彼のスタジオのアーティスト。
82枚の肖像画と静物画は、ビルバオのグッゲンハイム美術館で 2 月 25 日まで見られるデビッド ホックニー展です。それを委託した機関であるロンドンの王立芸術アカデミーで初演されたときよりも、はるかに近く、アクセスしやすくなっています。そして、ドキュメンタリーが2月12日に劇場で公開されるとき、それはさらに近づくでしょう王立芸術アカデミーのホックニー。実際、この映画のおかげで、ロサンゼルスの色の魂を持つ英国人アーティストの最後の2つの素晴らしい展覧会が常に残ります.
「肖像画、風景画、静物画、他に何がありますか?」、ホックニー.
一連のドキュメンタリースクリーンでの展示 (スペインでは A Contracorriente によって配布されています) は、近年、絵画と映画を組み合わせる。
として育てた美術史の旅、さまざまな段階とスタイルで。彼らはまた肘掛け椅子から世界の偉大な美術館への散歩。ニューヨークのMoMAからパリのオルセー美術館、ロンドンのテート・モダンからワシントンのナショナル・ギャラリーまで。毎年私たちを旅に誘う展覧会のいくつかは、私たちが一度も購入したことのない飛行機のチケットを購入する口実であり、今ではこれらの映画で見ることができます.
このアイデアは、映画製作者とドキュメンタリー制作者に思い浮かびましたフィル・グラブスキーそしてあなたのチーム。 7、8 年前に始めた当初は、「人々を納得させる」必要がありましたが、現在では彼らの映画は世界55カ国そして英国では、ハリウッドの大ヒット作のようなファンファーレでリリースされています.
人生の肖像画。
それはそれが起こった方法です王立芸術アカデミーのホックニー (スペインで 2 月 12 日に初演) では、デビッド ホックニー自身が彼の最後の 2 つの主要な展覧会を案内してくれます。より大きな全体像 (2012) と82枚の肖像画と静物。まったく反対に、最初の作品は、1963 年のエジプトへの最初の旅行から生まれ故郷のヨークシャーに戻るまでの彼のキャリアを通じて描いた風景のコレクションとレビューでした。 2 つ目は、彼がロサンゼルスのスタジオで撮影した一連のポートレートです。常に同じ状況で、1 枚 1 枚を最大 22 時間で撮影しています。
Hockney's は、Exhibition on Screen の第 5 シーズンの 18 番目のドキュメンタリーですが、もちろんアーティストが生きているため、特別なドキュメンタリーです。また、少しマークします80歳になる年の初め。「彼とは 3 回話すことができました」と Grabsky 氏は言います。そして、それらの会議で、彼は自分のプロセス、情熱、自分にとっての芸術とは何かについて語ります。彼が自然の中でブラシを使ったり、車の中で iPad を使って作業しているのを見るのは素晴らしいことです。
デビッド・ホックニーによるヨークシャー。
それぞれの展覧会とアーティストが選ばれたのは、「私には重要な話がありました」と Grabsky は言います。また、それが代表する期間とその大きな関心のために。
ホックニーの前の今年、ドキュメンタリーマネとカナレット。そして、英国の画家による映画の後、彼らは劇場に出ます生身のショー、ゴーヤ (2月19日); マティス、テート モダンと MoMA から (2月26日) ; 私、クロード・モネ（3月5日）およびセザンヌ：人生の肖像（3月12日）。