59 Rivoli nasce come collettivo tozzo e attualmente capovolge gli stereotipi che invadono l'affollato centro di Parigi.
A tutti noi piace viaggiare, ma non tutti noi amiamo i turisti . Attraversa mezzo mondo per ascoltare la tua lingua o compra lo stesso cibo può produrre una distorsione cognitiva nel nostro cervello o, almeno, a sensazione spiacevole , di irrequietezza.
Le risorse investite nello sfollamento devono esserlo premiato con quell'unicità che offre la scoperta , o almeno così speriamo ogni volta che scendiamo da un treno in un luogo remoto.
Tuttavia, non siamo così ingenui da credere che ciò accadrà. in un grande capitale europeo , in grandi città che sembrerebbero addirittura incomplete senza le mandrie mansuete di umani disorientati che seguono un ombrello colorato.
Code, souvenir o gli autobus scoperti sono una parte necessaria del paesaggio urbano, a volte fastidioso, ma anche confortante dopo ho visto queste stesse città vuote per la pandemia.
A Parigi.
In alcuni casi, come il centro di Parigi, questo sovraffollamento è da cartone animato . Nei tre chilometri del via rivoli, che si connettono le piazze dei Vosgi e della Concorde usando icone come il louvre, le Tuileries o grandi magazzini samaritano , lo splendore ottocentesco di Haussmann si parodiava al punto da rasentare l'umiliante.
Non è che la città debba essere riservata alle élite che l'hanno costruita, ma il circo turistico che questa strada mostra distrugge così tanto romanticismo Cosa aspetta il visitatore? come l'abitabilità che il luogo richiede.
È questo ambiente abusato che rende il numero 59 via Rivoli qualcosa di così contraddittorio, di così sorprendente. Ecco come lo percepiamo dal suo facciata disordinata, colorata ed esigente , come una grande installazione di arte contemporanea, che è un sollievo visivo dal circuito più mainstream nel centro di Parigi.
La facciata di 59 Rivoli.
UCRAINA PROTAGONISTA
Con le loro bandiere dell'Ucraina e murales di protesta, quasi violento, questo muro è responsabile di mettere al loro posto gli ignari che credono che il mondo torni alla felicità pre-pandemia. Possiamo fantasticare su di esso secolo di luci s o i bohémien che bevono whisky con Hemingway, ma questo scandalo visivo ci ricorda che qualcosa di tragico sta accadendo a pochi chilometri da noi, nell'Europa orientale.
Questa facciata è allo stesso modo una buona lettera di presentazione , perché a 59 Rivoli la creatività si esprime in modo diverso da come si fa abitualmente in questa città inondata di arte. Al piano terra e mezzanino, il creatore ucraino Nikita Kravtsov commissiona l'unica mostra temporanea dell'edificio , che raccoglie opere di una trentina di artisti con il conflitto in Ucraina come asse centrale.
“La cosa più importante è mostrarlo alla gente Ucraina è un paese come un altro; che non devono avere pietà di noi, ma integrarci”, dice Kravtsov, che si è trasferito in Francia quasi un decennio fa.
“Abbiamo articolato la mostra in modo tale che sia provocatorio , un po' innocente all'inizio e molto più aspro alla fine", spiega questo giovane, che ritiene che "il pubblico francese è un po' conservatore, ma ci sono molte persone interessate all'argomento ”, sottolinea indicando alcuni murales e fumetti esposti all'ingresso.
Inoltre, la metà del ricavato sarà destinato a Ucraina Amitie , quindi "acquistare un'opera fa bene per due motivi: contribuisci a questa causa e puoi ottenere opere di artisti molto famosi a un prezzo inferiore al normale".
Lui stesso spiega che questa mostra lo è uno dei tanti che si svolgono ogni anno . Ruotano ogni due settimane e sono la porta di accesso a un concetto artistico molto più ampio. “Per questo, è meglio parlare con Gaspard Delanoe , che è al terzo piano”, indica, “lo vedrai tra un labirinto di dipinti e manifesti”.
