Parte della mostra Earth to Fuckface di Friedich Kunath alla White Cube Gallery.
il magnate lam perla , titolare di gallerie d'arte a Shanghai e Londra, si trova presso la sede di Hong Kong, dove tutto accade oggi . UN oligarca russo , con un aereo privato, si interessa all'opera di Su Xiaobai, esposta in una delle sue gallerie. Un commissario di uno dei grandi musei d'arte moderna in Asia discutere con lei di mostre monografiche. E Lam cerca di illuminarmi calligrafia taoista, buddista e cinese . Insieme a un Balenciaga bianco e capelli viola , Louboutin da 5 pollici e bracciali a grandezza naturale, Pearl Lam sembra un'opera d'arte.
“Mi vedo come un ponte tra oriente e occidente” , indica sorseggiando un tè oolong da una tazza di porcellana ellittica. Su una divano di design Danful Yang , un pezzo tra a sedia chippendale con un divano Luis Nosecuantos in oro, parla con forza.
Hong Kong occupa un posto di rilievo sulla scena artistica internazionale. Collezionisti e commercianti vi si accalcano attratti dalla sua politica duty free e dalla lingua degli affari, il inglese . Che cosa capitale dell'arte in asia, sfida Londra e New York con le sedi delle gallerie più all'avanguardia del pianeta e, naturalmente, con il festival stellare dell'anno: Art Basel Hong Kong. L'arte vive il suo momento migliore nella città più piccola della terra.
La mia prima sorpresa è vedere quanta terra si è guadagnata dal mare: la Edificio HSBC di Norman Foster e il IM Pei della Bank of China (icone dell'architettura del '900 costruite sulla costa) sono oggi lontane dalla riva. I suoi cittadini scherzano: porto vittoria , tra Kowloon e l'isola di Hong Kong, sarà presto il diga della vittoria.
quello che sarà lo spazio più importante del mondo dell'arte è in costruzione , su 40 ettari di terreno bonificato di Kowloon, e abbastanza colossale da diventare **il quartiere culturale di Kowloon occidentale (WKCD)**. Con un costo di 1,8 miliardi di euro e apertura graduale, WKCD ospiterà a opera, gallerie d'arte, un padiglione, un palcoscenico all'aperto e il M+Museum (design e architettura del XX e XXI secolo), in un edificio di Herzog e de Meuron Sembra un grattacielo adagiato su un fianco.
Veduta del quartiere Centrale.
Il Esercito di terracotta di Antony Gormley, campo asiatico , atterrerà qui, così come il famoso bar di Sushi giapponese su granito Shiro Kuramata . Il posto migliore per guardare l'aumento del WKCD è dal barra dell'ozono , in cima all'hotel The Ritz-Carlton. In questo città di figure superlative , questa barra è apparentemente il più alto del mondo . Usa il tuo binocolo negli stand progettati dal giapponese Wonderwall, con sedili in vaso sorprendentemente comodi. Un buon modo per andare in shock con il conto , anche alle stelle, dei cocktail.
I NEGOZI IN CENTRO SI COMPONGONO CON L'ART
Nel nucleo urbano, a foresta di centri commerciali e sedi di banche nei grattacieli , i vecchi e anonimi edifici coloniali sono stati ristrutturati. al momento lo sono 15 edifici , tra l'ex stazione di polizia centrale e Victoria Gaol, oggi centri d'arte e patrimonio. Tutto grazie all'iniezione di budget del filantropo club di fantini (che organizza gare a Hong Kong dal 1860) e la collaborazione professionale di architetti come Herzog e de Meuron.
A poche centinaia di metri dalla White Cube Gallery di Londra, il edificio neoclassico pedder , costruito dagli inglesi nel 1924, si trovano rinomate gallerie internazionali come il newyorkese Gagosian, con mostre monografiche di artisti della statura di Giacometti o Damien Hirst, e Hanart TZ di Hong Kong, che espone i migliori artisti cinesi, come Gu Wenda.
