Dýr Francis Bacon fylla Royal Academy London

Anonim

Ferðin til dýrsins er stutt. Þannig tjáði málarinn Francis Bacon það í stórum striga sínum. Áður, aðrir, frá fornu fari, þeir mótuðu dýrið sem verndar hjarta mannsins. Egyptar voru fulltrúar þeirra guðir í líkama með höfuð af ibis, eða krókódíl, eða fálka eða ljónynju.

fyrir Grikki það sem var ekki mannlegt var þegar voðalegt, eins og Mínótárinn, lokaður inni í völundarhúsi sínu, sem við getum ekki komist hjá í dag fyrir eymsli. Miðaldir fylgdi hefðinni sem kenndi dýrið með löstum, grunn eðlishvöt, synd. Þannig fyllti Bosch verk sín af verum sem undarleg dýr. Þeir búa í helvítis rými, dæmd til að þjást af eðli sínu.

Francis Bacon Man and Beast Royal Academy of Arts London.

„Francis Bacon: Man and Beast“, Royal Academy of Arts, London (29. janúar – 17. apríl, 2022).

FRANCIS BEIKON: MAÐUR OG DÝR

Á sýningunni Man and Beast staðfestum við að, fyrir Francis Bacon var engin fjarlægð á milli þeirra tveggja. Listamaðurinn ólst upp í grófri sýn Rembrandts og Goya og á henni endurskapaði hann lífræn form súrrealista og Picasso. Hann sat inni. Verk hans eru truflandi vegna þess þeir líta inn og sýna það sem við viljum ekki sjá.

Faðir hans, hermaður og hrossaræktandi, rak hann að heiman 16 ára gamall eftir að hafa uppgötvað samkynhneigð og dálæti hans á transvestisma. Hann sendi hann til Berlínar með fjölskylduvini með það að markmiði að gera hann að manni. Francis tældi hann og hann naut þess frelsis sem borgin bauð upp á á 2. áratugnum. Hann ferðaðist oft til Parísar og að lokum settist að í London þar sem hann helgaði sig skreytingum.

Í ást sinni á fjárhættuspilum setti hann meira að segja upp ólöglegt rúllettahjól í kjallaranum sínum. Hann eyddi næturnar í að hoppa á milli bars í Soho. Frá 1940, ásamt Lucien Freud, heimsótti hún nýlenduherbergið, í eigu vinar hennar Muriel Blecher, sem borgaði henni fyrir að koma með viðskiptavini. Hann sat alltaf í sama sætinu, í einu horninu. Að sögn kunningja hans var hann gjafmildur og vígalegur, skarpur gáfur.

Francis Bacon Study for Simpansee 1957. Olía og pastel á striga 152,4 x 117 cm. Peggy Guggenheim safn Feneyjar....

Francis Bacon, Study for Simpansee, 1957. Olía og pastel á striga, 152,4 x 117 cm. Peggy Guggenheim safn, Feneyjar. Solomon R. Guggenheim Foundation, New York. Mynd: David Heald (NYC)

FERÐ INNAN

Hann sagði að það tæki hann smá tíma að taka þátt í málverkinu þar sem hann hefði ekki áhuga á að tákna það sem væri í kringum hann. Ferð hans beindi honum inn í landið. Ofgnótt af áfengi og hneigð hans fyrir tortryggnum samböndum, einkennd af masókisma, myndaðist lokaður alheimur byggður af dýrum og persónum sem eru meira hold en húð.

Það var byggt á úrklippum sem hann hengdi upp í vinnustofu sinni. Fyrstu rannsóknirnar á hreyfingu í ljósmyndun, myndir frá ferð til Suður-Afríku, atriði úr framúrstefnumynd þar sem kona öskrar eða dauðagríma skáldsins William Blake, þær koma fram aftur og aftur í verkum hans.

Í kjölfar samkomulags hans við Marlborough Gallery, sem greiddi fyrir verk hans miðað við stærð þeirra, þríþættir fjölga sér og framlenging þess verður stórkostleg.

