ICA、現代美術館のファサード
のマイアミ デザイン ディストリクトアメリカで最もクールな地域になりたいクレイグ・ロビンス、ビジネスマンおよびアートコレクターは、主にこれの責任があります.
お久しぶりですマイアミの日焼けした妹ニューヨークよサンフランシスコ、目を覚まして、彼がそこにいることを世界に伝えました。アート、デザイン、文化の世界で認められる地位。
これほどエキゾチックでトロピカルなものはありません。パイナップルの広大な畑は、100 年前に現在知られているパイナップル畑に見られたものでした。マイアミのデザイン ディストリクトは、市内で最も高級な地域の 1 つであり、おそらく国内で 1 平方メートルあたりの高級店の数がより多くなっています。
ムーアビルにあるザハ・ハディッドのフォトジェニックな「エラスティカ」インスタレーション
このあたりでは慣れていますが、ジェントリフィケーションとトランスフォーメーションの現象ヨーロッパの大都市に住んでいる人々は、伝統的に低所得の住宅街が、むき出しのレンガの壁とかわいいお店を備えたトレンディなカフェに取って代わられるにつれて、徐々に究極の場所になりつつあります。マイアミで起こったことは、彼の若さのために、まったく異なる現象を想定しています。それは今ここにあります。
ある都市を想像してください。開発からわずか100年で、最高の投資と成長率の1つです近年の国の。ここで、不動産会社、この場合はダクラを想像してみてください。以前はサウスビーチとアールデコ地区の再生プロジェクトを担当していました。同一エリア内の不動産を段階的に取得できる能力。
数年後、その会社は、いくつかのブロックを含むエリアの所有者になることに成功しました。 3 本の大通りに挟まれた 4 本の水平な通り。
その瞬間からです高級大手LVMHの不動産部門プロジェクトに参加して一緒にトレースします巨大な再開発計画建築家でマスター プランナーの DPZ Duany Plater-Zyberk が率いるほか、さらに 12 のスタジオがあります。
近所をゼロから作成します。ブランド、ロゴ、そしてとりわけ、名前と姓を持つ所有者の下で。
RDAI Architectureによるエルメスの建物
クレイグ・ロビンス (マイアミビーチ、1963 年)、ダクラの所有者は、このプロジェクトの先見者でした。1990年代にムーアビルを買収し、この地域での彼の最初の財産。したがって、彼は点在する建物を購入し続け、その一握りの倉庫を英語の倉庫に変えました。それらが今日ある建築の賞賛の部分。
パイナップルがあった前に、今はどこにあるのか百以上の高級企業ドルチェ＆ガッバーナ、グッチ、リック・オウエンス、ティファニー、メゾン マルタン マルジェラなど、約 20 の旗を掲げています。トレンディなレストラン、ギャラリー、アート施設。
のかけらパブリックアートロビンズ コレクションから隅々まで飾って、この街の DNA を完成させます。ちょっとした角に溶けないサインはありません。
そして、あたかもそれがデジタルモデルであるかのように、瞬く間にどのように速い動きで、都市（この場合は地区）が私たちの前に立っています。
デザイン ディストリクトの進化プロセスは、実際にはもう少し複雑でした。「1920 年代から 1930 年代にかけて、ここはほとんど見捨てられた工業地帯であり、その低価格がアーティストを惹きつけ始めました。そして最初の家具店やインテリア デザイナーのショールームまで。
グザヴィエ・ヴェイヤンによる彫刻ル・コルビュジエ
「しかし、80年代、この地域での数回の暴動の後、**デザイナーギルドはマイアミ郊外のDCOTA（アメリカビルのデザインセンター）**に移動し、専門の聴衆だけに焦点を当てました」と彼は続けます.
