L'azienda maiorchina Colookok è nata a seguito di un viaggio.
"La vita è una festa, vestiti per questo." Sembra che l'abbia detto Audrey Hepburn e non potremmo essere più d'accordo. Perché parafrasando uno dei mariti di Liz Taylor -sapeva davvero di gioielli-, nella vita sono i piccoli dettagli che contano... piccoli rubini, piccoli diamanti... I gioielli portano gioia ai nostri occhi e alla vita quotidiana, questo è innegabile, e in tempi di consumo più consapevole e responsabile, vogliamo scoprirne di nuovi firme che cambiano il nostro umore senza danneggiare il pianeta.
Quelli che abbiamo selezionato sono spagnoli, Sono fabbricati in Spagna e sono realizzati con cura, senza fretta e promuovendo materiali di qualità e design originali. Inoltre, hanno prezzi per tutte le tasche e, come non potrebbe essere altrimenti, ispirazione di viaggio.
Natura e viaggio sono i due pilastri del marchio Colookok.
1.Coolook: laghi pieni di rane a Maiorca
L'origine: “L'azienda Coollook è nata nel 2008 dopo un viaggio di mia madre, in cui aveva bisogno di fare un regalo e ha comprato delle pietre e ha realizzato lei stessa una collana. Ha avuto così tanto successo che ha iniziato a fare di più per amici e conoscenti fino a quando non ha deciso di creare il proprio marchio”, ci racconta Mar Bermejo Aldeguer. “Il simbolo della rana si riferisce a mia nonna, che è stata colei per la quale ha realizzato la prima collana e si riferiva sempre a questi animali quando parlava di fortuna. o ricompensa per lo sforzo. Aveva diversi laghi nella sua casa di Maiorca pieni di rane, e la verità è che è sempre stato estremamente fortunato”.
DNA: “Il concept è nato dal desiderio di essere belle e predilette, alla moda e con prezzi convenienti per essere sempre al passo con le tendenze. Uniamo questo a processi completamente artigianali, dal disegno del pezzo alle tecniche manuali passando per i materiali della natura che utilizziamo affinché tutti i pezzi siano unici”.
Il viaggio continua: “L'ispirazione è quasi interamente in viaggio. Il viaggio e la natura sono i nostri due grandi pilastri. Ma non si tratta tanto di disegnare ciò che vediamo, ma di ciò che sentiamo. Ecco perché molti dei nostri pezzi sono astratti. Ora abbiamo creato una raccolta di immagini di vergini e forme eteree che ci portino fede, speranza e forza per superare questa pandemia che ha devastato tante cose belle e con tanti sogni, non gli permetteremo di prenderne nemmeno uno in più”.
Dove: “Il design è realizzato in Spagna o ovunque ci troviamo in quel momento, da allora molte volte progettiamo quando viaggiamo. Le pietre viaggiano in tutto il mondo fino a raggiungere le nostre officine”. Hanno realizzato due grandi collezioni all'anno e altre due capsule collection, quest'anno uno di loro sarà totalmente concentrato sugli uomini. Vendono online e hanno già fan in Texas e Giappone.
I pezzi BPCR nascono dai viaggi del loro creatore in giro per il mondo.
2.BPCR: Il viaggiatore di Barcellona
Dall'armadio al portagioie: Blanca Pérez Cabrero ha lanciato l'azienda BPCR nel 2018. “Nella scuola di design avevamo tessuti che potevamo usare per le lezioni e Mi sono esercitato a casa a fare i vestiti per me stesso. I miei amici hanno cominciato a piacermi e a poco a poco ne ho guadagnati di più. Ho realizzato abiti, top, bikini, Ho iniziato a scoprire negozi e mercatini, finché un giorno ho realizzato orecchini con il tessuto di un vestito. E lì Ho visto che gli accessori erano la mia passione! Ho iniziato a disegnare orecchini, collane, bracciali, forcine per capelli…"
Pezzi senza tempo: “Penso che abbiano personalità. Puoi indossarli con una t-shirt, jeans e sneakers, oltre che con un look per una notte speciale ed elegante. Sono accessori con un punto leggermente pazzesco. Mescolo pezzi vintage con quelli contemporanei. Un mix tra pezzi d'oro e pezzi di resina, plastica e mille colori, che creano uno stile divertente e spensierato”.