Francis Bacon Head VI 1949. Olía á striga 91,4 x 76,2 cm. Listaráðasafn Southbank Centre London.

Francis Bacon, Höfuð VI, 1949. Olía á striga, 91,4 x 76,2 cm. Arts Council Collection, Southbank Centre, London.

HVAR MANNIÐ ENDAR OG DÝR BYRJAR

Frægasta verk hans, útgáfa af Portrett af Innocentius X páfa eftir Velázquez, tekur persónu sem jaðrar við hið guðlega, læsir hann inni í búri og sviptir hann mannkyninu með öskur, sem, ólíkt Munch, er bara munnur. Í munninum lýkur maðurinn og dýrið byrjar, sagði Bacon.

Fyrir listamanninn táknaði apinn samruna beggja náttúrunnar. Ef hann leitaði dýrs í manninum, hann færði einsemd sína yfir á dýrið. Í Royal Academy sýningunni er vingjarnlegasta persónan bavían.

á sjöunda áratugnum hitti George Dyer á krá. Hann var ungur, frá verkamannahverfinu í East End, og átti með hléum sögu um búðarþjófnað. Bacon, sem hafði tekið meðvitaðri uppgjöf í samböndum sínum, hann varð verndari Dyer, sem hann leit á sem viðkvæma veru.

Francis Bacon Önnur útgáfa af Triptych 1944 1988. 'Francis Bacon Man and Beast Royal Academy of Arts London.

Francis Bacon, Second Version of Triptych 1944, 1988. ‘Francis Bacon: Man and Beast’, Royal Academy of Arts, London (29. janúar – 17. apríl 2022).

Í áratug var Dyer í aðalhlutverki í seríunni sinni. Bacon gerði margar rannsóknir á andliti sínu, þar sem hann birtist táknaður af nálægð og ákveðinni blíðu. Ef andlitsmyndin væri sú tegund þar sem hann leitaðist við að kanna mörkin milli hins mannlega og ómannlega, Dyer virðist vera sviptur hinum hrífandi eiginleikum sem sýndi persónur upphafsstigs þess.

Sambandið versnaði undir lok sjöunda áratugarins, þegar Bacon festi sig í sessi sem talsmaður hámenningar. Dyer var sagður í listrænum hringjum þrátt fyrir sérkenni sín og féll úr deildinni og steyptist í ofbeldisfullan alkóhólisma. Árið 1971, í París, kvöldið fyrir opnun Bacon yfirlitssýningar í Grand Palais, framdi sjálfsmorð með blöndu af áfengi og barbitúrötum.

Dyer hélt áfram til staðar í verkum Bacon eftir dauða hans. Í Svartir þríþættir táknar röð sjálfsvígs elskhuga hennar.

Francis Bacon Triptych ágúst 1972 1972. 'Francis Bacon Man and Beast Royal Academy of Arts London.

Francis Bacon, Triptych ágúst 1972, 1972. ‘Francis Bacon: Man and Beast’, Royal Academy of Arts, London (29. janúar – 17. apríl 2022).

MEÐAL Djöfla

Listamaðurinn kom aftur upp úr a tími sem hann sjálfur skilgreindi sem „djöfla, hörmung og missi“ þegar hann hitti Spánverjann José Capello í veislu í London, sem hann fór fram úr um meira en 40 ár. Sambandið styrktist í ferðum til Ítalíu og Spánar. Hann fór oft til Madríd, þar sem hann átti þess kost endurskoða tvo af tilvísun hans: Velázquez og Goya, í Prado safninu. Hann málaði síðasta verk sitt árið 1991.

Síðan þá hefur staða Francis Bacon sem einn af helstu meisturum 20. aldar hefur ekki hætt að vaxa. Árið 2013, 3 rannsóknir eftir Lucian Freud Náði 142,4 milljónum dala hjá Christie's New York. hæsta verðið á uppboði fram að því, aðeins farið yfir árið 2017 af Salvator Mundi frá Leonardo.

Lestu meira