Valencia, þvílíkt klónafall!
Anna Devís og Daniel Rueda, betur þekkt sem Anna & Daniel , eru nokkrir skapandi ljósmyndarar með aðsetur í Valencia en verk þeirra eru hreinn innblástur.
Eftir að hafa verið með í Forbes 30 Undir 30 listi , fyrir „uppfinnanlega notkun sína á náttúrulegu ljósi og hversdagslegum hlutum“, hefur þetta skapandi tvíeyki unnið með vörumerkjum eins og Netflix, Disney, Facebook og Pantone, meðal annarra.
Skyndimyndir hans sameina rúmfræði, sjónarhorn og sjónræna frásögn á einstakan hátt sem dáleiðir alla sem velta þeim fyrir sér.
Framhliðar, gluggar, stigar, veggmyndir... og þau hafa auðvitað samskipti við vettvanginn. Það er ekkert smáatriði sem fer framhjá markmiði Önnu og Daníels, sem einnig hafa verið útnefnd alþjóðleg sendiherra Hasselblad.
Í Doha komu þeir með bros á þessa framhlið
HVAÐA UNITED ARKITEKTÚR
„Við hittumst í Polytechnic háskólanum í Valencia, þar sem við útskrifuðumst frá Arkitektaskólanum. Við fórum ekki í sama bekk en sú staðreynd að við höfðum bæði áhuga á hönnun umfram arkitektúr kom okkur mjög fljótt saman,“ segja Anna Devís og Daniel Rueda.
Það tók þau ekki langan tíma að uppgötva að þau mynduðu frábært lið, þar sem báðir voru skapandi á mjög mismunandi hátt: „Anna er hugmyndarík, áhugasöm og finnst meira gaman að vinna með hendurnar en höfuðið. Ég er andstæðan: fullkomnunarsinni í grunninn og hef alltaf áhyggjur af tæknilegri smáatriðum eins og rúmfræði, samsetningu og myndgæðum. Við höfum ekki hætt að skapa saman síðan þá!“ segir Daniel við Traveler.es
„Við höfum alltaf haft á tilfinningunni að arkitektar standi sig ekki vel við að koma því á framfæri við samfélagið hversu mikilvægt það sem við gerum í raun og veru er og það er eitthvað sem við höfum með tímanum uppgötvað að við getum hjálpað til við að breyta með ljósmyndunum okkar,“ segja þeir.
Þannig fóru þeir að draga fram sérstakar byggingar á annan hátt, og gera þannig fólk með enga fyrri arkitektúrþekkingu spennt fyrir ákveðnu rými sem annars hefði aldrei getað vakið áhuga þeirra.
„Eins og þeir segja: „húmor er mjög alvarlegur hlutur“,“ útskýra þeir. Og það er að, samkvæmt Önnu og Daníel, höfum við tilhneigingu til að hrósa kvikmynd þegar hún fær okkur til að gráta, en okkur finnst við ekki meta nógu mikið hversu ótrúlegt það er að gamanmynd geti fengið okkur til að hlæja fyrir sama verð.
Þess vegna, ef það eru ljósmyndasýningar sem geta hreyft okkur djúpt, „Við teljum að það eigi líka að vera pláss fyrir myndir sem setja bros á andlit okkar,“ segja þessi skapandi hjón.
'Similari-tré', Valencia
EINFALT, EN MEÐ SKILABOÐI
Skilgreiningin sem þeir sjálfir gera á ljósmyndastíl sínum gæti ekki verið meira lýsandi: „Einfalt, en með miklum boðskap. Rúmfræðilegt og skynsamlegt, þó skemmtilegt og komi líka á óvart!“, staðhæfa þau.
Að læra arkitektúr gjörbreytti leið hans til að sjá heiminn og hafa samskipti við hann. Og þó að í dag starfi hvorugur þeirra lengur sem arkitekt, hjálpar þessi sameiginlegi bakgrunnur þeim að búa til skemmtilegar og litríkar myndir
Já, skyndimyndir hans sýna ljósmyndir af hinum fjölbreyttustu byggingum, en þær hafa ekkert með hefðbundna byggingarljósmyndun að gera. , sem gerir stíl hans einstakan og frumlegasta!
Markmið Önnu & Daníels hefur alltaf verið að færa arkitektúr nær fólki með því að nota sköpunargáfu og húmor sem afsökun til að dreifa ástríðu sem arkitektar finna fyrir borgunum sem þeir hjálpa til við að hanna.
„Í myndum okkar, í stað þess að vera sett í bakgrunninn, þessi hversdagslegi arkitektúr sem við lifum við á hverjum degi koma fram í dagsljósið og fá alla þá athygli og ástúð sem þeir raunverulega eiga skilið“ , skýra arkitekta.
