50のグラフィティを通して世界を巡る

Anonim

グラフィティ「お姫様になりたくない パナマシティーの豹になりたい」

「お姫様じゃなくて豹になりたい」マルタノエミ・ノリエガ

落書きそれらは都市の壁を埋め始めて以来、論争の対象となっています。それらを断固として擁護する人もいれば、無礼に憎む人もいます。教授で作家のホセ・フェリックス・バルディビエソ彼にとってそれらは本物の芸術であるため、彼は最初のグループに属しています。そしてこれの証拠は彼の本です彼に影響を与えた地球上の全 50 点の作品を集めた、世界のグラフィティ。

彼によると、この表現形式を芸術として定義するかどうかをめぐる論争は、歴史を通じて続いてきました。 「フォーマルな絵も過去にありました。画家が冒涜的で規範に反する主題に触れた場合、多くの場合、それらは芸術とは見なされませんでした.または、彼に対して立ち上がった運動が作成されました」と彼は続けます。そして、彼はエロティックなアートを例に挙げています。違法である方法が時間とともに進化したことを示す検閲」、合成します。

グラフィティ「メイド・イン・ゴッド」

「メイド・イン・ゴッド」

彼が明確にしているのは、彼にとってそれらは芸術であるということです。それらは別の表現形式です。このため、2014 年末に彼はこの本を考案しました。簡単なフレーズから非常に精巧な壁画までの落書きが含まれています。彼を挑発した表現。 「当時、私はよく旅行をしていて、私を惹きつけたものを見るたびに、それについて書いてください。」

何かにインスピレーションを与えたグラフィティについて書いてください。短編小説または作品が隠しているものに関連する物語。したがって、そのページを通して、絵画は、フェリックス自身が経験した状況や、グラフィティに関連する好奇心を物語るテキストと絡み合っています。チャーチルとカモノハシ。「それについて本で私が語っている話は非常に興味深いものです。この英国の指導者が動物が好きだとは知りませんでした。そしてそれは、第二次世界大戦の最中に、チャーチルは、当時日本軍に爆撃されていたオーストラリアに援軍を送っただけで、彼らが彼にカモノハシを送った.爆弾の音で死んでしまう動物です」と彼は要約します。

フランクフルトのグラフィティ「Nevermore 1933」

「ネバーモア 1933」

グラフィティ、自己の肯定

José Félix Valdivieso によると、20 世紀後半にグラフィティが人気を博し始めた理由について、最も適切な説明の 1 つは哲学者によって与えられたものでした。ジャン・ボードリヤール。「70 年代のコンテキストでは、都市が人間を放っておいた、完全に発展した社会において、グラフィティは、個性や自己の肯定として機能した」保持します。だからこそ、彼らが伝えるメッセージはとても重要です。

したがって、著者によると、それらは次のように機能します。ソーシャルネットワークへの序曲。アーティストは同じメッセージを街中に翻訳したり、電車に固定して移動したりします。「人々は、ソーシャル メディアと同じように、自分の気持ちを知ってほしいと思っています。存在を主張する咆哮。私たちは大勢であり、その集団の中で迷子になります。」ポイント。

しかし、この自己の再確認とは別に、グラフィティには別の一連の特徴があります。そのような儚さ。 José Félix Valdivieso は、日本の哲学という言葉を通してそれを説明しています。サルは知らない、それを保持します物事の期限切れは、物事を美しくするものです。「日本人は常に、文化や美学について非常によく考えています。この表現で彼らは言うようになりますすべてが永遠であるなら、私たちはいつでもそれを見ることができるので、その脆弱性はなく、それほど心配することもありません。」合成します。

日本語に直結する表現わびさび、つまり美しさは物の不完全さの中に見出されます。価値のあるいくつかの言葉唯一無二の探求。「グラフィティにもそれがたくさんあります。アーティストはプレッシャーの下で仕事をしており、レタッチすることはできません。」専門家は言います。

ブルックリンのグラフィティ「スノーデン」

「スノーデン」

芸術作品だけでなく、句や言葉も

José Félix Valdivieso が選んだグラフィティで驚くべきことの 1 つは、それらの多くが大きくて精巧な絵画ではないということですが、それらが見つかった場所のために作家の注意を引いたフレーズまたは単語。「探していたなぜ彼らはそんなことをするのかそれらが素晴らしい作品だったわけではありません。彼らが描くメッセージのタイプに感銘を受けました」と彼は説明します。

したがって、本の中で次のフレーズに直面することは不思議ではありません。「クレイジーなもの」。「グラフィティが禁止されているアムステルダムで見つけたもので、何よりもスペイン語でした。ちょっとしたお仕事でしたが、後ろの人が気になりました。なぜ彼はそれを入れたのですか?彼はまた、私の祖父が通りに出たとき、狂った人々はすでにそこにいて、彼にとっては騒音だといつも言っていたので、私とつながりました。

彼に大きな影響を与えたもう 1 つのフレーズは、** 'Nie wieder 1933' (Never Again 1933)** でした。フランクフルト . 「彼らはそれらの言葉に続いて、ヒトラーが権力を握った年を描いた。その意味合いと発見された場所から、それは非常に強力なグラフィティです。」または単語のあるもの「スノーデン」真ん中に描いたブルックリン。「米国は自由な国ですが、特定のことは言えないことを覚えておく必要があります。彼の名前がそこにあることに気が付いたとき、国の国家安全保障局によって実行された不正行為についてのスノーデンのリークからの開いた傷がまだあります。」

Jos Flix Valdivieso 著書『世界のグラフィティ』の著者

ホセ・フェリックス・バルディヴィエソ、『世界のグラフィティ』の著者

しかし、表現することで力を発揮するグラフィティ以外にも、本物の芸術作品。そのような「お姫様じゃなくてヒョウになりたい」その中で、ヒョウの帽子をかぶった少女がそのフレーズで説明されています. 「著者のやり方がとても気に入りました。落書きは法的な壁に見られるパナマ市。私はなんとかその作成者と話すことができました、そして彼女は私にこう言いましたこのアイデアは、彼が耳にした少女と母親の会話から生まれました。」説明。

そして、本を締めくくるために、ほとんど皮肉なことに、彼は落書きを植えます「ハッピー 2020」。 「ユーモアを失わないことが重要だと思います。このようなものを壁に貼ろうと考えるのはグラフィティ アーティストだけです」と彼は笑います。

『グラフィティ・オブ・ザ・ワールド』の表紙

迷宮の編集ノート

『グラフィティ・オブ・ザ・ワールド』の表紙

続きを読む