Il team di gestione di El Pumarejo: Maria Pleguezuelos, Nico Sammut, Xavi “Jimpac” Sánchez, Juan Luis Batalla, Patricia Galí e Pau Balaguer
Data così tanta incertezza globale, proponiamo un viaggio che non richiede grandi budget o troppa esposizione alle intemperie.
Un viaggio al centro di un movimento culturale che rievoca alcuni influenti episodi del passato ancora studiati nelle scuole d'arte, come quelle di Fluxus ispirate alle idee e alle pratiche di John Cage, oa Cabaret Voltaire e dei suoi dadaisti, che formarono manifesti contro la stagnazione sociale di quel primo secondo dopoguerra.
Per il viaggiatore che desidera immergersi nella cultura locale e arricchire la propria esperienza sensoriale-emotiva, un'opzione è disattivare le applicazioni, fuggire dal centro alla ricerca della periferia e scoprire dove si rifugiano le iniziative locali, quelli creati da e per i vicini, dove non ci sono speculazioni sul prezzo della birra e, se hai fame, puoi fare merenda nello stesso posto con meccanici, sarte o, in questo caso, giovani produttori di musica sperimentale.
Uno degli spazi di El Pumarejo
A poche fermate da Plaza de España a Barcellona, in Hospitalet, si trova la nuova sede di El Pumarejo, associazione culturale in cui alcuni giovani della generazione post Covid – quasi tutti nati tra il 1993 e il 1994 – creano nuovi contesti per una cultura interdisciplinare che è fresco oltre che effervescente.
La prima versione di questa associazione è stata aperta nel quartiere di Vallcarca , di ritorno dagli studi londinesi, per dedicarsi alla musica in modo autonomo e autosufficiente.
Quando fu messo in vendita l'edificio dove erano già riusciti a farsi conoscere e ad instaurare una fedele adesione –che si presentava con entusiasmo ad ogni evento senza bisogno di molte informazioni preliminari sugli esponenti– trovarono questa ex sede della Chiesa cristiana Senda de Vida, di cui sono rimaste solo macerie e un asilo nido con disegni sul muro che ha causato più incubi che voglia di giocare.
La libertà creativa dirige il timone di El Pumarejo
Insieme hanno lavorato la scorsa estate per pulire, dipingere, assemblare e costruire. Qui si passa dal fare musica in uno degli studi al piano di sopra al servire dietro il bar o riparare una pipa se necessario.
In poco tempo hanno continuato a programmare e dando spazio a tutte quelle proposte sceniche e musicali che altrimenti impiegherebbero un po' più di tempo per trovare un posto dove esibirsi davanti a un pubblico ricettivo.
Ikram Bouloum, dj emergente e produttore della scena elettronica locale, accolto a braccia aperte al MACBA o a festival come Mutek o Sónar+D, e con l'esperienza nella programmazione di Sala Vol, sente che questa città è sempre stata aperta a nuove idee e forme, ma ciò che rende El Pumarejo unico è questa energia giovanile con menti così focalizzate e chiare.
Il DJ, produttore e umanista Ikram Bouloum
“In questo spazio non mostrano solo un prodotto finale, ma un modo di lavorare altrettanto interessante da vedere. Stanno stabilendo un nuovo modo di vivere, in cui possono succedere molte cose. Non sono specializzati in un solo genere. Questo preoccupa le persone, perché non lo vedono in altri luoghi, dove forse tutto è più prevedibile”.
Dopo qualsiasi tipo di recessione o evento catastrofico intercontinentale, un'esplosione di creatività tra i giovani, per necessità e come reazione.
Questa generazione è già cresciuta ascoltando le grida dei loro fratelli maggiori o parenti di fronte a una situazione angosciata promossa dai media e **con questo panorama ancora più cupo, arrivano con i loro zaini carichi per la sopravvivenza.
"Stanno stabilendo un nuovo modo di vivere, in cui possono succedere molte cose"
"Con un laptop e un cellulare puoi rovinare tutto!", assicura il produttore Mans O, mezzo ridente ma di una certa esperienza, con quello sguardo brillante di chi vede un orizzonte luminoso dal momento in cui apre le palpebre. E non battere ciglio.
L'anno scorso ha prodotto un ambizioso album su disco rigido in tre parti intitolato Three Stages Of Change Appreciation. che riuscì a presentare al Convento de Sant Agustí e al Sónar, con la sua visione ambiziosa avvolta in quella che il maestro Cage chiamava intermedia.
Schermi, oggetti di uso quotidiano, prese multiple, cavi, balli e spazio per l'improvvisazione utilizzando il corpo come un elemento in più.
Daniel Roman alias Mans O
Un tipo di ambizione artistica che si nutre della libertà di sperimentare in uno spazio come questo, dove ce l'ha un pubblico che non viene per giudicare, ma per essere parte dello sviluppo come testimoni.
In questo gruppo di amici, di cui ci sono quelli che si conoscono da quando avevano tre anni e hanno condiviso un appartamento e lavorano in altri paesi, si apprezza che c'è tutto quello che serve per avere il controllo delle redini in tempi difficili; unità, impegno, coraggio e un po' di teppismo, ma senza spreco totale.
Tutti riconoscono che "il Pumarejo roll" all'inizio portava una certa fama di dilettantismo e mancanza di controllo, come ogni progetto avviato da giovani che si tuffano in piscina e lo inventano man mano.
