イエロー、レッド、ブルー (1925)、ヴァシリー・カンディンスキー
「色は鍵盤、目はハーモニー、魂はたくさんの弦を張ったピアノ。アーティストは演奏する手であり、ある音や別の音を演奏し、魂に振動を引き起こします。ワシリー・ヴァシリエヴィチ・カンディンスキー
カンディンスキーには共感覚の才能があり、つまり、多感覚知覚能力のおかげで、彼は音、色、形の関係を探求し、キャンバスに音楽を捉えることができました。
その非常に特定の宇宙が、Sounds Like Kandinsky (Sounds like Kandinsky) で命を吹き込まれます。ポンピドゥー センターと協力した Google Arts & Culture のイニシアチブ。
カンディンスキーのように聞こえる抽象芸術家の最も象徴的な作品をまとめ、いくつかの貴重な個人アーカイブを開き、プレゼントします誰もが「カンディンスキーを演じる」ことができる機械学習実験。
イム・グラウ (1919)、ヴァシリー・カンディンスキー
現代美術の父のあまり知られていない顔
多くの人は、カンディンスキーの最も有名な作品のいくつかをすぐに認識できます。ただし、背後にいる人物はあまり知られていません。
Sounds Like Kandinsky を構築するために、3,700 点の作品、個人の写真、文書のデジタル化が行われ、子供の頃の思い出として、ニーナ・カンディンスキーが遺贈したカンディンスキー・コレクションから提供された、パウル・クレーやヌイイのカンディンスキーのワークショップでの休暇の写真。
したがって、誰もがアーティストの生活の世界を探索し、自宅で快適に仕事をすることができます。ロシアでのデビュー、パリ時代のワークショップ、バウハウスでの教師時代...
さらに、次のような彼の人生の最も興味深い詳細を発見するでしょう。早い段階で芸術に触れたにもかかわらず、カンディンスキーは 30 歳になるまで絵に専念しませんでした。 ;または、女性にも開かれた独自の絵画とデッサンの学校を設立したこと。
デッサウの庭でワシリーとニーナ・カンディンスキー
音を見ることができたアーティスト
カンディンスキーが完全に理解されることはありません。しかし、彼のユニークな創作プロセスをもう少し深く掘り下げるには、まず理解する必要があります。ランボー、ビリー・アイリッシュ、ファレル・ウィリアムスなどの他のアーティストも共有しているアーティストの共感覚能力。
の共感覚これは、誘発された感覚に加えて、人が感覚刺激に別の感覚で反応する不随意の神経学的現象です。つまり、混合感覚を体験します。例えば、歌を聴いているときに色を見たり、食べ物を味わっているときに体の一部に触れて味を知覚したりします。
カンディンスキーの場合、聴覚と視覚という 2 つの感覚が同時に働いていました。 2つの色と形の関係は、音、ハーモニー、振動に変換され、線とパターンを形成します。
Bild mit rotem Fleck (Tableau à la tache rouge)、1914 年、ヴァシリー カンディンスキー
カンディスキーをプレイ！
色が聞こえたら？カンディンスキーで遊ぶは、実験音楽アーティストのアントワーヌ ベルタンと NSDOS とのコラボレーションで作成されたインタラクティブな実験です。カンディンスキーの「音」を放ちます。
このツールを作成するには、カンディンスキーが機械学習を適用した共感覚体験を記述した著作が分析されました。したがって、カンディンスキーが彼の傑作を描いているときに何を聞いたのかを発見することができます1925年の黄色、赤、青。
このインタラクティブな冒険では、絵画のさまざまな領域や色をクリックするように誘われます。色や形に関連する音や感情を探求します。
また、独自のサウンドミックスを作成できますカンディンスキーにインスパイアされたあなたの作品を共有してください。
ヴァシリー・カンディンスキーとパウル・クレー、デソーのメゾン・デ・メートルの庭で
バーチャル・ツアー
段落Hang a Kandinsky (ハング ア カンディンスキー)訪問する機会を与えてくれます拡張現実展アーティストの最も有名な作品のいくつかを詳しく見てみましょう。
確かに、このポケット ギャラリーは、博物館に通う体験に取って代わるものではありませんが、カンディンスキーの作品をバーチャルに鑑賞でき、パンデミックの最中に文化を近づけるために、多くの美術館やアート ギャラリーによって実施された提案です。
ワシリー・カンディンスキー
専門家が語る
カンディンスキーのように聞こえる経験もあなたを連れて行きます彼がどのようにして現代の巨匠になったかを発見するツアー。
ポンピドゥー・センターのチーフ・キュレーターであり、カンディンスキーの世界的専門家であるアンジェラ・ランペは、変化する画家の遺産について話し合いながら、さまざまな作品をご案内します。
「カンディンスキーは可能性の領域を切り開き、彼自身の音楽の世界にとどまるためのトーンを設定しました。彼の共感覚的実験、抽象的な形式とスコアの間のイエローサウンドなどの風景の構成、それらは振動、特定の種類の音、そして特定の文法を呼び起こします。バイキング・エッゲリング、ハンス・リヒター、ヴァルター・ルトマンなど、1920 年代の抽象映画のパイオニアが利用したものです」とアンジェラ・ランペは言います。
専門家はまた、カンディンスキーがドグマを破り、多様性に目を向けたことを断言します。「たとえば、彼はキッチュのコンセプトにも取り組んでいます。彼は同じ好奇心と同じ敬意を持ってすべてを見ました」とランペは言います.
カンディンスキーで遊ぶ
色と音の無限のパレット
抽象芸術、特にカンディンスキーの作品の愛好家は、閲覧する時間を忘れてしまいます。それが提供する可能性の虹は、カンディンスキーのように聞こえます。
アーティストの色彩理論を探求し、共感覚の概念を掘り下げ、あなたの家の壁に彼の傑作を投影します。
抽象芸術 (および心) には終わりがありません。カンディンスキーも。
Auf Weiss II (Sur blanc II)、1923年、