Il workshop, catalano: “La fabbricazione dei pezzi è completamente artigianale. Ho un piccolo laboratorio a Barcellona dove mescolo catene, pendenti, pietre”.
Blanca Pérez Cabrero è la creatrice dell'azienda BPCR.
Ispirazione di viaggio: “Facciamo due collezioni all'anno, ma sto anche tirando fuori i pezzi spontaneamente. Quando l'ispirazione arriva, devi lasciarla uscire! Dopo molte ricerche ho trovato fornitori che di solito hanno grandi officine piene di polvere, ma allo stesso tempo piene di tesori che devono essere trovati. Vado molto anche ai mercatini dell'antiquariato. Ad esempio, a Barcellona trovo pezzi nel mercato della Cattedrale. E nei viaggi che faccio, cerco sempre la zona vecchia per vedere cosa scopro. In altre città del mondo, per le strade più nascoste di Marrakech, o Jaipur... Vecchie botteghe dove trovare stoviglie, vestiti, tovaglie, sedie, posate... Da Parigi, o individui svedesi con reliquie... Più lascio la Spagna, più trovo pezzi stravaganti e diversi!”.
Spirito sostenibile: “Le mie previsioni per il futuro sono di crescere a poco a poco, organicamente. Fai le cose in sicurezza. Vorrei raggiungere un pubblico sempre più internazionale. In questi mesi in cui tutto è molto incerto, penso che il modo di consumare sia cambiato. Tutto è diventato molto più digitalizzato e il modo di acquistare online si è ampliato. Abbiamo dovuto migliorare in termini di materiale grafico, forme di pagamento e per poter velocizzare l'acquisto”.
Olivia & Me, pezzi speciali e senza fretta.
3.Olivia & Me: esclusività (e un viaggio interiore)
Una cosa tira l'altra: "Il marchio compirà sette anni", ci dice Reyes Martínez. “All'inizio era qualcosa di casual, ho iniziato a disegnare pezzi per me e mia sorella e hanno avuto molto successo tra i nostri amici. Ho visto l'opportunità e l'ho colto al volo. Fin dall'inizio volevo che Olivia & Me fosse un marchio con poca produzione e senza seguire le tendenze, faccio il lavoro che sento in ogni momento, Ho bisogno di godermelo. Se no non ha senso, ci sono già troppi marchi senza spirito”.
Artigianato di Madrid: “Tutti i nostri pezzi sono realizzati a mano a Madrid da artigiani che hanno passato una vita a praticare il loro mestiere con pazienza ed eccellenza. Non lavoro con le collezioni, lo facciamo tanti modelli su ordinazione, edizioni speciali, anelli di fidanzamento, riciclo di pezzi e così siamo riusciti ad avere più varietà e movimento”.
Per chi: "Il nostro cliente rispetta il design, i commerci e l'esclusività dei piccoli marchi, è responsabile del suo consumo e apprezza il lavoro dietro ogni pezzo. Siamo cambiati? Spero e mi sembra che sì, il trend parli di cambiamento, di rapportarsi a ciò che compriamo, di non accumulare, riciclare e ottimizzare. Noi consumatori abbiamo il potere, non i grandi marchi”.
Un viaggio interiore: “L'ispirazione non sono le tendenze, le immagini o i decenni…. ha più a che fare con i viaggi interiori, personali, con i colori e le silhouette. Parlare del futuro ora è complicato, ma siamo un marchio abbastanza stabile con clienti molto fedeli. se riusciremo a rimanere così saremo felici. Obiettivo: raggiungere di più il pubblico europeo”.