Una delle piante colorate di 59 Rivoli.
UN'INIZIATIVA UNICA IN EUROPA
Effettivamente, nel mezzo di un groviglio di spazzatura , Delanoë intrattiene alcuni turisti e sistema degli sgabelli per raccontare la storia di questo luogo: “è un'iniziativa unica in tutta Europa. È iniziato nel 1999, quando abbiamo occupato questo edificio che è stato abbandonato. Volevamo usare un posto sprecato per svilupparci come artisti ", fattura.
Alcuni di loro vivevano nell'edificio e altri semplicemente avevano qui il loro laboratori . “Dopo tre anni, il municipio di parigi ci ha offerto di legalizzare la situazione; acquistò la proprietà, la ristrutturò e da allora ci dà lo spazio per lavorare ed esporre le nostre opere, a condizione che qui non ci viva nessuno”, spiega Delanoë, il cui compito è scrivere messaggi irriverenti su dipinti antichi.
Non sai mai cosa troverai nei suoi cinque piani.
Attualmente, 14 degli artisti che hanno occupato l'edificio nel 1999 continuano a lavorare in queste strutture. Gli altri 15 studi sono residenze temporanee Ruotano ogni sei mesi.
“È un'opportunità straordinaria per gli artisti che stanno sfruttando, poiché hanno un buon posto dove lavorare, possono interagire e generare sinergie con altri creatori e ottieni un visibilità molto alta , qui nel centro di Parigi”, dice Delanoë, il cui orgoglio di aver fondato questo luogo è innegabile.
Il tuo sistema ci prova dare priorità alla diversità : “La decisione su chi può occupare lo spazio viene presa a malapena. Riceviamo le candidature e valutiamo parametri come età, parità di genere, discipline artistiche e nazionalità, che finiscono per darci il candidato ideale”, spiega notando che i criteri artistici non sono valorizzati, “che solo il tempo può convalidare”.
Ti guardano.
Questo cosmopolitismo è disegnato attraverso il quasi 30 camere e in cima a questi cinque piani. Artisti di diverse razze ed età lavorano in discipline come scultura, collage, pittura... mentre si ascoltano diversi tipi di musica e si parlano lingue diverse con i turisti disorientati che non sanno cosa fotografare, da tanti stimoli diversi che ricevono.
Delanoë lo sottolinea anche la natura di questo luogo è prettamente artistica: “Nella strada tutto è in vendita, tutto ha un prezzo. Non qui. Qui Lavoriamo senza soldi” , perché non pagano la terra né la usano per vendere.
"Solo vogliamo lavorare ed essere conosciuti ”, afferma con un sorriso sognante che intorno ai 60 anni non è consueto.
Una mostra alla Galerie 59 Rivoli.
Tornato al basso, Nikita Kravtsov spiega che lui stesso ha terminato la sua residenza lo scorso dicembre. A causa del suo coinvolgimento emotivo con l'attuale situazione geopolitica, ha preso il comando dell'attuale mostra e, come confermato da Delanoë, "è riuscito a raccogliere uno dei migliori spettacoli da quando abbiamo iniziato , per la sua forza e per il livello dei partecipanti”.
Sia questo campione di natura politica sia il concetto fondante di Rivoli59 rivendicare il ruolo del locale e dell'alternativa in un ambiente devastato dal turismo più commerciale.
Ma, paradossalmente, è inevitabile vedere come questa proposta beva anche da questo locale affollato, che stimola la carriera degli artisti e riprende una proposta tozza che all'epoca era rivoluzionaria, ma che ora è adulterato dal suo status giuridico.
Bello vedere la convivenza di questi due universi e sapendo che tutti i tipi di idee hanno un posto in questo luogo, ma capiamo anche che anche le idee più stravaganti devono lasciare il posto a un grande afflusso di persone che cercano solo ciò che già sanno.