Það var Gabrielle Chanel sjálf sem bjargaði Romy Schneider frá hinum langa skugga sissi. Svona sagði leikkonan þetta, átrúnaðargoð fjöldans síðan hún lék austurrísku keisaraynjuna, persónu sem var orðin kæfandi og hann hélt henni sem eilífu barni fyrir augnaráði hins. Ævisagarar hennar segja að þegar hún heimsótti Spán á sjöunda áratugnum hafi henni verið mjög brugðið yfir því að fólk hyllti hana þessu nafni - "Sissi, Sissi!" Hinn munúðarfulli túlkur Sundlaugin hann gat ekki sætt sig við þá einlægu mynd.
Romy Schneider í París árið 1962.
Yfirlitssýningin var vígð í vikunni í Cinémathèque Française í París, Romy Schneider, sem verður opið til 31. júlí 2022, fjallar um feril og líf háleitrar leikkonu sem vó of mikið eftir að hafa leikið hlutverk sem almenningur tileinkaði sér að eilífu persónu hennar.
Schneider sagði alltaf að það væru þrír sem spiluðu afgerandi hlutverk í lífi sínu og starfi sem leikkona: Alain Delon (ást hennar og mótleikari), Luchino Visconti (þökk sé hæfileikum sínum sem hún ljómaði á hvíta tjaldinu) ... og Gabrielle Chanel.
Sýningin endurspeglar hvernig helgimynda hönnuðurinn hjálpaði henni að finna nýja skuggamynd – sem hafði ekkert með „pastelada“ Bæjaralandsprinsessunnar að gera. Það var einmitt Luchino Visconti sem kynnti Gabrielle Chanel til að klæða hana fyrir stuttmynd sína, Le travail, hluti af sameiginlegu kvikmyndinni Boccace 70.
Romy Schneider og Gabrielle Chanel í íbúð hönnuðarins við 31 rue Cambon í París, árið 1965.
„Chanel kenndi mér allt án þess að gefa mér nokkur ráð. Chanel er ekki hönnuður eins og hinir… Vegna þess að hún er samfelld, rökrétt, „skipuð“ heild: eins og dóríska reglun eða Korintuskipan, þá er til „Chanel-skipan“, með ástæðum sínum, reglum, ströngu. Þetta er glæsileiki sem gleður hugann jafnvel meira en augun,“ játaði leikkonan eitt sinn.
Í fyrsta sinn, og þökk sé þessari vináttu milli kvenna, var sú sem var mikil tælandakona og lestraráhugamaður ekki lengur barnaleg, ekki einu sinni andspænis galleríinu. Hún bjó í svipaðri íbúð og Mademoiselle Coco er í rue cambon. Sömu hillurnar, sömu drapplituðu sófarnir, sömu vængstólarnir. Síðan þá, leikkonan bar vörumerkið bæði á skjánum – í Le combat dans l'île eftir Alain Cavalier, gefin út 1962– eins og utan hennar.
Romy Schneider og Gabrielle Chanel við „fitting“ árið 1963.
ÖNNUR ÚTLIT Á GOÐsögnina
Sem aðalverndari Cinémathèque Française síðan 2021, hefur fyrirtækið Chanel unnið að þessari sýningu: sérstaklega, the hús lánaði marmaraðan tweed jakkaföt úr 1961/62 Haust-Vetur Haute Couture safninu, svipuð þeirri sem Schneider bar á Boccace 70, auk fimm ljósmynda sem teknar voru á árunum 1961 til 1965 af Shahrokh Hatami og George Michalke.
Í gegnum mynd leikkonunnar (fædd í Vínarborg, 1938, og lést í París, 1982), er kafað í sýninguna hvað gæti verið smíði nútímakonu. Ferill hans hafði hafist í Þýskalandi og hélt áfram í Frakklandi; Romy var orðin stjarna mjög elskuð af almenningi, en eins mikið og hún reyndi að finna sjálfa sig, muna flestir í dag aðeins harmleikinn sem leið á enda hennar.
Romy Schneider árið 1962 í Chanel útliti.
„Það selst alltaf betur að kynna konu sem búnt af taugaveiki, viðkvæmt fyrir depurð og örvæntingarfullur inn að beini. Sérstaklega ef hún var ótrúlega falleg og ein besta leikkona kvikmyndasögunnar,“ segir Clémentine Deroudille, sýningarstjóri.
„Með Romy vildum við einbeita okkur að því: harmleikur of stutts lífs sem þurfti að fela önnur drama, öðrum sársauka sem kvikmyndir hans leyfðu að æsa, yfirstíga. Eins og hún þyrfti að borga að eilífu verð fegurðar sinnar, eyðslusamur ást hans á Alain Delon, kvikmyndum hans, æsku hans og frelsi. Að reyna að finna hverja smá vísbendingu sem myndi leiða til banvænu niðurstöðunnar, það var skrifað, það gæti bara gerst svona. Bandaríkin höfðu haft Marilyn sína, við þurftum að dreyma eins mikið“ Deroudille bætir við í lýsingu á sýningu sem vill einmitt flýja einfeldni.
Samfestingur úr Haute Couture o/i 1961-62 safni Chanel, svipaður þeim sem Romy Schneider klæddist í einni af myndum hennar.
Romy var umfram allt, einstök leikkona sem lét milljónir áhorfenda dreyma, veitti frábærum leikstjórum innblástur og fann með náð sinni fyrir framan myndavélina upp leikstíl sem við dáumst enn að og heiðrum. „Í tilraun sinni til að brjóta postulínsmynd austurrísku prinsessunnar sem hækkaði hana aðeins 16 ára gömul tók Romy í taumana. af örlögum sínum sem leikkona og vissi, allan sinn feril, að komast þangað sem við áttum síst von á henni, alltaf að koma á óvart, finna sjálfa sig upp á nýtt og umkringja sig þeim stærstu,“ bætir sýningarstjórinn við.
Alain Cavalier, Claude Sautet, Luchino Visconti, Orson Welles, allir eru sammála um að tala um snilli hans. Á sýningunni er safnað persónulegum munum listamannsins, til hvers reynt er að skila eigin rödd, slepptu vangaveltum og sögum þeirra sem byggðu upp harmræna og einfeldningslega goðsögn.
Veggspjald fyrir sýninguna 'Romy Schneider' í Cinémathèque française.
Í gegnum persónuleg blöð hans, textar hans, útvarps- og sjónvarpsviðtöl, dagbók hans, gerð af tökunum og jafnvel fataskápnum hans, við getum nálgast það aftur með öðru minna minnkunarsvip. Að þessu sinni, sanngjarnara.