4.Musula: il know-how di Bilbao
Parte del trasformatore: Dietro questa firma ci sono una madre e una figlia di Bilbao (Mus e Ana) che sono l'anima creativa; Paloma Méndez-Castrillón Fdez si è unito a loro poco dopo ed è il direttore esecutivo. “Musula è nata nel 2017, però Avevamo scoperto la tecnica del cucito soutage e abbiamo iniziato a realizzare alcuni pezzi per amici e conoscenti che ci hanno commissionato qualcosa di esclusivo e speciale. Oltre agli orecchini, realizziamo anche copricapi, spille e borse, il tutto con un punto di esclusività e artigianalità al 100%. Abbiamo deciso di puntare sull'orecchino come pezzo di valore che trasforma e rende unico ogni look. Diciamo sempre che alcune Musula ci sollevano il morale, sono un ottimo investimento”.
Puro mestiere: “Soutage è una tecnica di cucito che Risale al XVII secolo, dalla corte francese, quando l'abbigliamento veniva arricchito dall'incastonatura di pietre preziose. Questa tradizione è rimasta viva ed è attualmente utilizzata nei costumi dei toreri, negli abiti goyeschi e nelle trecce militari. Siamo rimasti affascinati dall'idea di portarlo nel campo degli accessori. Nel caso degli orecchini, Questa tecnica consente una molteplicità di disegni, utilizzando fili, pelle, piume, conchiglie, cristalli, porcellana... un mondo di forme e materiali che si traducono in un paio di orecchini comodi e leggerissimi”.
I valori: “Produciamo solo in Spagna e Utilizziamo pietre naturali e semipreziose oltre al filo di seta. Tutti i nostri pezzi sono cuciti uno ad uno da esperte sarte, sono punti invisibili molto dettagliati che compongono piccole opere uniche. Il nostro laboratorio è a Bilbao, nei Paesi Baschi c'è una meravigliosa tradizione di cucito di alta qualità. La confezione è realizzata al 100% in legno riciclato e lo spolverino in cotone biologico”.
Altri luoghi e culture: “Quando progettiamo utilizziamo lo stesso processo creativo di quello di un artista di fronte al suo lavoro. Ogni pezzo è il risultato di una specifica ispirazione, principalmente viaggi, luoghi, culture e tempi diversi. L'ultima collezione, Opulentia, si ispira alla città dell'Avana, i suoi colori, la sua gente, il trambusto di una città in bella decadenza”. la tua idea è consolidare l'attività in Spagna per continuare a crescere all'estero. Oggi sono presenti in Francia, Italia, Belgio, Germania, Hong Kong, Portogallo, Messico…”.
Per le donne artistiche: “Il nostro consumatore di solito ama l'artistico e l'artigianato. Qualche tempo fa ha iniziato a costruire un contrappunto attuale al fast fashion che cercava capi durevoli e di qualità con una storia alle spalle. Crediamo che a causa dell'attuale situazione mondiale Questa corrente si sta consolidando e sempre più consumi saranno responsabili e premurosi”.
Anna Wallander di Akind.
5.Akind: diamanti ecologici
La sostenibilità prima di tutto: Akind è stato lanciato a maggio 2019. "L'idea è nata nel 2017 mentre stavo cercando gioielli in oro moderni e sostenibili a prezzi ragionevoli. Non riuscivo a trovare qualcosa che ci piacesse e ho deciso di creare il mio marchio", racconta Anna Wallander. "Così insieme ai miei due co-fondatori abbiamo iniziato a costruire un marchio di gioielli per donne consapevoli".
'Rendilo semplice': L'obiettivo è creare gioielli di alta qualità a prezzi equi e senza compromettere l'ambiente. "Crediamo che le persone vogliano un gioiello che duri per sempre. I nostri prodotti hanno un design senza tempo e sono realizzati a mano con la massima attenzione ai dettagli e precisione, realizzati con oro riciclato al 100% e diamanti coltivati in laboratorio. Ciò significa che le stesse condizioni che formano i diamanti vengono ricreate nel sottosuolo, ma con solo una frazione delle risorse delle operazioni minerarie. L'idea è simile a quella di piantare un albero in una serra invece di cercarlo nella foresta. I nostri clienti hanno il diritto di sapere da dove provengono i loro gioielli e quanto costa realizzarli, quindi riveliamo i veri costi dietro il nostro flusso di produzione. Chiamiamo questo prezzo onesto. Abbiamo eliminato tutti i costi intermedi e invece lavoriamo direttamente con le nostre fabbriche e produttori".
