アメリカの音楽ツアー
伝説によると、ミュージシャンはロバート・ジョンソンは悪魔に魂を売って最高のブルースマンになった歴史の。の交差点クラークスデールのハイウェイ 61 号線と 49 号線、ミシシッピ州は、ルシファーが黒い服を着た男を装って、ジョンソンのギターを彼の魂のささやかな価格で調整したシーンでした.
それ以来、ミュージシャンは「キング・オブ・ザ・デルタ・ブルースそして、巡礼の場所でこれら2つの道が合流します。
まるでアメリカの道路には音楽愛好家がいたそして彼らは、何千キロものアスファルトに可能な限り最高のプレイリストを保存することに決めたでしょう.
アメリカン サウンドを一言で言い表すことはできません。一部の都市では、特定の種類の音楽が生まれ、独特のサウンドが生まれています。
これらの都市のそれぞれに保存されていますこれらの音楽の流れの歴史あなたの遺産を生かし続けます。
この交差点で、ロバート・ジョンソンは悪魔に魂を売ったと言われています
シカゴからシアトルまで、20 世紀の間に、アメリカ合衆国は新しい芸術的および音楽的パラダイムそれは地球全体に広がるでしょう。
アメリカの音楽は、ヨーロッパ、アフリカ、ラテンアメリカの影響、非常に短期間で大規模で多様な音楽的背景を与え、かなりの数の都市が興味深い役割を果たしてきましたこれらのジャンルと潮流の誕生、発展、拡大。
これは異質な国家の音楽の糸を解き放った都市への架空の旅です文化の復活それまでの音楽と世界のリズムを変えたのです。
これらのルートを旅することは、ナッシュビルの国からニューオーリンズのジャズへ、デトロイトのテクノからシアトルのグランジへと旅することです。ゴスペル、ソウル、ロックンロール、ハウス、ヒップホップのキャラクターを吸収しています。それはまた、社会的差異、人種差別、公民権のための闘争によって特徴付けられた人々の記憶を発見しています.アメリカの偉大な音楽史の首都のいくつかを巡るロードトリップ。
ニューオーリンズの音楽
**シカゴ、風とトランペットが吹く場所**
シカゴに到着することは、約束の地を踏むことです。ミシガン湖に面したこの都市は、国内で 3 番目に大きく、ハウスとエレクトリック・ブルースの発祥地。
後者は、チェスレコードブルースの神話だけでなく、ロック、ハウス、ジャズも通過しました。
その中で、風はラッパのようにしつこく吹いており、したがって、それは自分自身を宣言します風の街」。
シカゴは、ミシシッピ デルタからやってきた南部の移民にとって、この偉大な工業都市での雇用に惹かれた主要な目的地の 1 つでした。マディ・ウォーターズ.
「シカゴ・ブルース」の父と呼ばれ、ウォーターズは、南部の綿花畑で学んだ伝統的なブルースを演奏しました。その中で彼は育った。
シカゴに到着したウォーターズは、増幅を使用してクラブで演奏し始めました。さまざまなサザンブルースマンのようにバディ・ガイ、オーティス・ラッシュ、ボ・ディドリー、そこでエレキギターの魅力を発見し、離れることはありませんでした。それはにありましたマクスウェル ストリート田舎のブルースが電化された場所。
イリノイ州の大都市は、高層ビルの間にアメリカ文化史の最も魅力的な秘密のいくつかを隠しています。 1920 年から 1930 年にかけて、ジャズとそのキャバレーと劇場の世界首都は、ニューオーリンズのミュージシャンを歓迎しました。
シカゴは、ポピュラー音楽の最も重要なページに決定的な飛躍を遂げるために、エレクトリック ギターを準備しました。シカゴ・ブルースは、未来の音楽のトーンを設定しました。ロバート・ジョンソンがスイート・ホーム・シカゴのことを歌ったとき、間違いはありませんでした。
