Il tuo atlante dei colori d'atmosfera, 209
“Cosa succede quando esploriamo l'opportunità di decostruire la realtà, per rendere esplicito l'invisibile ?”. In quell'esplorazione è stato immerso Olafur Eliasson per più di due decenni. Adesso lui Guggenheim Bilbao prendi alcuni dei suoi impianti e lavori più emblematico in collaborazione con il Tate Modern di Londra sul esposizione Nella vita reale , che può essere visto fino al 4 aprile 2021.
Bellezza (Bellezza), 1993
Forse è il angoscia dell'immensità, dell'astratto, dell'incomprensibile che porta Olafur Eliasson a portare tutto a misura d'uomo . Così, il Artista danese di sangue islandese è un esperto in decontestualizzare gli elementi naturali e dentro portare stranezza al quotidiano per svegliarci Ha senso: se la vastità è gestibile siamo più vicini a comprenderla.
SIAMO NATURA
“Noi siamo la natura ”, afferma Eliasson convinto, “ siamo batteri, cellule, atomi ... e quando pensiamo a ciò che ci compone è quando creiamo cultura ”. La natura è in ogni cosa. Non a caso, questo copre l'intera traiettoria di Olafur Eliasson , noto per il suo impegno per la sostenibilità , con il suo ambiente naturale e sociale.
Fontana del Big Bang, 2014
Denaturare una cascata ( 'Cascata' , 1998) che è uno e molti allo stesso tempo e che diventa un anello per rendere visibili il tempo e il luogo che occupiamo nel mondo. rapire un arcobaleno e lo porta in una stanza del museo ( 'Bellezza' -'Bellezza' , 1993-) in modo che ne siamo consapevoli Di fronte alla stessa realtà, ogni esperienza è diversa. . Prendere blocchi di ghiaccio della Groenlandia e li mette in una piazza di Parigi ( "Guardia del ghiaccio" , 2015) in modo che siamo Testimoni del disgelo -e la sua colonna sonora-. Ci sono voluti otto giorni per sciogliersi 20.000 anni di acqua gelata.
"Era un modo per le persone di avere una relazione fisica con ciò che stava accadendo" . Potevano toccare il ghiaccio. Ascoltalo. Senti quel cambiamento climatico di cui parlano i politici e di cui scrivono i giornalisti. “Uno dei nostri mali è quello abbiamo così tante informazioni che è molto difficile per noi raccogliere esperienze”, commenta nell'auditorium del Basque Guggenheim.
Le sue opere sono come uno schiaffo sulla nuca, un 'sveglia!' di insolita bellezza . Cambiare il mondo è per lui” cambiare il modo in cui viviamo il mondo ”. Da lì possiamo modificare le cose, " costruire un futuro migliore ”. Sa cosa sta facendo e il ruolo che interpretiamo come spettatori.
La serie di scioglimento dei ghiacciai 1999/2019, 2019
LA FOGLIA
Ecco perché il suo lavoro ci obbliga sperimentare, schierarsi e mantenere vigili i nostri sensi . Porta il nostro cervello fuori dalla zona di comfort. Il senso ultimo del suo lavoro lo costruiamo noi. Per Elia" la buona arte crea significato e allo stesso tempo indaga il significato che crea ”. E come testimoni -e protagonisti- siamo parte di quel sistema.
La tua ombra incerta (colore)
È ciò che accade dentro 'La tua ombra incerta (colore)' ("La tua ombra incerta, Colore", 2010), una delle opere che fanno parte del tour. In lei, le nostre ombre rivelano i colori che compongono una luce apparentemente bianca proiettata su una parete. “Non siamo in un museo per consumare arte, siamo qui per produrre arte ”, commenta l'artista.
Presentandoci il tuo 'Room for one color' ('Room for one colour', 1997) Ci ruba i colori - sì, blu, rosso, verde, letteralmente - con l'astuzia di un mollusco e ci spezza gli occhi e si acciglia. Tutto diventa improvvisamente bianco e nero , come quasi tutto nell'Islanda delle sue origini.
Camera per un colore (Stanza per un colore), 1997
In "La tua visione a spirale" ("La tua visione a spirale", 2002) e 'La tua finestra planetaria' ('Your planetary window', 2019) tornano le luci e le ombre che tanto attraggono l'artista gioca con la nostra percezione rispetto alla posizione che occupiamo nello spazio attraverso le riflessioni.
Eliasson lo capisce accetta la sfida e aiutalo a mostrare il lontano , ciò che si nasconde nei muri vuoti. È curioso che questo obbligo di partecipare al suo lavoro diventi pochi secondi dopo in un gioco . lo chiama la follia , follia in francese. “ Celebriamo la follia . Abbiamo bisogno di un luogo liberatorio. Il museo è per questo uno spazio sicuro e costituisce un punto di incontro tra l'opera e il visitatore”.
Nella vita reale (Nella vita reale), 2019
**"CI HANNO ACCECATO" **
La mostra è composta da a trenta opere Quello Olafur Eliasson si è sviluppato in due decenni. La tua serie di fotografie 'Lo scioglimento dei ghiacciai 1999/2019' ('The glacier melt series 1999/2019, 2019') rappresenta la parentesi tra la prima foto che hai scattato da a Il ghiacciaio islandese nel 1999 all'ultimo prelevato da un aereo nel 2019 . Il ghiacciaio è scomparso al punto che lui stesso non riesce a riconoscerlo dall'aria: "È molto difficile vedere qualcosa che è assente".
Rendi visibile l'invisibile . E interrogalo. “Ci hanno dato una prospettiva centrale e questo ha creato una macchina incredibile, ma ci ha accecato. Abbiamo il diritto di valutare che tutto è costruito e che è formato da sistemi ”. E secondo l'artista, abbiamo ancora tempo per ridefinire quelle strutture conservatrici, "per riprogettarle in modo che domani sia migliore di ieri".
Cascata, 2019