Questo museo unico di arte Shona ti affascinerà
Zimbabwe È un paese molto bello. Ha la forza e il colore dell'Africa e a creatività formidabile per esprimere le tue emozioni attraverso qualsiasi forma d'arte.
Attraversando i paesi, lungo la strada, alle porte dei ristoranti, c'è sempre qualche bancarella dove vendono artigianato popolare . Ma non è un mestiere qualsiasi; il eleganza dei loro disegni possono essere visti in sculture in legno, tessuti dipinti o semplici cesti di vimini.
Tutto questo era già stato avvertito dallo storico dell'arte Frank McEwen quando, nel 1957, assunse la guida della galleria Nazionale nella capitale dello Zimbabwe - poi Salisbury, ora Harare.
McEwan si era specializzato a Parigi nel arte africana e nella sua influenza su pittori della statura di Pablo Picasso o Henry Moore. Travolto dall'enorme potenziale artistico dello Zimbabwe, ha fondato Scuole d'arte Shona alternative anche in tempo di apartheid, poiché l'indipendenza della Rhodesia del Sud - l'antico nome del paese - non è arrivata fino al 1980.
Una delle sculture nel Parco Centerra
Questi centri hanno funzionato come nidi per lo sviluppo del intagliatori di pietra . Alcuni erano discendenti dell'etnia Shona, da cui ha preso il nome già negli anni '60.
Poco dopo, Tom Blomefield , un'altra figura chiave nell'arte di Shona, fondò la colonia d'arte di Tengenenge , e nel 1970, Roy Guthry creato il Parco delle sculture di Chapungu , nome che allude all'aquila dello Zimbabwe, che protegge dai pericoli ed è portatrice di notizie.
del piccolo galleria permanente con cui Roy Guthrie ha aperto il Chapungu Sculpture Park ad Harare, a quasi 90.000 metri che ha oggi, sono passati molti anni fruttuosi , in cui la Parco delle sculture di Chapungu a Centerra , Colorado (USA) con oltre 100.000 acri e circa 80 sculture. Stanno consolidando la saggezza e forza espressiva dell'arte tradizionale africana attraverso quelle sculture in pietra scolpita che mostrano l'arte Shona dello Zimbabwe.
La colonia artistica di Tengenenge è ancora in piedi
VISITA CHAPUNGU
L'ingresso di Chapungu suppone lasciarsi alle spalle il mondo esterno in cui tuffarsi più interno dell'espressione umana che gli scultori del Parco -alcuni giovani, altri meno giovani, alcuni famosi e altri ancora alle prime armi- hanno magistralmente catturato nella pietra.
Con il suono monotono del martello, il rombo inquietante dello scalpello o il rumore graffiante della carta vetrata come musica di sottofondo, la passeggiata nel Parco, parlare con gli artisti, acquistare le loro sculture o semplicemente contemplarle, è un viaggio nel tempo e nelle sensazioni più ancestrali dell'Africa e dell'essere umano.
gli occhi sono persi , non so da dove cominciare, anche se a prima vista, la sincerità delle persone, la volontà di godere anche in circostanze avverse e il capacità creativa , sono stati incorporati nella retina. I colori della gamma di pietra da mukura -Shona parola che definisce il tonalità terra rossa africana- ; il verde dell'opale; diaspro leopardo -la pietra della verità, poiché si dice che chi la indossa non potrà mai mentire-; l'antica serpentina; dolomite; la giada; il cobalto...
Una delle statue di Chapungu
Le linee delle sculture Shona sono semplici e le loro forme, di base , ma da tutti emanano uno straordinario sensualità. Tristezza, gioia, amore o disincanto che i suoi creatori hanno voluto trasmettere attraverso il loro lavoro.
Non è un caso che lo Zimbabwe ne abbia dati così tanti intagliatori di pietra . Hanno la formazione geologica grande diga , fornitore di tutti i tipi di rocce, tra cui le stelle filanti di varie trame e colori, inclusa la dura pietra primaverile (pietra primaverile) -.
Infatti, l'ancestrale gruppo etnico Shona fece costruire il monumentale bastione Il Grande Zimbabwe , oggi Patrimonio dell'Umanità, realizzata in pietra di granito. Lì sono stati trovati uccelli di steatite e ciotole di talco, a prova di ciò arte della pietra viene dal passato.
Il Grande Zimbabwe
RAPPRESENTANTI DI SHONA ART
lo scultore Joram Mariga, nato nel 1927, è stato l'artista chiave nella scultura di Shona, tanto da essere stato chiamato padre della scultura dello Zimbabwe . Motore essenziale per la sua influenza sulla comunità artistica dal 1950, amico e collaboratore di Frank McEwen , è stato senza dubbio uno dei migliori scultori dell'arte Shona con linee morbide e occhi grandi.
Come affermava il maestro, il realismo deve essere evitato, poiché le sculture lo sono esseri capaci di pensare e vedere l'eternità da soli. Le sue sculture sono state esposte in mostre nel Regno Unito, Nuova Zelanda, Paesi Bassi e Zimbabwe.
Un'altra figura fondamentale nell'arte Shona, e quindi nella Parco delle sculture di Chapungu , è Lazzaro Takawira (1952). Come il più giovane di tre fratelli scultori (John, Bernand e Lazarus), è cresciuto ascoltando le leggende Shona di sua madre Mai, vasaio.
Forse è stata quell'influenza materna che le ha fatto concentrare la sua arte sulla ritratto di donna come fonte di vita, bellezza e gioia.
Le sue opere sono visibili nel Museo Rodin di Parigi, nel Banca Mondiale a New York, all'African Museum di Bombay e, naturalmente, al Chapungu Sculpture Park, dove sono esposte anche le sculture dei suoi fratelli.
Scultura di Joram Mariga
Cefa Mukundi, Da parte sua, salva dalla pietra il suo amore per gli animali, in particolare per conigli , che sono al centro del suo tema.
Partendo come semplice osservatore a Chapungu, dove lavorava come falegname, osava raccontare storie grazie alla manualità delle sue mani, e le sue fantasie diventavano piccole sculture di conigli perseguitato dal pericolo, correre e saltare, o uccelli e insetti, che scolpisce anche nel suo desiderio di ricreare vita naturale del cespuglio nello Zimbabwe.
Cephas afferma che la scultura è qualcosa di connaturale in lui, a estensione dei loro disegni a scuola , un modo per esprimerti. Il suo lavoro è stato esposto a Giardini Botanici Reali di Londra e ai giardini botanici del Missouri.
Brian Nyanhongo è un altro nome chiave nel mondo di Chapungu. È uno dei 19 figli del noto scultore Claudio Nyanhongo , di cui nove sono anche scultori come lui. Aveva come mentore Roy Guthry, con il quale ha lavorato come assistente personale.
Le sue opere, che parlano della vita quotidiana dell'uomo Shona, sono esposte in vari musei e istituzioni di Stati Uniti, Germania, Inghilterra e Sud Africa . La sua pietra opale nei toni del verde Wishes, che rappresenta la solitudine e il desiderio di affetto, è bellissima.
Il Chapungu Sculpture Park ha anche offerto un posto nel mondo a rappresentanti dell'arte Shona come Henry Munyaradzi, Obert Nyampipira, Dominic Benhura, Cosmo Muchenje Jorum Chiyangwa, Lloyd Mwarowa, Taylor Nkomo , Gift Tembo e molti altri maghi, i quali, pur non avendo liberato il genio dalla lampada di Aladino, l'hanno estratto dalla pietra.
Scultura di Brian Nyanhongo in Sud Africa