeðja styrkir samfélagið og eflir staðbundið hagkerfi gegn einsleitni og umhverfisrýrnun.
Engin þörf fyrir skordýraeitur eða tilbúinn áburð, auk þess bara að nota náttúruleg grænmetislit og asólaus litarefni (sum litarefni heilsuspillandi).
Starf indverska iðnaðarmannsins Rajan Vankar örvar einnig atvinnustarfsemi kvenna á svæðinu hans.
Litur er mjög mikilvægur í menningu þinni, hvernig notarðu hann í hönnun þína?
Ég gef þeim alltaf mikilvægi. Ég trúi því að, Viðskiptavinurinn laðast fyrst að litnum, síðan hönnuninni og síðan sögunni á bak við hönnunina.
Litir og litarefni eru grundvallaratriði í handverkssköpun.
Ég þarf að stilla litina eftir mótífunum. Ef þau passa er stykkið og efnið óvenjulegt. Ég nota náttúruleg litarefni og venjulega bjartari litasamsetningar eins og rautt, svart, sinnep, grænt, hvítt, blátt, fjólublátt osfrv. Þó ég noti líka jarðliti og liti í dag, með hnakka til samtímans.
Í hverri hönnuninni minni geri ég fullt úrval af litatöflum: allt frá náttúrulegum litarefnum – indigo, brúnt/rautt, svart, grænt, drapplitað, fílabein, grátt, gult, dökkgrát osfrv. – til granatepli, járnoxíðs, túrmerik...
Indverski handverksmaðurinn Rajan Vankar notar holla litunaraðferðir.
Er hið hefðbundna Kutch efni mest viðeigandi fyrir þig? Hvers vegna?
Já, það tengir mig við menningu mína, hönnun hennar, mótíf, liti, hefðir... og það er það sem ég græði brauðið með. Ég hef ást og ástríðu fyrir þessu efni og ég vil tákna það um allan heim. Sem barn lærði ég ensku og tölvunarfræði upp á eigin spýtur án nokkurs náms eða leiðsagnar, bara vegna þess að mig langaði að segja sögur mínar um vefnað. Mig dreymdi: að kynna efnin mín um allan heim. Í hjarta mínu dreymdi mig um að fara til útlanda, sýna þær og hjálpa til við að viðhalda og varðveita hefðir mínar.
Indverski handverksmaðurinn Rajan Vankar sýnir verk sín í Úsbekistan.
Ég erfði þessa fallegu hefð frá föður mínum og forfeðrum mínum, hefð sem er um 600 ára gömul, sem hefur verið í fjölskyldu minni í um 150 ár. Nú er það á mína ábyrgð að búa til fyrirtæki, góða vöru og skapa mér nafn í þessum heimi. Og flyttu það svo áfram til næstu kynslóðar.
Rajan Vankar með einn vefstólinn sinn.
Hvar og hvernig get ég keypt eina af þessum hönnunum?
Með því að hafa samband við mig á netfangið mitt ([email protected]), með WhatsApp (+91 95373 48821) eða í gegnum Instagram reikninginn minn (@rajan_vankar).