Andres Izquierdo と彼の作品の 1 つ
アンドリュー・レフトルーツが横断的、学際的、破壊的、そして従事している環境とともに。彼らは放浪の一族であり、そのダイナミクスは遊牧生活
物質に対する彼の好奇心は、新しいやり方を通じて反抗心を形成します。ラディカルクラフト。アンドリューは一緒に働く手各アイデアと各ピースによって、最終的な機能が定義されますユーザー名 .彼は創造を、見る方法、コミュニケーションする方法、餌を与える方法、日々お互いを誘惑する方法として考えています。
2 年前にニューヨークに旅行したとき、彼はどこに行かなければならないかを知っていました。の日 ビーコン、ハドソン川にあり、機関が長年にわたって取得し、資金を提供した作品を保存します60と70古い工業ビルの身廊で。
Andrés は、それぞれのアイデアと各作品を手で操作します
Andrés は、ウォルター・デ・マリアよマイケル・ハイザー彼らは自分たちのプロジェクトの表現力を持っていませんでしたランドアート。しかし、彼はそれらの記念碑的な作品の反響だけを求めていたのではなく、ボリュームオブザーバーで確立されます。
彼が戻ってきたときマドリードそれらの作品が生み出した疑問に答えたかったのです。スペースはそこにありました：プロスペリダード地区の取り壊し日がある家。パブロとアルバロ・フェレイラと共に、彼はコレクティブを設立しました。事 .
プロジェクトが軸として持っていた半分荒廃した壁で区切られたパティオ。 3 つの円が定義されました。発掘された最初のものは、否定的な形として考えられました。非円。他の 2 つは、それぞれ、デブリ建物自体の干し草の俵。介入の一部であったマドリード デザイン フェスティバル、 への復帰を上演田舎都市環境の外から日雇い労働者を歓迎した街のルーツに。
しかし、Andrés の旅程は素晴らしいスペースには至りませんでした。 DIAでの彼の時間は、彼をプライバシーオブジェクトの。こうして生まれた円錐で穿孔された立方体負の円が描かれた石膏岩
円と非円
彼の最後の作品では、中足骨、を提案する銀行 .その男根のボリュームは、その端の 1 つで開いている空洞によって矛盾しています。対称性が破られ、ピースは自分自身を否定し、この窪みを通って自分自身に再び入りたがっているようです。
緊張は、身体への言及、肉体への言及、性的、スケールを変更することによって変換されます。オブジェクトは、神秘ローマの彫像の巨大な断片の。白の純粋さは石膏模型を物語っています。古典的な作品。
しかし、ただの彫刻ではありません。 Andrés は、自分の作品が相互作用するために使用されることを望んでいます。することができますシート、会話の場、交流の場。作品は空間に影響を与えるそしてそれは遠近感、光とタッチで変化します。それは視線の進化においてダイナミックになります。
中足骨では、アーティストはベンチを提案します