Lee Miller, tra molti altri...
“50 intrepide creatrici che hanno ispirato il mondo” leggi il sottotitolo della nuova pubblicazione di Rachel Ignotofsky . Senza paura, perché hanno affrontato ogni tipo di oppressione esistente ; creatori, perché il suo strumento principale era l'arte in una qualsiasi delle sue espressioni; stimolante, perché ieri e oggi continuare a incoraggiare centinaia di persone per continuare e crescere.
Anche nel senso più funzionale della parola, non solo hanno ispirato il mondo, lo hanno anche reso più carino . Tuttavia, come si evince dal primo contatto con le parole dell'autore, « l'arte è molto più della semplice bellezza , poiché compone e rispecchia il mondo in cui viviamo”.
E così Rachel Ignotofosky traccia nelle sue pagine un panorama storico che vaga alcune delle figure femminili più importanti nel campo creativo. E lo fa svelando, dalle sue storie più personali alle sue opere più note, connettendosi così lo stile di vita che hanno affrontato insieme ai loro mezzi per esprimerlo.
Un viaggio nella storia dell'arte scritta dalle donne.
COSA NON CI HANNO DETTO
Nel continuo susseguirsi di nomi, il lettore incontrerà personalità altrettanto popolari come Frida Kahlo, Yayoi Kusama o Georgia O'Keeffe , ma ti renderai presto conto che, purtroppo, non riconosce la stragrande maggioranza . Il motivo è semplicemente che nessuno ce ne ha parlato.
Probabilmente, le sue opere saranno passate per i nostri occhi in numerose occasioni , ma appaiono come opere isolate, come se il fatto di arrivare ai nostri giorni non fosse motivo sufficiente per dedicarvi tempo e ricerca. La buona notizia è che la cultura, seppur discretamente, lo ha documentato, e Ignotofsky ha raccolto il materiale per raccontarcelo.
Questo è stato uno dei motivi per cui l'autore ha intrapreso una ricerca incessante di queste donne. “Ho visto la mancanza di risorse per gli insegnanti per parlare della storia delle donne nelle loro classi”, quindi afferma che uno dei suoi obiettivi principali è che sia i ragazzi che le ragazze possono crescere e imparare avendo come riferimento uno schema completo in cui i modelli femminili hanno lo stesso peso.
Frida Kahlo è una delle più popolari, ma ti renderai conto che ci sono molti artisti che non conoscevi.
In realtà, l'autore lo ha proposto, non solo nell'art in tutti quei campi dove le donne sono state coperte e separati dalla loro condizione. Questo ultimo post appartiene a una serie intitolata “Donne in...” che ha già un'edizione di* Women in Science* e Women in Sports.
DIETRO LA PISTA
L'indagine di questo lavoro non è stato un compito facile. Le scarse risorse significavano che Rachel doveva scavare attraverso ogni tipo di materiale: documentari, necrologi, libri di testo, biografie, ritagli di giornali o archivi di musei. Il fatto che molte delle donne del tempo anche loro hanno dovuto lavorare sotto pseudonimi non ha aiutato alla sua scoperta.
Tuttavia, nessuno si aspetti di trovare una storia di tristezza e sfortuna. Le donne in questo libro hanno rotto così tanti schemi che, ai loro tempi, hanno lasciato grandi pietre miliari dietro la loro carriera e erano veramente onorati . La scarsità di risorse e gli sforzi di molti hanno causato i loro nomi saranno dimenticati.
Sfortunatamente, questi complimenti non sono stati condivisi da tutti. Il potere dell'arte di guarire e il suo sforzo incessante Erano i motori che permettevano loro di combattere contro ogni previsione in una società determinata a non fargli raggiungere la vetta. E anche se può sembrare che l'unico freno in cui si sono imbattuti è stato quello di essere una donna, Non dobbiamo dimenticare che anche il razzismo e il classismo hanno influenzato il loro lavoro.
DIVERSITÀ SENZA LIMITI
Rachel Ignotofsky non esita per un minuto a presumere che questo sia solo l'inizio. Restano da scoprire centinaia di donne , ma l'importante è iniziare a tirare un filo che è stato cucito per molti anni. Una linea temporale come riassunto iniziale risalente al 25.000 aC. ne è una chiara dimostrazione.
Da li, l'autore esplora ogni angolo del mondo, ma anche l'arte. Non si tratta solo di pittura, Mujeres en el arte attraversa il poesia con Guan Daosheng (1262-1319), il fotografia con Julia Margaret Cameron (1815-1879), il progetto grafico con Cipe Pineles (1908-1991), il scultura con Louise Bourgeois (1911-2010), e anche arte tessile , con i copriletti Harriet poteri (1837-1910).
Y, per il contesto storico e per qualità come audacia e talento , ti sorprendono con opere smaglianti, ma anche aneddoti che lasciano assorbiti anche i più increduli. Rosa Bonheur (1822-1899), ad esempio, il più importante pittore di animali del suo tempo, era costretta a rinnovare ogni sei mesi un permesso che le ha permesso di indossare i pantaloni in pubblico.
La realtà è che nessuno di loro ha mai pensato di gettare la spugna, personalmente o professionalmente. La controversia ha perseguitato le loro vite e l'arte le ha liberate . La necessità di raccontare le loro storie e rivendicare la loro presenza è sempre esistito. Christine de Pizan (1364-1430) già illustrato nelle sue opere i diritti delle donne nel medioevo.
Anche Georgia O'Keeffe si unisce a un compendio di donne tanto belle quanto necessarie.
Lo dice l'autore è particolarmente affascinato dalla storia di Lee Miller (1907-1977) che, sebbene abbia iniziato la sua carriera come modella, un troncamento lungo il percorso l'ha portata alla fotografia, e l'essere stata testimone della seconda guerra mondiale l'avrebbe resa un riferimento. “Invece di fuggire, si è lanciato nel caos con un elmetto in testa e una macchina fotografica in mano” , e quindi, il suo lavoro ha contribuito a documentare un episodio raccapricciante della storia.
COSA DEVE ARRIVARE
L'identificazione con tutti loro avviene costantemente nell'una o nell'altra scena della loro vita. Potremmo aprire il libro a una qualsiasi delle sue pagine da scoprire una storia travolgente, stimolante e stimolante. Artista o meno, le sue storie ne sono capaci animare qualsiasi obiettivo in mente e chissà, scoprire le possibili discipline che non sapevamo
Rachel Ignotofsky è chiara: “Dobbiamo assicurarci che sia le ragazze che i ragazzi crescano con modelli femminili. Quindi, proprio come le donne nei miei libri, queste ragazze lo sapranno possono anche diventare leader che possono cambiare il mondo per il meglio". E il resto è storia. O, in questo caso, l'art.