Og þeir álykta: „Við viljum hugsa það, ef okkur tekst það skapa hugleiðingu um ástand bygginga sem umlykja okkur í dag , munum við leggja okkar af mörkum til að breyta heiminum sem komandi kynslóðir munu erfa í framtíðinni“.
'Fjórðungur í rautt', Amsterdam
SKOÐUNAFERLIÐ
Sköpunarferli Önnu og Daníels er mun hefðbundnara en það kann að virðast í fyrstu: „Hvort sem við vinnum að persónulegu verkefni eða þegar við gerum það fyrir hönd viðskiptavinar eða vörumerkis, þá byrjar þetta allt með pappír og blýant “, játa þeir.
„Það segir sig sjálft að allir leikmunir sem birtast á myndinni eru það handsmíðaðir af okkur sjálfum!” hrópar Daníel.
Og hvað gerist þegar þeir fara upp í flugvél eða fara á veginn? Allt ferlið verður aðeins flóknara þegar þeir ferðast, svo Áður en þau leggja af stað í ævintýrið skipuleggja þau vandlega hverja og eina mynd sem þau ætla að vilja taka á áfangastaðnum sem þau eru að fara til.
„Þetta felur í sér að rannsaka á netinu þær byggingar og rými sem við viljum grípa inn í á einhvern hátt, finna út birtuskilyrði hvers þessara staða, skissa fyrstu hugmyndirnar, fá útbúnaður og fylgihluti sem við gætum þurft osfrv.“, útskýra þau.
Þó að það sé satt að þeir reyni að komast á flugvöllinn með heimavinnuna sína, þá er svo margt sem þarf að hafa í huga að það er ekki alltaf raunin: „Sem betur fer er alltaf pláss til að spinna!“ benda þeir á.
MARKMIÐ: HEIMURINN!
Frá Valencia til Katar, um Helsinki, eða bókstaflega hvar sem er annars staðar, það eru engin takmörk fyrir þetta par sem er fús til að fanga nýja reynslu og byggingar.
„Maður getur fundið eitthvað einstakt og sérstakt í hverri og einni borg heimsins; sérstaklega ef þú fjarlægist aðeins ferðamannasvæðin“ Hugleiddu hjónin. Reyndar er erfitt að finna flestar staðsetningar sem birtast á myndum hans í hefðbundnum ferðahandbók.
„Það eru sumir staðir sem þú getur aðeins fundið þegar þú ert ekki að leita að þeim,“ segja þeir, „og það er það sem okkur finnst skemmtilegast við að ferðast um heiminn: blanda saman við heimamenn á hverjum stað til að reyna að uppgötva alla þessa faldu gimsteina sem hver borg geymir inni“.
RAUÐI VEGGURINN, DRAUMALABYRINTH
Við vitum að svarið verður þétt en við getum ekki annað en spurt þá um uppáhalds arkitekta og byggingar: „Það eru margir staðir sem koma upp í hugann, en Rauði múrinn, eftir spænska arkitektinn Ricardo Bofill, mun alltaf eiga sérstakan stað í hjörtum okkar“.
Sem arkitektar og ljósmyndarar reyna þeir alltaf að gera það setja áherslu á byggingar og rými sem eru venjulega færð í bakgrunninn, að breyta þeim í eitt skipti í aðalsöguhetjur myndarinnar.
„Og það er ekki það að þessi bygging þurfi nákvæmlega meiri athygli. Hins vegar teljum við það heimsfrægð þessarar byggingar hefur ekki verið til þess fallin að sýna einstaka fegurð hennar í heiminum,“ bæta þeir við.
Þeir reyndu sjálfir að fanga þá fegurð árið 2019, skrásetja hvern krók og kima af stórbrotinni hönnun hans í þrjá daga samfleytt.
Hugmyndin endaði með því að verða Pink-a-boo! sem, eins og þeir sjálfir útskýra, „er röð mynda sem segja frá ímynduðum feluleik innan þessa draumkennda völundarhúss“.
FALLINGIN
Allar myndirnar af Önnu og Daníel eru gerðar utandyra, yfirleitt í almenningsrými, sem var stytt árið 2020 vegna heimsfaraldursins.
„Á meðan á innilokun stóð hefur skapandi getu okkar verið dálítið í hættu, sérstaklega þegar við gátum ekki einu sinni farið út úr húsi nema það væri til að fara í matvörubúð eða sjúkrahús,“ segja þeir Traveler.es
Í dag verðum við að halda áfram að vera ábyrg og varkár. Okkur dreymir öll um að ferðast aftur og uppgötva og enduruppgötva áfangastaði um allan heim.
„Við getum ekki beðið eftir að fara í flugvél aftur! En á meðan það er að gerast, við erum virkilega að njóta þess að enduruppgötva með myndavélinni hluta borgarinnar okkar þar sem við höfum aldrei verið áður“. segir þetta par sem við ætlum að fylgjast vel með til að verða innblásin af hæfileikum þeirra.