Gioielli gentili e sostenibili realizzati a Cordova.
La fabbrica perfetta: Questo non è un marchio spagnolo, ma è prodotto nel nostro paese. "Prima di conoscere la nostra attuale fabbrica a Cordova, stavamo cercando produttori in tutto il mondo: Medio Oriente, India, Stati Uniti e vari paesi in Europa. Abbiamo visitato varie fiere e finalmente, in una fiera nel nord Italia, abbiamo incontrato una fabbrica a Cordova e subito dopo abbiamo iniziato a lavorare con loro. Solo due giorni prima del lancio siamo stati informati che non potevano più soddisfare le nostre esigenze. Siamo andati nel panico! Fortunatamente, hanno consigliato un'altra fabbrica con sede a Córdoba, gestito da un'impresa familiare di terza generazione con 15 dipendenti". I nostri gioielli sono disegnati a Stoccolma e hanno uno stile scandinavo: senza tempo, delicati e minimalisti."
Un futuro migliore: “Vogliamo guidare un cambiamento positivo ed educare i consumatori. Più educhiamo e solleviamo la questione, maggiori saranno le richieste che il consumatore farà all'industria. Siamo trasparenti, etici e sostenibili. Vendiamo molto in Europa, soprattutto nei Paesi Bassi e in Germania. Di recente, stiamo vedendo sempre più consumatori anche da Francia e Spagna".
Laboratorio della ditta valenciana Sie7e Jewels Gallery.
6.Galleria dei gioielli Sie7e: eleganza valenciana
Un'impresa familiare: Sie7e nasce nel 2009 come omaggio di Guillermo Martorell a sua moglie, per la quale questo numero è speciale. “Siamo dichiarati amanti dei diamanti colorati. Con lui siamo riusciti ad avvicinarci alla moda, che continua ad essere la nostra principale influenza. Anche l'architettura e l'arte sono legate al nostro lavoro, per questo il nostro spazio è più vicino a una galleria d'arte”.
'Fatto in Spagna': “Tutta la nostra produzione è fatta a mano in Spagna. Tutti i nostri pezzi sono sviluppati nel nostro laboratorio a Valencia. Ci ispiriamo a tutte le cose che ci circondano, tranne l'arte e i viaggi sono senza dubbio la fonte dove beviamo di più per sviluppare nuove collezioni”.
Architettura e arte ispirano i pezzi di Sie7e.
Un futuro unico: “Vogliamo sviluppare la nostra passione in diverse città della Spagna. Ci rivolgiamo a un consumatore che cerca la personalizzazione e la qualità al di sopra di qualsiasi moda o tendenza. I nostri clienti cercano l'originalità e la sicurezza di avere a che fare con un team di esperti. Questa situazione attuale ci ha portato ad essere più consapevoli delle cose importanti della vita e, quindi, i consumi sono cambiati. Oggi si ricercano pezzi di qualità e davvero unici”.
7.Suma Cruz: copricapi e gioielli con un'anima
Accessori dal vivo: “L'azienda è nata nel 2008. Sono sempre stato un fedele difensore di gli accessori poiché ritengo che siano quelli che cambiano look, quelli che lo rifiniscono e lo valorizzano (si possono anche caricare)”, Ce lo dice Susana Cruz. “Mio nonno paterno era un gioielliere e mio nonno materno era un architetto. Ho sempre sognato di essere un designer. Tutta la nostra produzione, non solo di gioielli, ma anche di packaging, è realizzata in Spagna. Scommetto molto sul lavoro locale. È più costoso? Sì. Ma è anche meglio. Tutto è fatto a mano, comprese le scatole che “custodiscono” i nostri gioielli, realizzate da una piccola azienda familiare. Fonderie, doratura... tutto viene fatto a Madrid, tranne le borse, da un'azienda di Barcellona. Mi piace lo stretto rapporto con la produzione, incontrare coloro che fanno parte di questo processo... e sostenere il mio Paese”.