Quando sono andata ad Art Basel HK, ho partecipato a un'iniziativa con un gruppo trendy che si faceva dei selfie durante l'inaugurazione degli edifici del Police Married Quarters (PMQ), oggi un vivace centro di design . Abbandonato da un decennio, il edifici gemelli anonimi ma rispettabili , costruiti negli anni Cinquanta, furono adibiti a sede di film horror. Nello stesso luogo in cui un poliziotto tenta di rianimare la moglie con la medicina cinese (Peter Chan's Going Home), Swarovski ha partecipato ad Art Basel con una colossale luna piena, realizzata con 8.000 topazi. Da PMQ troverai etichette hipster di Hong Kong come le scarpe in pelle broccato di BlkSheep Empire; scarpe artigianali con tigri tatuate **G.O.D (The Goods of Desire)**, orecchini di anguria di The Refinery e i lampadari di corallo rosso di Lala Curio.
L'offerta culinaria è internazionale: tapas al Vasco, hamburger e burritos al Wilburs, cibo cinese al Sohofama e avanguardia britannica all'Aberdeen Street Social di Jason Atherton. Prova il salmone marinato nella barbabietola e il uova ruspanti in haggis con buccia . Se credi, come ho fatto io, che Hong Kong sia il posto dove acquistare tecnologia a basso costo, orologi e borse contraffatti, sei bloccato nel secolo scorso.
Bibo ristorante francese.
QUANDO GLI ARTISTI RIMUOVONO IL PASSATO
Alan Lo , un amichevole cinese anglofilo ha aperto numerosi ristoranti, wine bar e caffè in edifici retrò di Hong Kong. Al bar The Pawn, nel vecchio Woo Cheong Banco dei pegni , dal 1890, lì Chesterfield in pelle e panche di legno che si addicono a un club per gentiluomini , e lo chef inglese Tom Aikens supervisione della cucina. In Il Preside, in una vecchia scuola e con due stelle Michelin , il cuoco Giona Arms Serve un menu internazionale (maialino al forno con purea di limone, cervo con castagne e topinambur) e 700 referenze enologiche mondiali.
“Sono appassionato di preservare i vecchi edifici e dare loro una nuova vita” , Egli ha detto. In qualità di capo degli Hong Kong Design Ambassadors, quel sentimento è molto più prezioso per la città di qualsiasi targa blu di Londra, che collega gli edifici a una celebrità o a un evento storico.
Lo è co-fondatore di Duddell's, la casa d'arte più famosa della città . Disegnato da Ilse Crawford su a Palazzo Art Deco che ricorda il Chelsea Arts Club di Londra , senza quell'atteggiamento arrogante ma con una comunità orgogliosa. Jazz suona qui e a elegante ristorante cantonese a due stelle Michelin, terrazza e biblioteca . L'arte contemporanea appesa alle sue pareti è di per sé intrattenimento.
Il complesso PMQ.
È preparato dal lancio di un hotel (per il 2017) nel margine più trascurato di kowloon , a sette minuti di macchina dal futuro Distretto culturale di West Kowloon . L'hotel senza nome lo sta ancora progettando Thomas Heatherwick come "un alloggio con la storia e l'eredità della sua architettura". Poche parole che non si sentono spesso in una città di grattacieli.
Ho chiesto a Lo in quali altri posti mangiava la comunità artistica. Mi portò ad Ammo, un bistrot in a ex deposito di munizioni che ospitava l'Asia Society . architetti americani Todd Williams e Billie Tsien hanno progettato una scatola di vetro in un ambiente che ricorda la giungla di Jurassic Park. Il disegnatore Joyce Wang Ha installazione: un tubo di rame a forma di involucro di proiettile. Wang ha anche progettato il ristorante Mott 32, in quello che era Cassetta di sicurezza Standard e Chartered Bank , che ricorda la casa degli emigranti cinesi (anni '30) e affascinante come una delle ambientazioni di Chinatown.
Christian Schaulin
FUORI DAL CIRCUITO EMERGE UNA NUOVA FEBBRE 'LOFT'
Da La Cina ha portato tutta la sua produzione sulla terraferma , le fabbriche e i magazzini vuoti di Hong Kong sono stati occupati da artisti e designer, creando un scena loft in forte espansione nelle aree industriali , all'altezza di New York SoHo e del Docklands londinesi . E sai che funziona quando vedi gli eleganti clienti della penisola arrivare a Fo Tan e Wong Chuk Hang a bordo di un Mini Clubman con autista.
