Celebriamo l'80° anniversario dell'opera
1. ERA UN ORDINE REPUBBLICO
Una delegazione composta, tra gli altri, Max Aub o Luis Lacasa, Ha visitato Pablo a Parigi per inviargli la sua richiesta. Questo consisteva in un grande murale di 11x4 metri per coprire l'atrio del Padiglione della Repubblica Spagnola del 1937 Esposizione Internazionale di Parigi.
La prima risposta fu il dubbio alimentato dal fatto che Picasso non aveva mai dipinto un dipinto di tali dimensioni. Tuttavia, alla fine ha accettato l'incarico e, dopo molti tentativi ed errori, è riuscito a dipingere 'Guernica' in modo giusto 7 settimane.
Due. …CHE PAUL HA CONSEGNATO ULTIMAMENTE
Tuttavia, questa fretta non ha impedito che i lavori principali del padiglione arrivassero in ritardo per l'inaugurazione. Il taglio del nastro del grande Expo è stato a fine maggio mentre il 'Guernica' non fu appeso al muro fino a un mese dopo . Questo, insieme ad altri fattori, ha determinato il padiglione progettato da José Luis Sert e Luis Lacasa non era aperto fino al 12 luglio.
Guernica in uno dei suoi viaggi (Museo Municipale di Amsterdam)
3. COSTO 200.000 franchi
Come per il resto delle opere esposte in questo spazio, il loro costo era solo quello dei materiali. In questo caso, il grande murale è stato valutato dallo stesso Paul in 200.000 franchi. La raccolta totale, divisa in due somme di rispettivamente 50.000 e 150.000 franchi, Era l'argomento utilizzato dallo Stato spagnolo per assicurarsi la proprietà del dipinto dopo la morte di Picasso nel 1973.
Quattro. LA MOSSA DI PICASSO
Le dimensioni colossali di quest'opera costrinsero Pablo a trasferirsi dallo studio ea portare le sue cose in una soffitta nel rue des Grands-Augustins . È interessante notare che in questo stesso edificio Balzac aveva localizzato l'officina del protagonista di il capolavoro sconosciuto , un romanzo che lo stesso Picasso aveva illustrato dieci anni prima. Il requisiti dimensionali lo hanno anche costretto a farlo 'ricicla' una tela con cui rendeva omaggio al torero Joselito.
pura ammirazione
5. ESPERTO CON LE PIU' ESSENZIALI OPERE D'ARTE
Nel Padiglione della Repubblica Spagnola non spiccano solo il design di Sert e Lacasa e la grande opera di Picasso. Ospitata anche questa sottile arma artistica e architettonica contro il fascismo e il franchismo nel mezzo della guerra civile opere di Miró, Julio González o Alexander Calder . Un allineamento stellare che, in qualche modo, viene ricreato sparso nel **Museo del Centro Nazionale d'Arte Reina Sofía**.
6. È STATO ISPIRATO DA UN ARTICOLO DEI TEMPI
Nello specifico, in uno intitolato _ La tragedia di Guernica _ pubblicato il 27 aprile e scritto da George Steer. Descrive in dettaglio gli effetti devastanti delle bombe sganciate il 26 aprile dalla Legione Condor, oltre a dare veridicità internazionale alla versione di Lehendakari José Antonio Aguirre, che dovette affrontare le diffamazioni franchiste che accusavano lo stesso esercito basco di essere l'autore del massacro. La rabbia provocata dal tentativo delle truppe nazionali di sbarazzarsi dei morti è stato quello che ha ispirato il pittore di Malaga per creare la sua opera.
7. AVEVA DIVERSI SCHIZZI FURIOSI E COLORATI
Questo grande murale non può essere compreso senza i suoi schizzi. In totale, ci sono fino a 45 opere-saggi che Picasso ha dovuto realizzare fino a raggiungere quello definitivo. Tra le diverse versioni, spicca una in cui introduceva il pugno alzato come simbolo di resistenza, che finì per rifiutare in quanto politicizzava eccessivamente il dipinto. Spicca anche un test in cui il murale era a colori..
Questo grande murale non si capisce senza i suoi schizzi
8. LE PRIME CATTIVE IMPRESSIONI
Il critico americano Clemente Greenberg arrivò a qualificare il lavoro come "stupido" mentre altri creatori contemporanei come Edoardo Pigno o il filosofo Paolo Nizan vedevano come qualcosa di negativo che il lavoro non avesse una grande connotazione politica, come se il risultato fosse tenue e poco attivista. Oggi pochi ricordano questi cognomi.
9. “NO, L'HAI FATTO”
Sì, i nazisti sapevano di questo lavoro e sì, questi scontri hanno generato un paio di aneddoti. La prima, la più scontata: è stata inserita nel catalogo delle creazioni bandite e oltraggiate dal partito nella guida nazista all'Expo. In effetti, l'hanno valutata come a "mix di parti del corpo che qualsiasi bambino di quattro anni potrebbe fare" . La seconda, la più curiosa, poiché narra lo scontro tra Picasso e un colonnello della Gestapo. Dicono che l'ufficiale gli abbia chiesto, con una fotografia del lavoro in mano, se fosse stato lui a farlo. Al che Paolo ha risposto "no, ce l'hai fatta".