Materiali puri e creature fantastiche: “I materiali che utilizziamo in gioielleria sono puri al 100%. Nessuna miscela e ovviamente nichel free. Il bagno d'oro è ipoallergenico, privo di metalli che danneggiano la pelle. I miei gioielli respirano storia, viaggi, sogni e ricordi. Non lavoriamo per le collezioni, sono senza tempo. Mi piace lavorare per "famiglie" che crescono quando si uniscono nuovi membri. Catturo ricordi d'infanzia. Coleotteri, ragni, formiche, farfalle, mantidi o libellule... Sono un amante del "fantastico". Coccodrilli, polpi, animali preistorici. Jules Verne e il suo libro Ventimila leghe sotto i mari è uno dei miei riferimenti".
"La collezione delle giraffe Ci porta in Kenya, in Tanzania, ma anche in Thailandia, in Birmania... Mi ispiro a quelle tribù che decorano e compongono tutto il loro corpo, tribù che mi ricordano anche la mia infanzia, ai costumi. La raccolta dei fiori ci fa viaggiare sulle Alpi. Presenti Perù, Messico, Thailandia”.
Vendita online: “Nel 2019 abbiamo lanciato il sito web e, oggi, gli ordini vengono effettuati da molte parti del mondo. Vorrei poter vendere nei negozi fisici a Parigi, Londra... città che si dedicano alla moda e al design (in Spagna vendiamo a El Corte Inglés de Serrano, l'unico dedicato al lusso in Spagna). La pandemia ha incoraggiato molti acquirenti a fare acquisti online.
Commercio equo e artigianato, valori fermi Dimmi che mi ami.
8.Dimmi che mi ami: design e commercio equo
L'importanza della famiglia: L'azienda nasce nel 2012 da Eva Verdeal, fondatrice e designer. Dimmi che mi ami nasce dall'esigenza di considerare un nuovo corso nella sua vita lavorativa che permettesse la riconciliazione familiare.
Per chi: “I nostri design sono nostri e progettati per una donna moderna e femminile, che segue le tendenze ma che scommette anche sui gioielli che può indossare nella vita di tutti i giorni e che serviranno a fare la differenza. Inoltre, tutti hanno un tocco romantico e potremmo dire, leggermente francesizzato. Molti dei gioielli che abbiamo possono esserlo personalizza con un nome, una data, coordinate, iniziali di famiglia o il testo di una canzone speciale”.
Vicinanza e affetto: “Produciamo in Spagna e Curiamo anche il più piccolo dettaglio, dal processo produttivo, all'attenzione sui social, al packaging... Ci impegniamo in un processo di creazione tradizionale e i nostri artigiani lavorano in laboratori a Madrid, Córdoba, Valencia, Barcellona... Inoltre, l'intero processo di creazione fa parte di un modo di lavorare che rispetta le regole del commercio equo”.
Borse piene di ispirazione: “Amo viaggiare, è una delle mie grandi passioni. Mi ispiro alla vegetazione autoctona di ogni luogo, nei dipinti dei musei, nell'architettura dei palazzi, negli animali, nel mare...".
'Online' e nel negozio fisico: “Se il Covid ci lascia, la nostra previsione è di continuare a crescere. L'idea è di continuare ad aprire nuovi negozi in Spagna (attualmente ne abbiamo otto) e continuare con l'espansione internazionale nel mercato online. Il nostro modo di consumare? Penso che sia ancora presto per fare tendenza, Ma in questi mesi ho notato un aumento delle vendite sul web (anche se lo notiamo da prima) e una diminuzione delle vendite nei punti vendita fisici. Bisognerà vedere se questa tendenza continua o se le vendite nei negozi si riprendono, Lo spero sinceramente".
I pezzi di Velatti prendono ispirazione da diverse città del mondo.