** デトロイト : ソウル、テクノ、アメリカン ドリームの悪夢**
何十年もの間、デトロイトはよくできた車の代名詞であり、シカゴのような大工業都市であり、また、音楽的に言えば、最も多作な都市の 1 つです。
レコード会社発祥の地モータウンかつて巨大だった都市の灰から、世界を征服した音楽が生まれました。かつてエンジンの轟音、モータウンの音があった場所彼は人種の壁を打ち破り、アメリカのブラック ミュージックの発展に影響を与えました。
モータウンになった世代のサウンドトラック彼女は人種的偏見に基づくシステムにうんざりしていた. 彼のキャッチーな曲はチャートの上位を占めたそして、黒人も白人も同じように、誰もがそれらの歌に合わせて踊りました。
デトロイトでテクノが発明され、成長したアレサ・フランクリン教会でも歌うスティービー・ワンダーそして、それは次のような才能のためのプラットフォームでしたジャクソン・ファイブ、ダイアナ・ロス、ホワイト・ストライプス。
ソウル、ゴスペル、テクノ、そして大部分がロック強いギターに特別な愛着を持ち、ファンクのセカンドウェーブそれらは、1892 年にヘンリー フォードが最初の試作車を製造し、現在は破産した場所に属するリズムです。
デトロイトはアレサ・フランクリンの成長を見守った
** ニューヨーク州ニューヨーク**
国全体で最大の都市は、優雅な声だけではありません。フランク・シナトラまたはムーンリバーの甘いメロディーに合わせて、論理的には最も活発で異種の 1 つです。
ニューヨークは、次のような多くのスタイルの開発において基本的な役割を果たしてきました。ジャズ、ロック、ラテンのリズム、しかしまた、その自治区（近隣）は誕生を見てきましたサルサとヒップホップ。
名前なしでニューヨークの音楽を言及することは不可能ですルイ・アームストロングまたはマイルス・デイビス、しかし、どちらも暗闇に放置することはできませんボブ・ディラン、50セント、ビヨンセ。この街の近所は、ミュージシャンが世界中から来るスタイルに共鳴します。
マンハッタンの代表的なダイナマイザーとなった。世界のジャズとミュージカル劇場の首都 ;一方、橋の向こう側ではブルックリン、通りは次のように聞こえるR&Bとヒップホップ。
のクイーンズ地区ルイ アームストロングと同様に、ジャズにとって重要な場所でした。キューバン、クンビア、サルサだけでなく、ヒップホップも。のブロンクス彼は良いダンスパートナーを必要とするリズムについて教えてくれます。バチャータ、メレンゲ、サルサ。後者は、ブロンクスのストリートでヒップホップとして生まれ、地区の放蕩娘として生まれました。ジェニファー・ロペス。
最後に、の音ハーレム私たちに感じさせるようになりますエラ・フィッツジェラルド・ジャズとラテン・ジャズ、しかし、何よりもハーレムを特徴づけるものがあるとすれば、それは福音
NAME NASHVILLE AND SURNAME MUSIC CITY
カントリー ライフ、カウボーイ ブーツ、馬の牧場は、カントリーミュージック.
テネシー州の州都は、国の産業の世界の中心地です。成功したいこのスタイルのミュージシャンは、ナッシュビルに足を向ける義務があります。
彼らは言った音楽はカンバーランド川を渡って彼女に届いた、18世紀の終わりにその海岸に上陸した最初の入植者が、バイオリンをかき鳴らしたり踊ったりして、新世界への到着を祝った.今日、ナッシュビルには、適切でうらやましい名字「ミュージック シティ」が付いています。
音楽の目覚めはナッシュビルで起こりました1920年代後半、アーティストがラジオツアーを行っていたとき彼らの曲をライブで演奏するために、最も決定的なショーはグランド オール オプリ。このプログラムの評判は、ナッシュビルでの扉を開くことになったレコード会社やレーベルの注目を集めるほどのものでした.