In Wong Chuk Hang , l'ereditiera americana Mimi Brown coordina la sua associazione Spring Workshop, nell'ampio spazio di a negozio di abbigliamento abbandonato , sepolto nei gas di scarico e circondato da gru gialle. Dal suo centro operativo, le cui pareti sono ricoperte da carta da parati rosa dipinta a mano dai bambini, Brown organizza audaci programmi artistici che concentrano l'attenzione sulla remota Central, a una corsa in autobus. Nel 2016 inaugurano la propria stazione della metropolitana.
Christian Schaulin
Dove una volta funzionavano le macchine da cucire, Oggi Gujarati rappa le sue canzoni di protesta, nel frattempo a AstroTurf , Brown's Terrace, artisti e agronomi raccolgono i loro raccolti commestibili, scolpiscono il cibo e registrano i loro esperimenti. Uno dei suoi post è a mappa che illustra i posti dove mangiare: il Mercato alimentare cotto di Nam Long Shan Road, Pattaya Thai, Mum Veggie + Coffee + Sweet, GCX Café e Kyoto Matcha Café , le cui insegne al neon rivelano la natura del loro cibo: semplice e ad un buon prezzo . A est, in un'umile torre di appartamenti a Chai Wan, giovani artisti e designer hanno allestito i loro studi in edifici abbandonati e, parallelamente, nuove gallerie che vendono il tuo lavoro.
AO Vertical Art Space è il la prima galleria fotografica verticale al mondo : Dal terzo al tredicesimo piano di una fabbrica abbandonata. Piattaforma Cina effettua progetti irriverenti di artisti come Zhao Zhao , che ha tritato a Buddha di 200 anni in pezzi simili a Lego . Li ricoprì d'oro e li assemblò come pezzi degli scacchi. Appese a travi d'acciaio, nello spazio 10 Chancery Lane Gallery, le enormi banconote in seta degli artisti delle passate dinastie Shao Yinong e Muchen , dimostrare come questi spazi industriali stimolano pensiero spaziale . Altrove, designer avventurieri Jesse McLin e Julie Progin stampi in porcellana presso Latitude #22 N , uno studio in un magazzino degli anni '70 Paolo Sinisterra e Ignacio Garcia disegnano vestiti per la propria azienda Tangram. Non vieni qui per acquisire solo un grazioso acquerello. OGNI ULTIMO HOTEL DIVENTA CREATIVO
La comunità artistica rivolge la sua attenzione al lussuoso tempio dell'edonismo di André Fu, l'hotel Upper House, nella ricca Pacific Place. Anche ad EST, progettato da William Lim al termine della nuova area finanziaria di TaiKoo, entrambi di Swire Hotels Group. “Un ottimo hotel dovrebbe raccontare una storia” dice Fu, laureato in architettura a Cambridge, mentre mi guida su questo “viaggio poetico” attraverso La Camera Alta.
La sala industriale del bistrot Ammo.
Il tour inizia, come nella maggior parte dei grattacieli di Hong Kong, in pochi scale mobili chiamate Torii (cancello di uscita in giapponese), costruito per trasportare i clienti dalla cortina di pietra della sua superba facciata a Il giardino segreto e lo stagno , in ciò che è possibile una delle proprietà più costose del pianeta . La piscina è lì semplicemente per calmare gli ospiti, che guardano i riflessi increspati dell'acqua lanciata dalle lanterne di carta pergamena in The Void, come Fu chiama il cortile interno.