「デザイン地区でのロビンズの意図は最初からその専門化された公共から離れて、誰もがアクセスできるアートとデザインの領域を作成します。」、 立ち止まるな。
言ってやった。マイアミのデザイン ディストリクトは、今日、ストリート レベルの芸術作品によって強調された建築の精巧さのオアシスです。 Robins のプライベート コレクションに属し、デザイン、ラグジュアリー、ショッピングに専念しています。
「芸術作品を選ぶのは彼だけだデザイン地区の通りに展示されています。非常に決定的で特別な味があります」とチェストラーは認めます。
こうして会える巨大なクモの巣、エラスティカ、 英国系イラン人の建築家ザハ・ハディドによるムーア ビルディングの内部に登る、またはカリフォルニアのアーティスト、ジョン バルデッサリによる XXL コラージュです。衝撃のインスタレーションバス停で永遠に待つ骸骨のウルス・フィッシャーまたは、トーマス・ベイルレによる高さ10メートルのワイヤーマドンナが、現代美術研究所の旧本部の柱の間に絡み合っています。幾何学的な形に彫られたル・コルビュジエの胸像フランスのザビエル・ヴェイヤンによる、不可能な構造の王者である日本の藤本壮介による中央パームコート広場の壮大な青いガラスのファサード、または、ミニマリストのソル・ルウィットによるセメント製のピラミッド型の彫刻。
2x4 チームの Mural Jungle
それまで4 階建ての建物が 5 つの建築スタジオの巨大なキャンバスになり、その中にはスペインのクラベル。のテクニックを使って「絶妙な死体」、それぞれが意のままにファサードのセクションを設計し、まったく狂気の結果をもたらしました。
すべて通りレベルで、驚く訪問者を待っています。また、近所がなりたい都市の文化的活性化ポイント。
週末には無料の屋外コンサートでラテンとカリブのリズムに合わせて移動し、パブリック アート作品を発見するための無料ツアーを開催し、広場でヨガと瞑想のクラスを教え、時折祝う高級店でのフリー マーケットや美術展。
それは都市では新しいものではありません。ビスケーン湾を渡って きらめく海で南のビーチ、 サガモアホテルは、昨年6月に第1回サガモアサロンを開催しました、1863年に拒否されたアーティストの作品をホストし始めたパリの伝説的なサロン・デ・レフューセに触発されました.マネの草上の朝食.
Idan Zareski は、デザイン ディストリクトの外にあるサガモア ホテルのこの彫刻に署名しましたが、都市の芸術の発展の鍵を握っています
マクガフィンはこちら 呪われた染料を使った現代アーティスト街の芸術の一週間を体験するのにも最適なホテルです。ちなみに、新しく改装されたプールをリリースします。
ひと泳ぎした後は、マイアミが何年にもわたって否定できない名声を得てきたキューバの風味を備えたパーティー、太陽、ビーチの観光を超えて、世界で最も重要な現代アートの見本市であるアート バーゼル マイアミ ビーチ（2002年にアメリカ本社を市内に設置し、元はスイスのバーゼルにあります）、マイアミは、文化的、芸術的、そして実にクールな目的地として、世界地図上でその地位を獲得しています.
