Viaggio in un dipinto: 'Mata Mua', di Paul Gauguin
In una valle circondata da montagne, un gruppo di donne danza attorno a un idolo di pietra. La vegetazione è esuberante. Due giovani hanno abbandonato il rituale e stanno parlando sotto un albero. Uno di loro le intreccia i capelli; un altro si appoggia allo schienale e guarda i fiori, distratto. L'aria calda, carica di umidità, allontana i suoni della danza. Il sole non splende. Un silenzio sordo viene imposto alla voce che nasconde lo spessore.
Prima di lasciare l'Europa, Paolo Gauguin Avevo deciso che avrei trovato Tahiti un eden libero di “il marciume dell'Occidente” . Tuttavia, l'isola non era l'arcadia che si aspettava. Soggetta all'amministrazione coloniale e controllata dai missionari, era tutt'altro che un paradiso. Poche tracce rimasero nel 1891, quando arrivò il pittore, del cultura tahitiana primitiva . Le danze erano state vietate e la chiesa aveva abolito i riti indigeni.
Ma Gauguin, allora quarantunenne, non si scoraggiò. Non si è arreso né di fronte alla cronica mancanza di denaro, né di fronte alle vessazioni della malattia . Ha aperto il suo studio a Mataia, un luogo appartato dell'isola, in una capanna di bambù ricoperta di palme.
Paolo Gauguin
Un anno dopo il suo arrivo dipinge 'Mata Mua' che, in maori, si traduce come C'era una volta . La tecnica del colore piatto, che aveva sviluppato in Bretagna e Martinica, assume in questo lavoro un nuovo significato: la ricerca di un paradiso inesistente.
Il sogno è costruito dal colore. Le montagne viola si ergono sotto le nuvole . Il suo tono identifica gli elementi che compongono lo spirito dell'isola: la terra scura e il Hina idolo , la divinità della luna, che torreggia sulla vegetazione.
La giungla è un altro personaggio , origine e custode della noa noa: la fragranza, che invade ogni cosa. Avvicinandosi dal pendio, il verde diventa luminoso, morbido. Le due giovani donne riposano sull'erba. Il suo gesto è lento. Non assistono alla danza attorno al totem. L'albero divide la scena , rimuove i movimenti ritmici e il suono dei tamburi. Le forme sensuali e idealizzate delle due donne personificano i valori ancestrali, la comunione con la natura. Abiti bianchi e fiori segnano, a riposo, un punto di chiarezza.
'Autoritratto con cappello'
Gauguin non parlava maori e la loro conoscenza della religione e della mitologia locale era molto scarsa. La sua visione dell'isola, personale e soggettivo , non partì dalla tradizione, ma dal in fuga da una società che rifiutava . Il suo dipinto era una favola.
Il pittore tornò a Parigi nel 1893 con l'obiettivo di raccogliere fondi, ma dopo il discreto successo di una mostra alla galleria Durand-Ruel, le vendite ristagnarono. Il suo impulso creativo è rimasto in Polinesia. Ha lavorato alle incisioni su legno per la pubblicazione del racconto dei suoi viaggi sotto il titolo 'noah noè' , e sono andato a feste vestite alla tahitiana . La sua eccentricità non ha favorito la simpatia: non ha raggiunto un accordo con il commerciante Ambroise Vollard e la presenza di una scultura di Oviri nella sala della Società Nazionale di Belle Arti generò un violento conflitto.
Nel 1895 un amico pagò un biglietto per Tahiti. È stato installato in Papeete . In sua assenza, l'accoglienza del suo lavoro a Parigi è migliorata e le entrate hanno stabilizzato la sua situazione finanziaria. Si trasferisce in uno studio che gli permette di affrontare pezzi di grande formato. Il suo lavoro è cresciuto in complessità. Da dove veniamo? Chi siamo? Dove stiamo andando? È considerato un testamento simbolico.
La modernizzazione della Polinesia francese lo ha portato a cercare un nuovo Eden nel Isole Marchesi . Lì, le sue aspettative sono state soddisfatte da una replica della società tahitiana. Ancora una volta, ha allestito una capanna e si è impegnato nella difesa della cultura locale e della popolazione indigena.
Scrisse: “Sono fuggito da tutto ciò che era artificiale e convenzionale. Qui entro nella verità. Sono tutt'uno con la natura". Morì credendo in un paradiso immaginario.
L'opera è esposta nelle sale della collezione Carmen Thyssen del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza
Viaggio verso un dipinto: 'Mata Mua', di Paul Gauguin