L'ascensore, una scatola di onice illuminata , accompagnare gli ospiti al ristorante Cafe Grey Deluxe , con vista sui fuochi d'artificio notturni e sul talento culinario di Victoria Harbour. Prova zuppa di astice o wagyu al latte con tartufo e millefoglie al frutto della passione . Tra i grattacieli degli uffici, l'hotel EAST offre a cambiamento radicale nel suo ristorante, FEAST, allenamento in palestra, BEAST, e stanze come gli uffici. La nuvola di farfalle di bronzo nella hall illustra quanto sia ben collegato arrivare qui, da Central in 10 minuti di metropolitana per meno di € 1. L'ingresso moderno della stazione è appena fuori dalla lobby. Le stanze di EAST sono da due a tre volte più piccole di The Upper House, ma sembrano più vecchie, con i loro toni arancioni e le pareti a specchio. Quelli che si affacciano sul porto, nel 18° piano, guarda il nuovo terminal crociere in quello che era l'aeroporto di Kai Tak. Al 32° piano, il Sugar bar con terrazza È perfetto nelle calde notti con un DJ che suona musica cubana e un sassofonista. La vita non potrebbe essere più dolce.
Christian Schaulin
L'ARTE URBANA ENTRA NELLA SCENA DEL COCKTAIL
Per molto tempo, la vita notturna della città si è ridotta a bar e club alla moda di hotel pieni di uomini d'affari. In data odierna spazi sofisticati pensati per la comunità artistica lavorano nelle **aree industriali gentrificate**.
Nel quartiere caotico di Sai Ying Pun , in quello che era un club di ping-pong, funziona le migliori tapas di Barcellona . Ping Pong 129 Gintonería è a grotta con graffiti di Hong Kong Banksy, Tsang Tsou Choi, alias Il re di Kowloon . Con un'insegna al neon in cinese, l'enorme bar 'Train your body', offre 40 tipi di gin da tutto il mondo e birre artigianali. Dietro l'angolo, gruppi eleganti riempiono la strada dopo una visita privata alla piccola galleria 2P.
Nel quartiere bohémien di Sheung Wan , dove brillano draghi di pietra nei negozi di antiquariato e leoni all'ingresso del Tempio di Man Mo , la società artistica mangia a Yardbird , a barra per spiedini yakitori minimalista in bianco, e in Bibo, a bistrot artistico con opere di Takashi Murakami, Kaw e Jean-Michel Basquiat e persino uno scooter graffiato dallo stesso Re di Kwlon . il tuo cocktail La vernice della bara sintetizza il sapore di questo quartiere eclettico: Fagioli sudamericani infusi con calvados, vermouth, limone, miele, tè Earl Grey e champagne.
Commerciante di arte e design retrò Ross Urwin.
Una delle associazioni artistiche più indipendenti, Para Site, in Sheung Wan , ha esposto due volte a controverso artista cinese Ai Weiwei , quando il finanziamento del governo è scaduto. Ma un'asta di raccolta fondi, uno sponsor aziendale e mecenati da tutto il mondo presumono campioni audaci come il Dieci milioni di stanze del desiderio: sesso a Hong Kong.
Presso l'Asia Art Archive, claire hsu (incoronata "regina delle arti" dalla rivista Hong Kong Tatler) ha tirato fuori qualcosa di accattivante con filmati d'archivio alla recente mostra, Mappatura dell'Asia , sui territori contesi in Asia e le loro nazionalità. Dirigendo un'istituzione che ospita la più grande biblioteca online (e fisica) nella storia dell'arte contemporanea asiatica, ha affrontato il World Economic Forum 2014 a Davos dal punto di vista del patrimonio culturale. “Gli artisti hanno bisogno di sentirsi liberi di esprimersi. La censura deve essere evitata a qualsiasi livello. E qui si tratta di una questione tanto importante quanto vulnerabile alla nostra identità culturale”, afferma. Tuttavia, se Hong Kong ha raggiunto la sua maturità politica e culturale, ora può allargare i suoi occhi oltre le fiere d'arte d'avanguardia.
* Questo articolo è pubblicato nel numero di maggio 84 della rivista Condé Nast Traveller. Questo numero è disponibile nella sua versione digitale per iPad nell'iTunes AppStore, e nella versione digitale per PC, Mac, Smartphone, iPad e iPhone nel chiosco virtuale Zinio (su dispositivi Smartphone: Android, PC/Mac, Win8, WebOS, cerchio, iPad, iPhone). Inoltre, ci trovi su Google Play Edicola (per smartphone e tablet Android).
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