ガブリエル シャネル自身が長い影からロミー・シュナイダーを救った シシー.これは女優が語った方法であり、オーストリアの皇后を演じて以来、大衆のアイドルであり、息苦しくなったキャラクターであり、彼は彼女を永遠の子供として、他の人の視線の前に置いた.彼女の伝記作家は、1960 年代に彼女がスペインを訪れたとき、人々が彼女の名前を「Sissi, Sissi!」と呼んだことに非常に動揺したと述べています。官能的な解釈者 プール 彼はその率直なイメージに自分自身を合わせることができませんでした。
1962年、パリでのロミー・シュナイダー。
今週、パリのシネマテーク・フランセーズでロミー・シュナイダーの回顧展が始まりました。2022年7月31日まで営業、大衆が彼女の人に永遠に同化する役割を果たしたために体重が重すぎた崇高な女優のキャリアと人生を扱っています。
シュナイダーはいつも、演奏したのは3人だと言っていた彼女の人生と女優としての仕事において決定的な役割を果たしたのは、アラン ドロン (彼女の愛と共演者)、ルキノ ヴィスコンティ (彼女が大画面で輝いた才能のおかげです)、そしてガブリエル シャネルです。
この展示会は、バイエルンの王女の「パステルダ」とは何の関係もない、アイコニックなデザイナーが彼女が新しいシルエットを見つけるのをどのように助けたかを反映しています. ガブリエル シャネルに彼女のドレスを紹介したのは、まさにルキノ ヴィスコンティでした。彼の短編映画 Le travail は、集合映画 Boccace 70 の一部です。
ロミー シュナイダーとガブリエル シャネル。1965 年、パリのカンボン通り 31 番地にあるデザイナーのアパルトマン。
「シャネルは私にアドバイスを与えることなく、すべてを教えてくれました。シャネルは他の人たちのようなデザイナーではありません… それは一貫性があり、論理的で、「秩序立った」全体であるためです。ドリス式秩序やコリント式秩序のように、「シャネル秩序」があり、その理由、規則、厳格さがあります。目よりも心を満たすエレガンスです」と女優はある機会に告白しました.
この女性同士の友情のおかげで、偉大な誘惑者であり、読書に情熱を傾けていた女性が、ギャラリーの前でさえも、初めて世間知らずではなくなりました。彼女は、マドモアゼル ココのアパートに似たアパートに住んでいました。 カンボン通り.同じ棚、同じベージュのソファ、同じウィングチェア。それ以来、女優はスクリーンの両方でブランドを身に着けていました。 ル コンバット ダン リル 1962年にリリースされたアラン・キャヴァリエによる、あたかもそれの外にあるかのように。
1963年の「フィッティング」中のロミー シュナイダーとガブリエル シャネル。
神話の別の見方
2021 年以来、シネマテーク フランセーズのメイン パトロンとして、シャネルはこのエキシビションに協力してきました。具体的には、の 家 1961/62年秋冬オートクチュール コレクションからマーブルツイードのスーツを貸与し、 Boccace 70 で Schneider が着用したものと同様、1961 年から 1965 年の間に撮影された 5 枚の写真Shahrokh Hatami と George Michalke。
女優（1938年ウィーン生まれ、1982年パリ死去）の姿を通して、展覧会は深く掘り下げます。現代女性の構造とは何か。彼のキャリアはドイツで始まり、フランスで続いた。ロミーはスターになった大衆にとても愛されていましたが、彼女が自分自身を見つけようとしたのと同じくらい、今日ほとんどの人は彼女の最期の悲劇しか覚えていません.
1962年、シャネルのルックをまとったロミー・シュナイダー。
「女性を神経症の束として提示することは常によりよく売れます。憂鬱になりがちで、骨の髄まで絶望的です。特に彼女が信じられないほど美しく、映画史上最高の女優の 1 人です」と、クレメンティーヌ・ドゥルーディーユは言います。展覧会キュレーター。
「ロミーに関しては、それに集中したかっただけです。他のドラマを隠さなければならなかった短すぎる人生の悲劇、彼の映画が追い払い、超越することを可能にした他の苦痛。美しさの代償を永遠に払わなければならないかのように、アラン ドロン、彼の映画、彼の若さ、そして彼の自由に対する彼の途方もない愛。致命的な結果につながる小さな手がかりをすべて見つけようとして、このようにしか起こらないと書かれていました. 米国にはマリリンがいたので、私たちは同じくらい夢を見なければなりませんでした。 Deroudille は、まさに単純主義から逃れたい展覧会の説明を追加します。
シャネルのオートクチュール o/i 1961-62 コレクションのスーツ。ロミー シュナイダーが映画で着用したものと似ています。
ロミーは何よりも、何百万人もの視聴者に夢を与えた並外れた女優、偉大な監督にインスピレーションを与え、カメラの前で彼の優雅さを発揮して、私たちが今でも賞賛し尊敬しているパフォーマンスのスタイルを発明しました. 「わずか16歳で彼女を高めたオーストリアの王女の磁器のイメージを壊そうとする彼女の試みで、ロミーは手綱を取った女優としての彼女の運命を理解し、彼女のキャリアを通じて、私たちが最も期待していなかったところにたどり着き、常に驚き、自分自身を再発明し、最高のものに囲まれることを知っていました」とキュレーターは付け加えます.
アラン・キャヴァリエ、クロード・ソーテ、ルキノ・ヴィスコンティ、オーソン・ウェルズ、誰もが彼の天才について話すことに同意します。展覧会はアーティストの個人的なオブジェクトを収集します。悲劇的で単純化された神話を構築した人々の憶測や物語は脇に置いて、それ自体の声を返す試みが行われます.
シネマテーク・フランセーズでの展覧会「ロミー・シュナイダー」のポスター。
経由彼の個人的な論文、彼のテキスト、彼のラジオとテレビのインタビュー、彼の日記、 の制作 撮影や彼のワードローブでさえ、還元主義的でない別の見方で再びアプローチすることができます。今度はもっと公平に。