9. Velatti: pezzi dallo spirito internazionale
Amore per le gemme: Quando Sandra Acosta si è laureata in Turismo, ha iniziato a lavorare nel settore dell'ospitalità. “Ma volevo fare più cose. Ho studiato ADE e approfittando del fatto che un mio parente era un gemmologo, abbiamo fondato Velatti nel 2008. Inizialmente, ci siamo dedicati all'importazione di pietre preziose e semipreziose per aziende di gioielli e designer. E nel 2010, mentre studiavo gioielli alla Scuola Industriale di Barcellona, sapevo che volevo dedicarmi completamente al design di gioielli. Abbiamo rifondato l'azienda, che ora appartiene a me e mio marito, e nel 2012 Abbiamo lanciato la mia prima collezione alla fiera Bisutex di Madrid. Adesso esponiamo più volte l'anno alle migliori fiere di New York, Parigi, Milano...”.
Materiali da tutto il mondo, workshop in Spagna: “Ciò che caratterizza i miei disegni è che sono fatti a mano e realizzati al 100% in Spagna. Disegno un pezzo, lo stampo con cere o altri materiali e lo fondiamo nel metallo. Non importa quanto piccolo sia il pezzo, un piccolo complemento di una collana, la prima unità è sempre realizzata a mano. L'unica cosa che non produciamo è il cotone dei ciondoli o le pietre semipreziose. Cerchiamo la migliore qualità: Acquistiamo il cotone in Giappone, i minerali in India e Cina ed eseguiamo i bagni d'oro nella seconda azienda più importante d'Europa, che lavora per le più importanti aziende di gioielleria. I materiali utilizzati sono sempre naturali”.
Cartoline da New York, Parigi, Hong Kong...: “Lancio due collezioni all'anno. Sono ispirato da tutto ciò che vedo. Ho la fortuna di trascorrere un mese all'anno a New York, un altro mese a Parigi e viaggio regolarmente anche in Italia e in Cina, quindi le diverse culture, le diverse visioni della moda o della vita sono fonte di ispirazione".
Nuovi percorsi: “Il fatto che ci siano stati negozi che hanno dovuto chiudere per due o tre mesi ha causato un aumento delle vendite attraverso Internet. Apprezziamo molto il punto vendita fisico, poiché è lì che le caratteristiche differenziali di ogni marchio possono essere spiegate meglio e con il tempo. Ma è vero che la pandemia ha cambiato il modo in cui consumiamo».
La ditta Apodemia ha il suo laboratorio a Madrid.
10.Apodemia: la farfalla di Madrid
Debutto alla moda: L'influenza di Jimena Von Knobloch, proprietaria e direttrice creativa, da parte dei suoi genitori, l'ha fatta interessare al design fin dalla tenera età. “Il mio primo pezzo è stato un copricapo con il quale ho partecipato a diverse iniziative come EGO Cibeles, la passerella per i giovani stilisti. È stata una prima emozionante che mi ha spinto a trasformare questa prima collezione nel mio lavoro quotidiano creando Apodemia e usando la farfalla come nostro segno distintivo”.
Dove: Nel 2013 ha aperto il suo primo negozio fisico al numero 18 di Almirante Street a Madrid, aprendo anche il suo negozio online. Nel 2015 ha aperto due nuovi negozi nella capitale (Orense 8 e Hortaleza 64). Oggi hanno 14 negozi distribuiti dalla geografia spagnola.
Un nuovo consumatore: “Ci rivolgiamo a donne e uomini consapevoli di essere unici, diversi e irripetibili. Persone che cercano dettagli che riflettano questa personalità, con pezzi progettati in modo che possano essere tramandati di generazione in generazione. La situazione mondiale ci ha cambiato, la società tende sempre più a un modello di consumo di qualità più esigente, più informato e più attento. rispetto all'importo. Valori come l'impegno dell'azienda, l'atmosfera dei negozi o il rapporto che costruiamo con la nostra comunità sono uguali o più importanti dei pezzi che vendiamo. Stava andando a persone che conoscono il valore delle piccole cose e non seguono le opinioni, né le mode. Sono loro che muovono il mondo!”