その最も人気のある住人は、間違いなく、エルヴィス・プレスリー、しかし、これまでこの街を通過した音楽の神々のリストは続きますドリー・パートン、ロイ・オービソン、ジョニー・キャッシュ .現在、次のようなヘッドライナーがそこに住んでいますブラック・キーズ、ケシャ、キングス・オブ・レオン、テイラー・スウィフトそしてもちろん、そこで生まれた人マイリー・サイラス。
ニューオーリンズとビッグバン
ミシシッピ川の流れに沿って、綿花畑とプランテーションの間、ビッグ・バン。 ニューオーリンズ米国の他の都市とは大きく異なります。ヨーロッパの強い遺産、特にフランスとスペイン。
控えめなサイズにもかかわらず、過去1世紀半の最も重要な音楽的核、 米国だけでなく、世界中で、彼らはそこで鳴ったからです最初のジャズと最初のブルース。
のジャズ、速くて自由なスタイルで、短い歴史にもかかわらず、考えられるようになりました。学者の音楽とその最大の例、都市の最も著名な子孫、ルイ・アームストロング。既存の音楽教育が不足していたため、地元の人々は楽譜を読むよりも簡単で自然なことを発見しました。即興。
その部分については、ブルースにはアフリカ系アメリカ人コミュニティの懐かしさがありますその音は、綿花畑での奴隷時代にさかのぼります。仕事と祈りの歌、または野の叫び。
今日、とりわけその影響は否定できません。ブルースがなければ、ロックはなかったでしょう。それが音楽に関するもので、それが音楽に関するものである場合、非典型的なニューオーリンズは、現代音楽の真の子羊の母です。
ルイ・アームストロング、ニューオーリンズの子孫
**ロサンゼルスと西海岸ロック**
ロサンゼルスのハリウッド都市も、レコード業界で最も重要な都市の 1 つです。何十年もの間、それは受け入れられてきましたあらゆる種類の音楽の動き、しかし、それが何かによって特徴付けられている場合、それは最も壮観な岩に支配されています。
ロックはすぐにロサンゼルスの街にやってきた60年代にそれ以来、市は音楽制作を止めていません。ロサンゼルス市が担当世界のプレイリストで聴かれるほとんどのヒット曲を生み出しています。
その全盛期は60年と80年、ロックムーブメントの素晴らしさとともに伝統的に、成功したいロックミュージシャンはロサンゼルスからそれをしなければならなかった.
のようなバンドレッド・ホット・チリ・ペッパーズ、イーグルス、ザ・ドアーズ、ガンズ・アンド・ローゼズカリフォルニアのそよ風で輝いたプロジェクトの一部です。彼らの多く、特に 1980 年代のハード ロック バンドは、共通の関心を持っています。壮観なステージング、風変わりでエネルギッシュで非常に視覚的。間違いなく、この飛び地は、次のような最も興味深いミュージシャンの出発点であり、現在もそうです。ベック.
**シアトルのアンダーグラウンドサウンド**
90 年代以前は、シアトルのサウンドといえば、ジミーヘンドリクスそして、国の北西部の寒いこの遠く離れた失われた都市を苦しめる絶え間ない雨に。まで汚れたシアトルで生まれ、地元の音楽シーンを際立たせました。
でロック重く歪んだエネルギッシュなギター、キャッチーで反復的なボーカルメロディー無関心と幻滅を反映した手紙。限界を重んじるアンダーグラウンド・ムーブメント、その歌は表現する怒り、苦痛、そして存在に対する軽蔑の高まりを。
ポピュラー カルチャーの歴史の中で、グランジほど自殺的な動きがあったことはありません。ニルヴァーナ、パール ジャム、サウンドガーデン、アリス イン チェインズ、サニー デイ リアル エステート彼らはこの街に出現し、シアトルを国の音楽のへそにしたバンドの一部でした.
他のグループのような馬の群れまたは艦隊のキツネ彼らは、「シアトルサウンド」として知られているものの継続と更新を担当しています。
アメリカの音楽に囚われた音楽愛好家にとって、ルートはそこで終わらない. オースティン、メンフィス、サンフランシスコ、ポートランド、ボストン、またはジャクソンビル。
家を出なくても、フェルナンド・ナバロのブログ ** _La Ruta Norteamericana (and beyond) _ ** を通じて、北米音楽のエキサイティングな歴史について学び続けることができます。