Il Giardino dei Tarocchi è un'attrazione turistica nella bellissima Toscana
Avvertimento: Il titolo di questo articolo non è stato messo per attirare l'attenzione, nemmeno per infastidire il confronto di un'opera semisconosciuta con un punto di riferimento dell'urbanistica modernista. È stato posto per espresso desiderio del suo protagonista, Niki de Saint Phalle , che ha lasciato una verità scritta nei suoi appunti: “Nel 1955 sono andato a Barcellona. Lì ho visitato il bellissimo Parco Güell di Gaudí, dove ho incontrato il mio maestro e il mio destino” . Affascinato da questa scoperta (sì, mezzo secolo fa le cose si scoprivano dal vivo, non c'era Google) Da allora Niki ha vissuto con la convinzione che un giorno avrebbe costruito un giardino “di gioia”, proprio come lei ha descritto.
Ha dovuto aspettare fino al 1979, quando i suoi famosi 'nanás' l'hanno resa una delle artiste pop più famose del pianeta, cancellando le sue nobili origini dalla memoria collettiva, per iniziare questo ambizioso progetto. Aveva già 49 anni, età sconsigliata per impegnarsi nella realizzazione di una s sogno ambizioso ispirato all'opera di Gaudí, che chiamò il Giardino dei Tarocchi . Ed è così che è nato questo artista franco-americano di nazionalità svizzera Garavicchio , in un'umile cittadina nel sud del Toscana.
In totale, 22 sculture danno vita a questo particolare giardino.
Lì, su alcuni terreni che gli Agnelli gli diedero, iniziò a modellare e scolpire con mani già affette da artrosi il totale 22 sculture, 22 interpretazioni dei Tarocchi , sempre impregnato del suo stile bizzarro, della sua firma inconfondibile. Molto più personale e simbolista del suo lontano cugino di Barcellona, questo parco è il vomito del suo subconscio e della sua coscienza, di TUTTO ciò che era nella sua testa prolifica.
Di Parco Güell Non solo ha preso l'idea di uno spazio in cui arte contemporanea e natura dialogavano come se nulla fosse. Ha anche usato il riconoscibili mosaici ceramici , con cui ha ricoperto ogni statua, ogni creazione, conferendo loro un colore e una luce sorprendenti. Tuttavia, non è giusto confrontare entrambi i luoghi. Qui l'architettura è meno importante perché non è un giardino pensato per un uso pratico, ma per amore dell'arte . Per questo le lettere si susseguono lungo viottoli tortuosi, disposte quasi a caso, alcune spaventose altre toccanti il visitatore, che si sente un lillipuziano in un delirio di luccichii di due ettari.
Salottino in giardino
Lo scheletro di ogni opera si basa su una base in ferro e acciaio costruita dal marito e noto scultore. Jean Tinguely . Alcuni superano i 5 metri, essendo più alti degli alberi che li circondano, disegnando un orizzonte surreale. Fatta eccezione per la Torre che cade, in cui si nota l'influenza del coniuge, più critico nei confronti della società moderna, il resto rappresenta creature sinuose il cui unico aggettivo che riesce a descriverle è 'magico'. "Una pentola in corso", penseranno alcuni, "troppo soggettiva" altri criticheranno, ma ciò che è vero è questo non lascia nessuno indifferente.
Il fatto che sia stato creato sotto le premesse di una pop art un po' manierista significa che tutti possono goderselo. Tutte le carte sono figurative e alcune come The Devil o The Lovers possono essere riconosciute da qualsiasi tipo di pubblico . Ecco perché la tua visita non si trasforma mai in un viaggio pedante attraverso un incomprensibile museo a cielo aperto, non è certo noioso. L'Appeso, La Stella o Il Processo sono veri e propri capolavori del mosaico, con dettagli squisiti e una gamma di colori estremamente delicati. Ciò non significa che la metafora non compaia in carte come La Muerte o La Fuerza, dove Saint Phalle esprime il suo modo di intendere entrambi i concetti.
Tuttavia, le vere popstar di questo mazzo sono L'Imperatore, L'Imperatrice e Il Mago . Questo trio attira tutti gli sguardi grazie alle sue dimensioni imponenti e alle sue sfumature vivide. Le dimensioni dell'Imperatrice sono tali che l'artista ha utilizzato i suoi interni per stabilire la casa in cui ha vissuto mentre lavorava in giardino.
Scultura del Sommo Sacerdote
Per riposare da questa saturazione della pop art si può sempre ammirare la fontana della fortuna , l'unica scultura a cui ha commissionato Tinguettante , un corso d'acqua che mantiene in continuo movimento una struttura di metalli riciclati che diventa una macchina infallibile. Un'altra opzione è contemplare il padiglione d'ingresso, una grotta progettata dal premio Pritzker. Mario Botta che avverte che per entrare in questo nuovo mondo bisogna attraversare un muro insormontabile per la realtà e le convenzioni.
Quasi due decenni dopo aver iniziato questa sfida, Saint Phalle ha potuto vederla aperta al pubblico nel 1998. Tuttavia, non è mai stato ossessionato dall'idea di un gran numero di persone in visita. Infatti, oggi i loro orari ( aperto da aprile a ottobre, dalle 14:30 alle 19:30. ) non facilitano al grande pubblico la progettazione dei loro banali percorsi attraverso l'Italia tenendo conto di questa tappa. Gli mancano da allora il Giardino dei Tarocchi è uno spazio unico, molto originale e divertente, un grande giocattolo per i sensi che si abitua rapidamente a un mondo parallelo governato da creature brillanti.