10. SERVITO PER RACCOGLIERE FONDI
Il suo utilizzo a favore della Repubblica non si esaurisce con la fine dell'Expo. Nelle mani del mercante d'arte Paul Rosenberg, il dipinto viaggiò in tutta l'Inghilterra tra il 1938 e il 1939 per raccogliere fondi per la Comitato misto nazionale per il soccorso spagnolo (Comitato per gli aiuti ai rifugiati spagnoli) di Londra. La parte negativa di queste fluttuazioni era il piccoli danni che ha subito nei trasferimenti.
Guernica al MoMA
11.**LA SUA PRIMA CASA È STATA IL MoMA**
Era il desiderio dello stesso Pablo Picasso che il dipinto non mettesse piede sul suolo spagnolo fino alla caduta del franchismo. Per questo ha scelto il MoMA, un museo che non era solo un'istituzione, ma fungeva anche da vetrina per artisti e creatori d'avanguardia. Da lì ha viaggiato negli Stati Uniti e nel mondo in diverse occasioni, alimentando la fama del pittore di Malaga fino a diventare l'artista più riconoscibile di un'intera generazione.
12. È STATA ATTACCATA NEL 1974
Dal 1958 viveva "tranquillamente" nelle stanze di questa istituzione americana. L'unico shock per il murale durante questo periodo è stato un attacco irrilevante. L'autore, Tony Shafrazi, apparteneva al gruppo **AWC (Artist Workers Coalition) **, un'organizzazione che intendeva l'arte come un'arma quasi letterale contro la guerra del Vietnam.
Il 28 febbraio 1974 Tony decise che il modo migliore per lamentarsi dell'amnistia che Nixon aveva concesso a William Caley (uno dei responsabili del massacro di My Lai) era quello di prendere un vasetto di vernice rossa e dipingi sul Guernica la frase "Uccidi tutte le bugie" ("Uccidi tutte le bugie").
Fortunatamente, un rivestimento di resina che il museo aveva precedentemente applicato al dipinto ha impedito all'attacco di essere qualcosa di più di un titolo roboante per le notizie del 1 marzo.
13. PER LUI È STATA CREATA LA REINA SOFÍA
Anche se con alcune sfumature . È vero che uno dei fattori che ha promosso la creazione di questo grande centro per l'arte contemporanea spagnola è stata la necessità di avere uno spazio per questa grande opera una volta tornata in Spagna nel 1981. La sua prima sede nazionale è stata il Casón del Buen Retirement, ma nel 1992 si trasferisce definitivamente nella sede attuale.
Certo, sia il murale che la stanza sembrano dialogare tra loro ed essere esteticamente simbionti, poiché si tratta di una delle poche stanze del vecchio ospedale Sabatini a non essere senz'anima o sproporzionate. Inoltre, le gallerie adiacenti consentono di esporre il 45 schizzi che sono conservati, così come il Le fotografie di Dora Maar che documentano il loro processo di creazione e il modello del Padiglione della Repubblica Spagnola dove fu esposto per la prima volta.
Jean Fraser accanto alla figura di cera di Pablo Picasso
14. LA SIMBOLOGIA DUBBIO (E REDDITIZIA).
Il "Guernica" ha tanti dettagli quante teorie sul significato di ogni personaggio e di ogni scena. Tuttavia, Pablo Picasso ha sempre rifiutato di rispondere a qualsiasi domanda su cosa si nasconde dietro ogni gesto. Ci sono teorici che giustificano questo atteggiamento come un altro gesto di genio. Ci sono altri esperti che definiscono questa nebulosa come "interessato", poiché fungeva da cherosene per la speculazione, la costruzione del mito e il proprio linguaggio.
Comunque sia, la realtà è che Picasso non ha dovuto guardare di nuovo il suo conto di risparmio da quando ha dipinto questo dipinto. Dietro questo accumulo di decisioni c'era il suo rappresentante e principale commerciante Henry Kahnweiler, che gli consigliò questa strategia e che, a sua volta, quasi lo tradì quando assicurò che Picasso gli aveva confessato che la famosa lampada solare era “solo” un espediente necessario per dare luce e ombra al dipinto.
Francobollo cecoslovacco del 1966
quindici. cuore tripartito
Di tutte le speculazioni che circondano l'opera, una delle più plausibili è quella che assicura che nel murale siano rappresentate le tre donne che in quel momento occupavano (o tormentavano) il cuore di Pablo. Da un lato, il passato La ballerina russa Olga Khoklova , la moglie che cerca di dimenticare rappresentandola in fiamme nell'uomo che implora guardando il cielo. Una doppia metafora con cui criticava anche la persecuzione dell'arte da parte dei ribelli.
D'altra parte lo è Maria Teresa Walter , amante del pittore e madre della figlia Maya, che lui rappresenta a fare da apripista nonostante lo 'shock' della strage come la donna con la lampada a olio.
Infine, Dora Maar, la sua compagna sentimentale e intellettuale poiché nei momenti in cui dipinse il quadro poteva avere una doppia presenza, sia nella donna inginocchiata che scoppia in lacrime, sia nel toro androcefalico, poiché i suoi lineamenti ricordano quelli di questa artista francese.
*Articolo pubblicato il 4 aprile 2017 e aggiornato il 26 aprile 2019
Guernica, bombardata il 26 aprile 1937