毎年 12 月に開催されるアート バーゼルは、マイアミをアートの中心地に変え、地元で発展してきた芸術的萌芽を大々的に宣伝する。
デザイン地区は機会を逃さず、これらの日にDesign Miami/ で自分たちの仕事をしましょう。 デザインとインテリアのパラレルフェア。
マイアミの文化、味、不合理の集大成のもう 1 つの付録です。この街ではすべてが許されているので、浪費の甘やかされた子供であり、マイアミでしか与えられない (そして理解できる) ものがあるからです。
取得する方法
Iberia、Air Europa、TAP、または Norweigan Airlines が、マドリッドとバルセロナからマイアミ国際空港 (MIA) まで毎日運航しています。ローシーズンは €350 から。
もう 1 つの低コストのオプションは、北へ 30 分のフォート ローダーデール空港 (FLL) です。
ミュージアム ガレージ、スペインのクラベル アルキテクトスを含む 5 人のデザイナーが働いたデザイン駐車場
どこで食べます
エーゲ海のマンドリン _(4312 北東 2 番目の平均) _
街の真ん中にある小さな地中海のオアシス。ギリシャ料理白と青に塗られたパティオの高いところエーゲ海沿岸の居酒屋にインスパイアされています。
マイケルの本物 _(130 NE 40th ストリート) _
最初に開いたものの 1 つで、2007年にさかのぼる、実業家マイケル・シュワルツ著。地元の食材を使った料理、食欲をそそるオイスターバー、おいしいカクテル。ハッピーアワーに最適なオプションの 1 つであることを誇っています。
ひよこ _(160 NE 41st ストリート) _
ジェイド アレーにあるこの隠れたフード トラックでこの地域で最高のカリフォルニア スタイルのタコスを提供しています。持ち帰るものを探しているなら、これがあなたの選択肢です。綺麗で安い。
abckitchen
世界的に有名なフランス人シェフと、世界中で20以上のレストランを運営するフランス人シェフから、Jean-Georges は、デザイン地区に最初の本社をオープンしようとしています。
ハリーズピッツェリア _(3918 N マイアミ アベニュー) _
カジュアルな空気感のある場所ニューヨークスタイルの薄皮ピザシュワルツの別の事業です。最良の選択？旬の食材を使ったピッツァ。
セントロック市場のカキ
カイドウ _(151 NE 41st ストリート) _
これは、地区の最後で最も待望のオープンです。人気のアルター (街で最高のレストランの 1 つ) のシェフ、ブラッド キルゴアがこの店をオープンしました。新しいジャパニーズバーのコンセプト彼がニコ・デ・ソトの手に残します。それはあなたを話させます。
近所の彼の 3 番目の場所である Ember も下落しています。
ギー インディアン キッチン _(3620 NE 2nd Av) _
最高の提案の一つ自社農場から調達した食材を使用したインドの都市料理。ひねりを加えた伝統的な料理でサプライズを。シェアするのに最適です。
セント ロック マーケット _(140 NE 39 St.) _
ニューオーリンズの同じ空間にインスパイアされ、この市場マドリッドのサンミゲルのスタイルでダースを持っていますベトナム語、韓国語、イスラエル語、イタリア語...あちこち試してみて、中央のテーブルの 1 つで場所を見つけてください。
エステファンキッチン _(140 NE 39 St.) _
エステファン家のレストランで、グロリアとエミリオは近所の仲良し。最も活気のある場所の 1 つであり、再解釈された伝統的なキューバのレシピを提供しています。
ジョエル・ロブション
ラトリエ、ラ・ブティック、ル・スシ、ル・バーはいつもよりお待たせしております。
隣接する 4 つの異なるスペースにある 4 つのコンセプトパラダイスプラザ最近亡くなったシェフのマスターシェフ、ジョエル・ロブションの。保留中です。
OTLの職人によるコーヒーとオーガニック食品
ギャラリーと文化
**現代美術研究所 (ICA) ** _(61 NE 41st Street) _
昨年12月に発足した、この建物にはスペインの刻印があります。Aranguren + Gallegos Arquitectos スタジオは、改装された本社を担当していました。入場は無料です。
デ ラ クルス コレクション _(23 NE 41st ストリート) _
市内で最高のプライベート コレクションの 1 つ、キューバ系アメリカ人のデ・ラ・クルス家の。このギャラリーに入って、アレックス・カッツ、ウィルフレド・ラム、サルバドール・ダリ、とりわけ。
