ジョルジュ・スーラ作「アニエールの湯」（1884年）。ナショナル ギャラリー (ロンドン)。
モネは以上を描く必要がありましたルーアン大聖堂のファサードの 30 倍唯一の恒久的なものは変化であることを示すために。一方、スーラにとっては一枚の絵で十分だったいくつかの不変のものをキャプチャします。彼の時代にあったものいつものように今日まで。
パリ、1884年。略さずにエリシアンフィールド祝われる独立者の殿堂の初版、その目的はアーティストに自由な表現を奨励する陪審員を喜ばせたり、賞金をめぐって争ったりする代わりに。
ジョルジュ・スーラ (1859-1891)
パビリオンの廊下を通って彼は歩きますあごひげと厳しい顔つきの骨ばった男、彼らが彼の道を行くとき、彼は絵を見上げたり見下ろしたりします。口には出さないけど確かにルドン、クロス、デュボア・ピレ...さえあります400の仕事、非常に多くの人が目の隅から彼らを扇動しています。
突然、彼は足を止めて眉をひそめます。ひどく嫌いなものを見たばかりだと誰もが思うでしょうが、それはまったく逆です。
彼は次の確信に襲われた. 彼の前に新しい予期せぬものがあること、これは2 x 3 メートルのキャンバスのグループを代表するセーヌ川で日光浴と水浴びをする労働者。
私たちの男は若者だった美術評論家フェリックス・フェネオン、そして、次の 2 つであるという評判がありました。アナキスト反抗的で「彼の」アーティストの死まで擁護者。
最初のものに関する限り、彼は刑務所に行き着くでしょう攻撃に参加した疑い、そして裁判で彼は次のように述べて自分自身を弁護しました：「私が投下する唯一の爆弾は文学的なものです。」後者に関しては、彼はたゆまぬ精査を重ねた流行や慣習にとらわれず、新しい価値を求め、そして鉱脈を見つけたとき、彼はそこから純金を抽出しました。
その年、静脈が呼び出されましたアニエールのお風呂、そしてそれはの仕事でしたジョルジュ・スーラ (1859-1891) という名前はほとんど知られていないが、満たしていなかったこと25年もないそして彼はすでに印象派のために修正を行っていました。
1890年に点描画家のシニャックが描いた「フェリックス・フェネオンの肖像」
この絵とその作者が、フェネオン以外の多くの人々に好かれたとは思わないでください。「それは偽のピュヴィス・ド・シャヴァンヌです」、評論家を評価しました。 **「あなたの視点を含め、どの観点から見ても悪い」と別の人が言いました。
そして、私たちが話していたので印象派彼らは特に敵対的若い男と：ドガは彼を「公証人」と呼んだ世界のすべての意図と軽蔑を込めて。
そうですね、その公証人が何かを証明しようとしているとすれば、それは印象派の終焉でした。来るべき前衛の先駆けその使命を果たした～どうもありがとう、印象派～、しかし彼の結果から判断すると**彼はしばらくの間疲労の兆候を示していました。 **
それか1884年ちなみに開催年でもありました最後の印象派展。他の何かに移る時が来たという明確な兆候。
その「何か他のもの」は、明らかに、ポスト印象派：セザンヌ、ゴッホ、ゴーギャン彼らは、私たちが今日知っている先見の明のあるアーティストとしてブレイクしようとしていました。
しかし、スーラは開発においておそらく最も急進的でした。現実を表現する新しい方法、そしておそらくそれを想像することもできます。批判、侮蔑的な意図がないわけではありませんが、彼はその発明を「点描」と名付けました。
スーラの作品の前でポーズをとる 2 人の女性、1952 年
スーラ私はそれが可能であるという考えを持っていました。科学的教訓に従って芸術作品を作成するより厳密に。だから彼は徹底的に勉強した化学者ミシェル・ウジェーヌ・シュヴルールの色彩理論、以前にインスピレーションを与えた人ドラクロワ、とりわけ、それは**同時対比の法則に基づいていました。 **
そのような法律は、異なる色を並べると、その色調と明るさの関係によって効果が異なります。実際、芸術は何世紀にもわたってこの原則を直感的に実践してきましたが、それを体系化したのはスーラでした。
その色の組み合わせは、パレットで製造されたものではありません後でキャンバスに転送しますが、その仕事をしたのは見る人の目でした画像を構成する無数のドットを登録します。
印象派が探していたら瞬間を捉える可変で空気のような何か、スーラの主張は逆だった。ここに見られるように。これらの形はとてもボリュームがあり力強い **ほとんど彫刻のように見えます。 **
それでもじっと見守る、方法を確認しますそれらすべての点で崩壊し、現実世界の体が構成されているのと同じように目に見えない原子。
したがって、そこには精神性も形而上学的レトリックもありません。の作者 アニエールのお風呂、それはどうなりますか筆を持つ弁証法的唯物論者。しかし、彼の芸術が私たちに提供する破壊的な要素はそれだけではありません。
後ろからのぞく灰色の工場の煙を吐き出す煙突、これにより、私たちは、時代を定義する経済的、社会的、政治的枠組みに置かれています。産業革命。
スーラが本格的な政治マニフェストを発表
すべての時代と同様に、この時代にも勝者と敗者がありました。彼らの強力な、彼らの征服。誰もそれを見逃すことはありませんこの絵の主役は秒です。それらは最初の偉大さで描かれていますが。
確かに、絵には系統の文字のために一般的に予約された大きなフォーマット歴史的マイルストーンをマークしました。
しかし、ここでは何も見つかりませんが、労働者階級の若者彼らはどのように報告するか彼らのシンプルな服、控えめな帽子そしてその非ブルジョア的な無頓着。私たちは、常に階級差別のヒントを持って**私たちが通常「日曜日の人々」と呼んでいるものに直面しています。 **
いくつかの日曜日スーラは品格と愛情に満ちたトリートメントを提供し、パターナリズムの痕跡もなく、また理想化なしで **ルノワールの船乗りの軽食で私たちに役立ったのは、何か気取ったものです。 **
おそらく、これは彼の同時代の多くの人々によって見過ごされていたものでしたが、確かにそうではありませんでしたフェリックス・フェニオン、アナキスト批評家は、その革新的な形式的性質だけでなく、作品を高く評価したに違いありません。 **
だから、仮装して素敵な田舎のシーン -ちなみに、これもとても素敵でとても田舎です- スーラのスライド本格的な政治マニフェスト。
何千ものポイントがグランド・ジャット島で日曜日の午後を作るとき
彼はそれをとても感謝していたので、何年も画家の早すぎる死の後、彼は自分のコレクションのためにそれを取得することにしました。スーラがアーティストとして活躍したのは 10 年足らずですが、彼の影響力は絶大でした。
今日、私たちはこの絵を高く評価し続けています。La Grande Jatte島の日曜日の午後、モデルとサーカス。別の点描家、ポール・シニャック彼の正式で科学的な調査を続け、彼は自分のスタイルの範囲を広げることを自分自身に任せました。
しかし、これを超えて、その影響は無限大です。推測できますスーラ、モンドリアン、未来派、構成主義、ヨーゼフ・アルバース、ヴァザレリー、ブリジット・ライリー、ヘスス・ソト、カルロス・クルス＝ディエスなしでは考えられないでしょう。そして、彼の後に私たちの色と形の知覚の機微を研究したすべての人々。
このすべてに、露天風呂はたまりませんか？