Fatto in Spagna: Il laboratorio si trova a Madrid. "Sempre Lavoro le mie collezioni in modo artigianale, disegno a mano ogni schizzo e successivamente vengono digitalizzate. Successivamente scolpiamo il primo pezzo di ogni linea a cera persa, per dare vita al primo prototipo. Sebbene parte del processo di produzione avvenga al di fuori della Spagna, è qui che eseguiamo l'ultima fase di produzione e una delle più importanti: il rivestimento di alta qualità di tutti i nostri pezzi". Anche, la sua collezione Forever – pezzi unici realizzati con oro 18 carati e pietre preziose – è progettata e prodotta interamente a Madrid, così come la sua collezione di copricapi.
Concetto: “La rotazione dei prodotti è uno dei nostri punti di forza; progettiamo collezioni praticamente ogni mese, il che ci permette di offrire al consumatore il potere di vivere ogni volta una nuova e speciale esperienza di acquisto avvicinarsi al negozio. La natura che scopro viaggiando è la mia inesauribile fonte di ispirazione. A volte sono affascinato da un paesaggio, come il deserto della collezione Sand Dust, o il fondale marino di Millepora".
Mora Efron, gioielli sostenibili e fatti a mano.
11.Mora Efron: 'Gioielli lenti'
Prendersi cura dell'ambiente: Mora aveva lavorato per anni per altri gioiellieri e designer quando ha deciso di creare il proprio marchio nel 2009. Un premio Young Entrepreneur è stato lo slancio per creare il suo showroom-laboratorio a La Granja de San Ildefonso, a Segovia, dove ha vissuto, e dove insegna workshop e corsi, nonché nella Royal Crystal Factory. e nel Centro dell'artigianato di Castilla y León. Nel 2014 ha deciso di dare una svolta all'azienda incorporare la sostenibilità. "Non è stato difficile, era già abbastanza rispettoso dell'ambiente poiché tutti i suoi pezzi erano sempre realizzati a mano", afferma Manuel Herrera, il suo partner.
Amore per il mestiere: “Il nostro concetto è artigianato, fatto a mano. Lavoriamo con le nostre mani e ci piace che questo possa essere apprezzato in tutti i nostri pezzi. Dobbiamo recuperare i prodotti realizzati dagli artigiani della nostra regione, del nostro territorio, del nostro ambiente. Recupera il know-how. L'abbiamo perso e l'abbiamo messo da parte per la sua velocità, la sua immediatezza e la sua economicità. E tutto questo scommettere su un buon design. L'artigianato non deve essere etnico".
Sigillo di qualità: “Tutti i nostri pezzi sono prodotti al 100% in Spagna. Tutto I nostri fornitori sono spagnoli e sono i più vicini al nostro laboratorio artigianale. Il nostro showroom si trova sulle montagne di Madrid e puoi venire a trovarci. Ci piace che tu veda come realizziamo i pezzi! Lavoriamo con metalli di origine riciclata in oltre l'80%. Quando facciamo alleanze, offriamo agli sposi la possibilità che prendano oro da altri pezzi vecchi o danneggiati, lo fondino e gli diano nuova vita”. L'ispirazione di Mora ruota sempre intorno alla natura”.
Il suo motto: “Lavora lentamente per andare lontano. Posizionare l'artigianato e il marchio come artigianato di lusso. I nostri clienti sono persone responsabili, consapevole dell'ambiente e con la filosofia slow, che è uno stile di vita, un modo di essere consapevoli. Che apprezzano il valore dell'artigianato e del design spagnolo. L'imbarcazione viene venduta in un modo particolare, le persone hanno bisogno di toccare, hanno bisogno di vedere e connettersi con noi. Questo è arricchente. I nostri clienti sono molto fedeli e amano ripetere molto. attraverso questi anni abbiamo generato fiducia nella nostra comunità, ecco perché continuiamo a migliorare giorno per giorno il nostro posizionamento online”.
BPCR: gioielli con storia e personalità.