Wallis Simpson, hertogaynja af Windsor (1896-1986), með Cartier trúlofunarhringinn sinn og safír- og demantsarmband.
Árið 1904, þegar vasaúr voru kringlótt, skapaði Cartier ferkantað úr fyrir úlnlið, sem hann nefndi Santos. Hönnunarsýn Maison hefur breytt hugmyndinni okkar fagurfræði, með sköpun auðþekkjanlegra, tímalausra verka sem eiga rætur í eigin sögu. Núna og næstu þrjár vikurnar er það mögulegt fagna þessum hlutum – nútímalegum og klassískum í senn – sem hafa gert skartgripina og horfa á traustan eiganda svo margra sértrúarmuna.
Cartier Pavilion of Design leggur til nýstárlegt sýningarhugtak, opið almenningi til 20. júní í Casa de Vacas menningarmiðstöðinni í Retiro Park í Madríd. Í fyrsta skipti verður töfrandi sköpun lúxushússins, til staðar um allan heim í gegnum 265 verslanir þess, sameinuð: við vísum til Santos de Cartier, Tank, Trinity, Love, Juste un Clou, Panthère de Cartier og Ballon Bleu de Cartier.
Framhlið Cartier skálans hönnunar í El Retiro, Madríd.
Með gagnvirkri og yfirgripsmikilli upplifun, gestir geta uppgötvað hönnunarþróun þessara verka með tímanum og hvernig þau falla undir hinar fjórar stóru meginreglur sköpunarinnar: hreinleiki línunnar, nákvæmni formsins, nákvæmni hlutfallanna og fegurð smáatriðanna.
Að auki sýnir hönnunarskálinn mismunandi verk úr Cartier safninu, sem sameinar nokkur af merkustu verkum sem Maison hefur skapað í gegnum sögu sína, eins og ástararmband hertogaynjunnar af Windsor, Wallis Simpson, eða Naglaarmbandið hannað af Aldo Cipullo fyrir Cartier New York árið 1971, hönnun sem hefur verið endurnærð síðan 2012 með Juste un Clou safninu.
Sýningin býður upp á gagnvirka og yfirgripsmikla ferð í gegnum hönnunarsögu Maison.
Hljóð- og mynduppsetningin #MyCartierDesign býður taka virkan þátt í því fyrir gesti með það að markmiði að vekja forvitni þeirra og bjóða þeim að velta fyrir sér hvað hver hönnun táknar í minningunni og í tilfinningum sínum, allt í gegnum gagnvirka upplifun. Á sama tíma, #MyCartierDesign fagnar vitnisburði frá persónum sem tilheyra mismunandi atvinnuheimum, sem segja í fyrstu persónu persónulegu og tilfinningalegu sambandi þeirra við þessa hönnun.
Juste un Clou, Panthère, Santos... hanna tákn til að enduruppgötva á Retiro sýningunni...
Borgin Madríd er sú fyrsta sem hýsir hönnunarskálinn frá Cartier. „Það verður sönn ánægja að taka á móti öllum gestum sem koma í Skálann. Öllum þeim þeir munu geta upplifað, í algjörlega nýstárlegu rými, suma af þeim helgimynda sköpun sem hefur markað svo mikið sögu Maison eins og skartgripi og úrsmíði og á sama tíma munu þeir uppgötva þá hönnunarmenningu sem liggur á bak við sjálfsmynd og sérstöðu Cartier,“ segir Nicolas Helly, framkvæmdastjóri Cartier Iberia.
Tilfinningar þeirra sem hafa klæðst verkum Cartier (og gestsins sjálfs) eru söguhetjur sýningarinnar.
TÁKN HEIMISINS
Meðal verka sem leika á sýningunni, Auk Santos getum við uppgötvað Juste un Clou, sublimation á hreinleika sameiginlegs forms (einföld nagla), umbreytt í gimstein. Nákvæmni í hlutföllum þessa armbands, hannað af Aldo Cipullo í New York á áttunda áratugnum, gerir sporöskjulaga aðlagast og vefjast um úlnliðinn.
Við höfum þegar talað í tilefni af dirfsku Tanksins, en línan hans hlýðir löngun Louis Cartier til að skilgreina lögun nýs úrs árið 1917. Samhliða teygjurnar tvær, innblásnar af hönnun hernaðarskriðdreka séð ofan frá, tákna maðksporin og yfirbygginguna, innréttingu ökutækisins. Hönnun krókanna á hulstrinu er nú samþætt í framlengingu armbandsins án þess að rjúfa taktinn.
Þeir eru einnig á sýningunni Ballon Bleu (2007, ný sýn á hringinn, tvöfalt kúpt), Trinity hringurinn (1924, sem samanstendur af þremur hreyfanlegum samtengdum hringum úr þrílita gulli), hin goðsagnakennda Panthère klukka (1983, ferningur með ávölum hornum) og Love (1969, sporöskjulaga armband Aldo Cipullo sem samanstendur af tveimur flötum, stífum bogum).
Sýningin er með órofa dagskrá Mánudaga til sunnudaga frá 10:00 til 21:30.