3世代の女性がデザインを率いる
Google に入力する場合: 「有名な椅子」リストが出てきます。検索エンジンによって提案された典型的なデザインオブジェクトの建築家は驚くべきことではありません. ミース・ファン・デル・ローエ、ル・コルビュジエ、エーロ・サーリネン、マルセル・ブロイヤー。
列挙の最後にのみ表示されます女性：アイリーン・グレイ。 19 世紀末にアイルランドで生まれた彼女は、工業デザインの支援を受けずに道を切り開きました。彼の 1927 年のトランザット チェアは、彼の才能と好戦的な行為の表れです。
20世紀の間、一部の女性は偉大なデザイナーと協力しました。シャーロット・ペリー彼はル・コルビュジエのアトリエの家具を担当していました。デンマーク人のように、夫と組んだ人もいますナンナ・ディッツェルまたはレイ・イームズ.後者の夫であるチャールズは、「私がすることは何でも、彼女はうまくやる」と述べた.
一人で冒険に出たのはごくわずかでした。イタリア人の例リナ・ボバルディブラジルで輝いています。
リナ・ボ・バルディによるSESCポンペイア文化センター
世紀の最後の数十年が生産されるのを待つ必要がありました偉大なデザイナーの完全な組み込み国際舞台へ。これの例は建築家ですGae Aulenti、Zaha Hadid、またはスペインの Patricia Urquiola.
2000年の壁はタブーを破り、今日最新世代の女性クリエイターの熱狂は、デザインの地平にあふれています。彼のアプローチは誠実さと経験に基づいています。分野とジャンルの間の壁を打破します。
の機会に女性の日,トラベラーは20世紀を横断し、21世紀を経て21世紀へと変わる道筋をたどります。同じ家族の3世代の女性。
それらのすべては、個人的かつ活動家的なデザインのビジョンで際立っています。彼の対話はマドリッドを核として、彼らが取る旅行でバルセロナ、ミラノ、ニューヨーク、そしてルーゴ県の町へ。
故イラク人建築家ザハ・ハディド
ベレン・フェドゥーチによるミラノとバルセロナとの対話
ベレン・フェドゥーチは活力に満ちたエネルギッシュな女性です。彼のデザインとのつながりは、1950年代のイタリアの建築家とデザイナー:アルビーニ、カスティリオーニ、ポンティ、ボルサーニ。
当時、ミラノはその反響がマドリッドにほとんど届かなかった焦点でした。カスティーリャとフランスの家具の荒れ地から、彼はその多様性に打たれました。動きのある作品で、さまざまな用途に適応できます。
60 年代と 70 年代のヨーロッパのトレンドにもっとオープンだったバルセロナから、デザインへの窓を開く機会が生まれました。
1977年BDマドリッドのルス・サンチェス・ムロと共に設立され、首都のリファレンススペース。 「いつから始めよう私たちは各クライアントに各作品のコストの理由を説明しました.それはイケアの前の仕事でした。まず、デザインの価値を彼らに伝える必要があり、それから品質と創造的な側面について話し合いました。店はほとんどコンサルタントでしたが、多くの学生や専門家がアドバイスを求めに来ました」と Belén Feduchi 氏は説明します。
マドリッドでは、BD はアバンギャルドで、リビングルームやベッドルームの空間に革命をもたらす物を意味していました。ベレンはデザインを重要な改善の要素として考え、ミラノ サローネとの絶え間ない交流と、バルセロナからもたらされるイノベーションとの交流の中で。
「私たちは持ってきましたDroog Design と Jasper Morrison の実験的研究。 ** カルロ・スカルパ ** も来て、彼自身が金属部品や工芸品の図面を配置しました。私たちは常に普及センターでした。」
3世代のデザイン：これがFeduchiのあり方です
ベレン・モネオによるニューヨークとの対話
ベレン・モネオはベレン・フェドゥチの娘です。彼は母親から物への情熱と、環境の変化に対する闘争心を受け継いでいます。
ハーバード大学とコロンビア大学で建築と美術を学んだ後、ジェフ・ブロックと一緒に建築スタジオを始めました。
ニューヨークでは、建築と家具デザインを 13 年間組み合わせました。マドリッドに到着すると、彼らはスタジオを作成しました: ** Moneo-Brock **。アート、テクノロジー、デザインの文化空間、激しいプログラム: 2B Space to be.
ベツレヘムが作成します素材の透明性がもたらす機能性、色、軽さを兼ね備えたメタクリレートのピース。
「私たちは美学に取りつかれており、造形芸術に大きな関心を持っています。私たちにとって、それは非常に重要です。日常の物に適用される研究、可塑性、幾何学、光など、常に複数のアプローチから。」
_2B Space to be での Parametrics 展示会中の Feduchi
のクロームモジュラーシェルフニューヨークのロフトの明かり不足を解決するために誕生しました。構造を構成するプレートの強烈な色は、それ自体が反射による光源を作り出します。
メタクリレートシートはネジなしで組み立てられます。ボルトを受ける予定の穴は、微妙な放射線をフィルタリングします。透き通った空間には、さまざまなニーズに適応する自由で拡張可能なピースが必要でした。
モジュールの側面が優勢でした。彼のすべてのオブジェクトと同様に、経験がデザインを形作りました。彼の椅子、ランプ、ラッキーループのバレットは、**マドリッドのマタデロの生鮮食品**など、さまざまな会場で展示されています。
Moneo-Brock のクロモジュラー シェルビング
エレナとセリーナ・フェドゥチ・ナーサリーとの対話
姉妹セリーナとベレン・フェドゥーチ彼らは30歳を超えていません。彼らは実験的なデザイナーの世代に属しています伝統の素材、色、形。
彼のプロジェクト ** Todo to do ** は、手作りの物に直感的に関わり、審美的な問題にこだわることなく、特定のニーズを満たすために作成されました。
セリーナとエレナは、建築と美術のトレーニングから出発点を見つけました。彼らが夏を過ごしたルーゴの町、ヴィヴェイロ。
そこで、ビーチに行くには、漁師が網を保管している船を渡る必要がありました。の観察釣り道具糸とロープで作られた結び目につながりました。
セリーナとベレン・フェドゥーチにインスピレーションを与えたネットワークとパッチ
構造体はコンテナを定義します水を流し、キャッチを保持します。交換は、餌の役割と、カニを捕獲するために円筒形のプロファイルが先細になっているトラップの剛性構造を確立しました。
パターンは、その有用性によって定義された形で解決策を提供する自発的な創造性を明らかにしました。エレナとセリーナ・フェドゥーチのフィッシュネットそれらは機能的な精神と暗黙の美的価値を維持しています。
NASA のネットは Viveiro ネットのように縫い付けられ、結ばれています。職人のプロセスは、生命力のある有機的な観点から再解釈されます。伝統は、即時を含むように結ばれています。
「すべてが完了したとしても、すべてはまだ完了していない」デザイナーは言います。主人公のエネルギーから続く 2 世紀間の旅。彼の家族の絆のネットワークとデザインへの情熱。
伝統は直接的なものを含むように結びついている