Viaggio al centro di un'utopia
Battaglia , che è "il tuttofare" e lo spiega il tecnico dell'organizzazione "Non abbiamo avuto il tempo di pianificare e fare le cose seriamente dall'inizio, perché tutto andava da solo".
Miguel Robres, giovane membro della band Holy Bouncer –che ha vissuto parte della sua genesi nello spazio precedente– e un promotore che organizza concerti per band emergenti come Family Time, Oracle Sisters e Alavedra in tutti i tipi di stanze e spazi della città, è un fedele ambasciatore dell'associazione, e È d'accordo con Ikram sul fatto che i concerti che organizza o frequenta qui hanno un'energia speciale.
Ma aveva bisogno che la direzione prendesse più sul serio la professionalizzazione dello spazio per portare le sue proposte, che di solito mobilitano un pubblico locale che vuole ballare come se non ci fosse un domani e raggiungere alti livelli di euforia collettiva.
A poche fermate in periferia da Plaza de España a Barcellona, a Hospitalet, si trova la nuova sede di El Pumarejo
Senza dover insistere troppo, Xavi, Juan Luis, María, Pati, Pau e Nico stavano già prendendo provvedimenti in merito imporre un po' di ordine nella gestione della stanza.
Se prima c'era un po' di caos, ora prevale una responsabilità che ispira i clienti abituali a prendersi cura dello spazio come una casa.
Ferran Ávila, alias Le Ranso di Disco Duro, uno dei gruppi residenti commenta che si generano sinergie molto speciali quando sei circondato dai tuoi amici e con tutti i tuoi gadget a portata di mano.
Il collettivo Disco Duro, formato da Oly, Le Ranso e Popo
“Prima, se volevo passare un pomeriggio con i colleghi, andavo al bar a bere delle birre perché è l'unico posto dove potevo incontrarmi. Ma qui ho un posto dove posso creare, dove hai una batteria, una tastiera, un tavolo da DJ... anche se sei in giro, se hai voglia di suonare la batteria inizi a suonare, o ti eserciti con la chitarra e viene fuori qualcosa di interessante, quando in fondo eri venuto solo per passare il pomeriggio senza pretese", commenta.
"El Pumarejo è riuscito a diventare uno spazio in cui molte persone si riuniscono per coltivare quell'energia creativa senza che tutto sia pianificato. È normale che ci siano persone che ne incontrano un'altra con cui condividono lo stesso entusiasmo nel fare le cose e avviano un altro progetto parallelo”, conclude Ávila.
Tu vieni?
È successo qualcosa di simile Clara Aguilar e Laura Weissmahr, due rappresentanti del collettivo di arti performative immersive VVAA, che in parallelo formava il lato Pussy Picnic con un carattere più femminile.
“C'è un linguaggio comune durante la creazione. Abbiamo formazioni diverse e non strettamente sceniche. Qui c'è un legame tra le persone che vogliono che le cose accadano loro nella vita”, dice Clara.
Sotto l'ombrello di VVAA tutti hanno seguaci fedeli che si affollano per qualsiasi cosa pubblicizzino sul loro sito Web, e luoghi affermati come il Beckett non hanno bisogno di persuasione per includerli nel loro cartellone.
Clara Aguilar e Laura Weissmahr, scrittrice e attrice per VVAA e Pussy Picnic
“Portiamo nuovo pubblico. Ci sono volte in cui in altri spazi ci vedono un po' strani, ma il settore culturale è interessato a riempire posti”, riflette questa giovane donna che non si definisce attrice ma che non esita ad andare in scena con coraggio.
Mentre Mans O ha il supporto di critici specializzati da quando ha caricato le sue prime canzoni su SoundCloud nel 2014, e Ikram Boulum condivide la rappresentanza con Bad Gyal, Sono le giovani donne Helena Ros e Marta Torrella – che formano il duo folk mediterraneo a cappella Tarta Relena – che hanno il potenziale per riempire gli auditorium, se le circostanze lo consentono.
“Quando il repertorio prendeva forma e coerenza estetica, abbiamo fatto un concerto nel vecchio Pumarejo dove sentivamo di essere stati ascoltati e che il concerto era come lo avevamo in mente. È lì che è nata la nostra storia d'amore con lo spazio”, dicono tra le risate, l'una finendo le frasi dell'altra.
Helena Ros e Marta Torrella (Torta Relena)
“Nel nostro progetto stiamo tracciando una liturgia con energie che mutano insieme al pubblico. C'è una concentrazione che cerchiamo e questo spazio incoraggia quella connessione e quella magia a sorgere".
E così, in questa zona di edifici industriali, troviamo una microutopia in cui menti e corpi si sentono al sicuro, pronti a giocare e viaggiare senza muoversi molto, generando energie positive e senza correre troppi rischi per la salute o preoccuparsi di quella versione di vita che i portavoce di un certo (dis)ordine stabilito insistono ad annerire. Viva il Pumarejo.
"Portiamo nuovo pubblico"
Qui l'espressione artistica è la risposta
*Questo rapporto è stato pubblicato nel numero 142 del Condé Nast Traveller Magazine (autunno). Abbonati all'edizione cartacea chiamando il 902 53 55 57 o dal nostro sito web. I numeri di Condé Nast Traveller sono disponibili in **la loro versione digitale per goderteli sul tuo dispositivo preferito. e puoi acquistarli nello store online Condé Nast**