Julio Romero málverk "Gypsy Muse".
Konur eftirsóttasti og mikilvægasti samtímans hefði "drepið" á þessum árum fyrir portrett af honum. En auk þess tjáði hann eins og enginn annar sál Córdoba og menningararfleifð ólíkra menningarheima sem dregur saman kjarna þessarar eilífu borgar... Og þótt tók nafn sitt til allra heimshorna -á fyrsta þriðjungi 20. aldar sýndi hann í Amsterdam, París, Berlín, Feneyjar, Róm, Lima, Buenos Aires, Chicago, San Luis…–, mynd hans, jafnvel í Córdoba, hefur stundum verið dvergvaxin.
„Ef það er eitthvað sem Julio Romero de Torres var ekki, þá var það einmitt málari sem minnkaði við þröngan jaðar heimamanna. Hver var þá þessi merka og spennandi persóna? Á þessum dögum heldur borgin Córdoba upp á 90 ár frá dauða málarans. Og í fyrsta skipti á þessum tæpu 100 árum göngum við inn sem inn um óaðskiljanlegan glugga, frá heimilum okkar og í þægindum í sófanum okkar, í risastóru skjalasafni og ljósmyndasafni þess tíma: tæplega 14.000 skrár og stafrænar myndir af málaranum eða um mynd málarans, gefin af fjölskyldu hans.
Portrett af Julio Romero de Torres. um 1922.
Eins og í gegnum kíki sem við komum inn hvernig var þetta samfélag sem dýrkaði hann, fagurfræðin, tungumálið, gildin, ótrúlegur nútímaleiki hans... Safarík tilvísun fyrir þá eftirmiðdaga þar sem hægt er að missa klukkustundir, því að auki, Að sögn Ana Verdú, forstöðumanns bæjarskjalasafnsins í Córdoba, „á þeim tíma varstu enginn ef þú áttir ekki andlitsmynd. málarans“.
Skjalasafnið hefur verið títanískt starf, þróað þökk sé vinnu teymi fagfólks, þar á meðal Skjalaverðirnir María del Mar Ibáñez og Inés Hens Pulido standa upp úr en jafnframt spennandi starf sem klárast þegar Dagblaðabókasafnið er til ráðgjafar. „Við munum hafa það á netinu á næsta ári. Þetta á fleiri skrár en Skjalasafnið og Myndasafnið samanlagt,“ segir Verdú.
Nomad Magazine, apríl 1912.
Óskandi nektarmyndir hans og stúdíó í Madríd breyttust í „messu“
alþjóðleg vörpun og Áhugi Romero de Torres á þeim tíma var slíkur „að allt þotusettið fór framhjá vinnustofu hans í Madrid“ (Hann hélt einnig áfram að viðhalda tengslum sínum og náminu í Córdoba, auk fjölskyldu sinnar).
En vegna fjölsótts vinnustofu hans í Madrid þetta var söfnunarstaður og staðurinn til að fara ef þú værir einhver og værir í höfuðborg Spánar. Þar gengu þeir frá Mussidoru, músa frönsku súrrealistanna sem rússneska ballerínan Margarite Goudon myndar, sem stillti sér upp fyrir hann. „Nakinn hans í málverkinu sem hékk í vinnuherberginu hans í Madrid var svo vinsælt sem endaði með því að breyta vinnustað sínum í tívolí. Fólk flykktist til að sjá hinn frægi nakinn rússneski dansari málaður af Julio Romero de Torres“. útskýrir Ana Verdu.
Prenta tímarit. 25. maí 1935. Julio Romero málverk Machaquito.
Dáður af öllum, og af öllum, Miklir vinir hennar voru miklar konur þess tíma, eins og rithöfundurinn, gagnrýnandi listar og stjórnmála, Margarita Nelken. eða Colombine, fyrsti stríðsfréttaritari. En Romero de Torres flutti líka inn mikilvægustu félagsmenningarhringirnir, sækja oft félagsfundi bókmenntakonur frá kaffihúsum í Madríd og með jafn ólíkum karlkyns vináttu og Valle Inclán, sem hann taldi sitt alter ego í bókmenntum og leiðbeinanda sinn; eða Pérez Galdós, auk Unamuno, Sorolla, Solana... Fyrir alla var hann meistari í samtímamálun.
Portrett af Dulce María Morales, þekktur sem „Perla Negra“, afró-kúbverskum dansara sem gjörbylti spænska sviðinu árið 1913.
Þegar Romero de Torres dó, mjög ungur, aðeins 53 ára gamall, Skriflegar samúðarkveðjur hans – safnað og stafrænt og sem einnig er hægt að skoða í Stafræna skjalasafninu – bárust fjölskyldu hans hvaðan sem er í heiminum. „Hann var mjög virtur, vinnusamur og þrátt fyrir allt hófsamur maður, þar sem málverkin voru tekin úr höndum hans,“ segir Ana Verdú sem bendir á að einnig eru þau bréf frá málaranum og vinum hans upplestur áhugaverðast.
Crónica Magazine, 1. janúar 1933. Vígsla Plaza Julio Romero de Torres í Madrid.
Málari sígaunamúsarinnar snýr aftur til Ribera del Río Guadalquivir
Á þessum dögum þessa undarlega hausts fyrir ferðalanginn, Það er gaman að sjá hvernig íbúar Cordoba hittast aftur við ána með frægustu landsmönnum sínum, Rétt þarna, á Paseo de la Ribera del Río Guadalquivir, stað sem hann málaði við margs konar tækifæri sem bakgrunn fyrir málverk sín. Leiðin sem er kynnt þér á bökkum árinnar er óþekktasta andlit Romero de Torres: húsið hans, fjölskyldan og upprunann, hneykslið. og velgengni, innlendar og erlendar sýningar, vinkonur hennar, kvenheimurinn, smá húmor og nærvera hennar í sameiginlegu ímyndunarafli, fyrir utan sársaukafullan missi.
Tímarit Bank og Black. 18. maí 1930.
Stuttu eftir að hann lést (hann lést í maí í Cordoba, árið 1930) árið 1955, mest notaði seðill þess tíma, 100 peseta seðillinn, var tileinkaður mynd hans. „Önnur megin var ímynd málarans og hins vegar mynd af einni af myndum hans, La Fuensanta. En málverk hans myndu líka verða ímynd og krafa um byrjandi kynningu, allt frá extra virgin ólífuolíu sem heldur áfram að nota ímynd annarrar málverka hans, La Chiquita Piconera, til víns, fara í gegnum undirskriftir hatta, og jafnvel texta af pasodobles...
Tímarit Þakka þér kærlega fyrir. 10. maí 1924.
Julio Romero de Torres þá verður það tilvísun, mynd sem endar með því að verða af fólkinu og leið til að viðurkenna hvað við erum“. Verdu bendir á. „Það er af þessari ástæðu, vegna þess að við vildum ekki hafa tíma til að eyða mikilvægi þessarar persónu fyrir þann tíma, sem við tókum það skref að gera það mögulegt fyrir þessa gífurlegu arfleifð væri hægt að heimsækja og stafræna að fullu.“
Julio Romero de Torres skjalasafnið og ljósmyndasafnið er aðgengilegt héðan og einnig beint frá heimasíðu Julio Romero de Torres safnsins.
Samúðarskeyti frá Joaquín Sorolla vegna andláts Julio Romero. 12. maí 1930.