イナゴ プロジェクト _(3852 N マイアミ アベニュー) _
Harry's Pizzeria のすぐそばにあるこのアート ギャラリーは、新しい形の実験、イベントやトークを企画し、地元のアーティストへの大きなサポート。
夜更かし劇場 _(3930 NE 2nd アベニュー) _
デザイン地区の中にある映画館クラシックシネマと35mmフィルムを専門としています。木曜日から日曜日まで営業しており、カルト映画の逸品のみを見ることができます。
フアン カルロス マルドナド アート コレクション _(3841 NE 2nd アベニュー) _
ニューヨークとカラカスを拠点とする、一般に公開されている素晴らしいプライベート コレクションの 1 つです。彼らが特別な関心を共有する場所ラテンアメリカの抽象芸術と構成主義芸術。
アイスクリームも MadLab でデザインを演じる
一杯のコーヒー
OTL _(160 NE 40th ストリート) _
サイトです朝食に最適で、おそらく近所で最もインスタ映えします。アボカド トースト、サーモン ベーグル、グリルド サンドイッチは見逃せません。
ブルーボトルコーヒー _(3818 NE 1st アベニュー) _
エスプレッソ、コールド ブリュー、またはニューオーリンズ スタイルのアイス コーヒー。東コーヒーテンプルカリフォルニア生まれの彼は、1 年前に近所に支店をオープンしました。
彼女 _(140 NE 39th ストリート) _
レストラン経営者のマイケル・スワーツが娘に敬意を表して 4 番目にオープンしたレストランです。朝食、軽食またはスナックを提供軽食に。彼らの素敵なテラスパームコートでは、時間を忘れさせてくれます。
アイスクリーム？
MadLab クリーマリー _(140 NE 39th ストリート) _
30 種類以上のトッピング (それぞれがより甘い) が、Soraya Kilgore のクリーミーな季節のアイスクリーム、ウィンウッドのアルターレストランで受賞歴のあるパティシエ。途中で立ち寄ってご褒美を。
パスティチェリア マルケージ _(151 NE 41st ストリート) _
ミラノで最も古いものの 1 つである象徴的なペストリー ショップがこれを設置しました。小さなポップアップアイスクリームカート.
オービ & ラムサ 21+ アイスクリーム _(172 NE 41st ストリート) _
同名のプレミアムワイン会社のユニークなアイスクリームパーラー。話題はこちらスピリッツを原料としたオリジナルアイスクリーム、マンダリンのソルベとモエ・エ・シャンドン、またはチョコレート ファッジとシングル モルト ウィスキーのラフロイグなど。
パブリックアート
ジョン・バルデッサリの楽しみ _(3800 NE 1st Ave.) _
アメリカの現代アーティストによる 2 つの巨大なコラージュが都市景観を支配していますシティビュー駐車場正面から 50 年代と 60 年代の有名なマイアミのピンナップの美学を再解釈します。
ジャングルプラザ
3D プリントで作られた 2 つの巨大な構造物 SHoP Architects による Flotsam と Jetsam は、2x4 スタジオによって多くの手で描かれた巨大なジャングルの壁画の隣で、フリー マーケットやイベントが開催されるこの広場を占めています。
フライズアイドーム _(パームコートプラザ)_
この構造は、バックミンスター・フラーの巨大なハエの目コンサートや野外ダンスが開催される近所のメイン広場の待ち合わせ場所です。
建物のファサード _(パームコートプラザ)_
同じ広場で、日本人建築家藤本壮介はマイアミの独自の再解釈を作成しました街のさまざまな青い色調のガラスのファサードを備えています。
ニュアージュ _(パセオ・ポンティ) _
RonanとErwan Bouroullecがこれを担当しています雲の形をしたワイヤーフレーム、そのため、その名前は Nuage で、昨年から日陰になっています。近所を走るポンティ歩行者専用遊歩道へ。
_*この記事はに掲載されましたコンデナスト トラベラー誌の第 123 号 (12 月)。印刷版を購読する (11 冊の印刷版とデジタル版は €24.75 で、902 53 55 57 に電話するか、当サイトから )、iPad 用のコンデナスト トラベラーのデジタル版への無料アクセスをお楽しみください。コンデナスト トラベラーの 12 月号は、次のサイトで入手できます。お気に入りのデバイスで楽しむためのデジタル版。 _