Falenas Carlos Verger Fioretti (1872 - 1929) / キャンバスに油彩 1920.
招待状は今日開きます。スペインの女性、イデオロギー、造形芸術の断片 (1833-1931), 国立プラド美術館が主催する最初の特別展 3か月前の再開以来。
19 世紀の絵画エリアの学芸員であるコン カルロス G. ナバロによってキュレーションされたこの展覧会は、来年 3 月 14 日までジェロニモスの建物に設置されたままになります。スペインの芸術制度における女性の役割を示すエリザベス2世の治世からアルフォンシーネ時代の終わりまで。についてですさまざまな役割について深く考えるエル・プラドから覚えているように、何人かの女性によって演じられました。気まずい客ばかりだった。彼の時代のアートシーンで。
展覧会「ゲスト」の部屋のイメージ。
130 点を超える作品 (ほとんどがプラド自身のコレクションであり、他の機関から貸与されているものもいくつかあります) が 2 つの部分に分かれた展示を構成しています。女性はミューズとして現れ、ブルジョアの理想に屈する（そして、彼が自分の自由意志の主人公になることはめったにありません）、そして別の彼はロマン主義から前奏曲、前衛まで、すでに芸術家です。
当時の公式アートをナビゲートするこの女性的な物語は、社会的に合意された家父長制の言説を証明し、批判する –博物館と国家自体の両方から–そして、せいぜい単なるアマチュアとして扱われる女性アーティスト。ただし、プラド美術館が現在行っている進歩も強調しています。この物忘れと女性に対する構造的な軽蔑を修復する彼らは参加者でした。
「批評家は、軽蔑するどころか、多くの場合、お世辞や欺瞞に満ちた同情をもって著者を習慣的に扱いましたが、彼らの作品に対してではなく、自分自身に対してでした.したがって、彼らの多くは、外見や人間的資質に基づいて報道機関の考慮事項を読まなければなりませんでした。 –これは男性の場合には起こりませんでした–;そして、それらのいずれかが彼女は自分の作品の認められた品質の標準から外れていた、彼女は男性化されていた - 彼女は「男のように」絵を描いたり彫刻したりした.彼らは、例えばエレナ・ブロックマンやアントニア・デ・バニュエロスに起こったように、彼らの成功を称賛するためによく言っていました. .
見事な Baldomero Gili y Roig (19 世紀) キャンバスに油彩 h. 1908年
ゲストが分割される 17 のテーマ別セクションがあります。家父長制の型（女の子が両親や祖父母から教え込まれた道徳的価値を学ぶ）;教化の芸術（何人かの女性は怠惰に表現され、他の女性は魔女として表現された）; Compass for Lost (若い不適合者への警告としての画像); 裁判中の母親（女性の個人的充足の理想としての母性）;裸（経済的ニーズを持つ少女とモデルの両方の芸術的なポーズ）;検閲済み（見苦しいテーマを扱ったソーシャル ペインティング）。伝統的な女性の再構築（近代的で解放された女性のイメージと比較して、完璧さのモデルとしての曽祖母）;豪華なマネキン (Raimundo de Madrazo y Garreta は、新しい、上品でエリート主義的な女性の理想を作成します)。ナウフラガス (スペインの 19 世紀の家父長制文化で取り残された女性);アトリエのモデル（ピリオドまたはオートクチュールを着て、ミューズになるアイデンティティを欠いたサブジャンル）、ミニチュアペインター（「優雅」で「魅力的な」絵画の趣味を磨き、なんとか「アマチュア」としてブランド化された貴族）;最初の女性写真家 (ジェーン・クリフォードでさえ、夫のチャールズの影を離れたことはありません)。 「コピー」の女性（19世紀に過去のマスターをコピーすることに専念した女性）。女王と画家 (マリア・クリスティーナ・デ・ボルボンと娘のイザベル 2 世は、女性芸術家の保護者として);古い教師と「真の画家」 (Clara Peeters、Catharina Ykens、Margarita Caffi の作品、および新しい静物画のアーティスト)。画家の前の女性（彼らはクリエイターとしてではなく、女性としての自分自身を示しました）; 自分自身のホステス（最終的に一部は正当化され、批評家によって認められています）.
ワークショップのインテリア ホアキン・エスパルテル・イ・ルル (1809 - 1880) キャンバスに油彩 h. 1875 – 1880
また、展示会の際にはゲストも。スペインの女性、イデオロギー、造形芸術の断片 (1833-1931), 博物館は、19世紀のコレクションの再読を提案するカタログを発行しました (絵画、彫刻、写真、細密画、映画、装飾芸術) 4 つのエッセイと 16 のテキストを通して彼らは、従来の歴史学ではこれまで定式化されたことのない質問に答えるつもりです。「エリザベス 2 世の到着からアルフォンソ 13 世の亡命まで、スペインの芸術制度において女性はどのような位置を占めていましたか?国は、公共のコレクションのために授与および取得した作品を通じて、どのような女性像を検証しましたか?モデルの歴代の役割は何でしたか? 、女性が芸術家としての最終的な考察まで演じたミューズやアマチュアの画家は何ですか？
全身自画像 マリサ・ロエセット (マリア・ルイサ・ロエセット・イ・ベラスコ) (1904 – 1976) キャンバスに油彩 1912
住所： Ruiz de Alarcon Street, 23, 28014, Madrid.地図を見る
電話： 913 30 28 00
スケジュール：月曜日～土曜日 午前10時～午後8時／日曜日・祝日 午前10時～午後5時
半額：一般チケットゲスト：€15